新时代专业美术创作教学过程最优化路径探讨罗思德摘要：创作实践与创新精神是新时代艺术教育人才培养的灵魂与关键，在专业美术创作教学过程中，为了有效激发学生的创造意识和潜力，必须使“教”与“学”两方面最优地结合起来。“教”的方面要保证目标的合理性、组织的开放性、内容的时效性及生活实际的关联性；“学”的方面要保证良好的创作动机、稳固的民族情感和坚定的审美意向。同时，通过强化情感教育、明确现实主义创作观念、实施联合授课与课题化教学等方法和手段，凭借教学环境创设、知识与技术迁移、思想和行为导向等方面举措，让专业创作教学回归其“发现与创造”的本意和美育属性。关健词：专业美术创作教学学生主体意识教学过程最优化路径研究旨在“发现与创造”的创作教学在专业美术教育过程中倍受重视，其质量高低不仅反映办学水平，而且折射出不同的美术教育思想和价值取向，是教育主体检验和改善教学的主要依据。然而，现行的专业美术创作教学的工具主义、实用主义思想泛滥，其理性价值的使命正逐渐被消解甚至异化。熊文韵认为：“今天高校所普遍采用的艺术训练方式、依然是源自西方学院派又经过了前苏联改良的那套体系。这种审美标准依然在全球化的今天牢牢控制着中国大众的---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---审美趣味，所以先锋实验艺术在中国始终难于被大众所接受，只能在小众范围内彼此惺惺相惜。”董强认为：美学应当关注感性和精神性，但在大多数情况下，我们把创作课程不是当作技能训练，就是休闲娱乐。因此，在强调文化自信与创作自觉的当代艺术教育情境中，重新审视创作教学具有现实意义。事实上，尤其面对艺术教育价值多元化发展态势，如何从今天新兴技术媒体的激进现实中，发展出一种充分介入日常世界的新艺术，如何从当下复杂的历史感和现实感中，提炼出一种深度参与到社会进程的富于感性和精神性的先锋艺术的呼吁日愈急迫。因此，对于专业美术创作教学而言，如何使“教”的方面能顺畅地激发出“学”内部的创造潜力；如何使“学”的方面能舒适接受当代艺术创作理论知识，形成关注社会、关照生命的思想意识，学会结合自身的生活经验和审美感受，养成独立思考和创作实践自觉，努力建构富于个性化的视觉形式语言与图式等等，已是当前专业创作教学亟待思考和解决的重要课题。一、专业美术创作教学“教授最优化”问题分析专业美术创作是视觉形式语言个性化探索的过程。作为较高级的艺术实践活动阶段，教授过程注重学生主体意识的形成和发展，教师只是“促进者”角色并在预设性的教学对话中保持引导和调节作用。为了确保教学过程的最优化，以下方面问题需要关注。（一）教学内容与学生生活实际的关联性当前处在科学技术发生革命性变革的转折时期，其对所需培养的人提出更高要求，高情感的教育将倍受重视。真实，创作实践实质是确立问题和解决问题的创造性过程，但专业美術创作教学内容及问题预设需要教学主体精心规划。根据观察，过分强调宏大叙事或泛道德化，由于与当代学生所关心的生活实际相疏离，削弱了学生对创作的兴趣和关注。特别是脱离社会现实和自身处境的问题预设，如果与当代青年学生鲜活的个性特征缺乏“共情”、“共境”，缺乏---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---与他们产生心灵沟通与精神平等交流，很难引导学生发现问题、进入问题情境并获得知识与情感认同，教学价值与质量无法保障。关联性紧密的教学内容和问题预设应是富于逻辑关系的、能接续学生原有的知识基础和生活实际，并能为后期的创作实践带来实践意义和指导作用的知识结构，它确保学生在创作思想和行为中获得新意义。如果在创作教学内容的顶层设计中，将自我认同的价值观和艺术标准强加或放手让学生任意发挥，特别是耽溺于主观幻想和个人叛逆反抗而脱离客观社会现实的个人情绪渲泄，专业美术创作的精神要求和价值取向将无法保障。（二）教学组织的开放性教学组织形式是教师与学生共同活动在人员、程序时空关系上的组合结构形式。随着信息化程度的不断提高对知识增长的方式及产生明显的影响，...