论新时代对舞蹈编导的“苛求”王孜禛摘摘要：新时代的到来对舞蹈编导的能力与素质都提出了较高的要求，传统的编创模式已经无法有效满足社会发展对舞蹈作品的需求，因此如何应对新时代的这种“苛求”是每位舞蹈编导都需要认真思考的问题。基于此，念与编创手法，只有这样，其所创作出的舞蹈作品才能够被观众所认可。二、舞蹈编导应对新时代“苛求”的措施（一）想象力的培养与他人相比，编导具有更高的敏感度，并且他们的想象意识也比较强，这种意识也是他们进行作品创作的前提条件。对于编导而言，如果他不具备丰富的想象力，那么就很难创作出生动的、感人的优秀舞蹈作品。另外，我国民族文化与世界其他国家相比比较抽象、难以捉摸。在这样的文化背景下，舞蹈编导除了要将舞蹈情节与舞蹈动作进行有效结合之外同时也需要将舞蹈动作中所隐含的文化特征向观众进行展示。比如對于《丝路花语》而言它凭借独特的民族特色及东方情调，再加上美妙绝伦的舞蹈风格，赢得了观众的一致好评这主要是因为编导在对其进行创作时，并没有将唐朝经济文化全都融入到舞蹈之中，而是提取了我国传统文化敦煌莫高窟的经典壁画造型作为创作元素，进而丰富了舞蹈作品的文化内涵。所以对于舞蹈编导而言，应该对舞蹈的创作目的、文化内涵等进行充分考虑，同时也需要对艺术知识进行不断积累，丰富自己的想象力，如此一来，不仅会实现自己在舞蹈文化中的价值，也会带给观众美的享受。所以在新时代背景下，培养舞蹈编导的想象力是非常重要的。（二）注重舞蹈素材积累对于专业素养而言，实际上也就是对民族文化进行积累与锻炼，并在此基础上将其转化成一种表现能力。而提高专业素养的有效手段就是对舞蹈素材进行积累。其中，对于舞蹈词汇而言，可以在日常的生活中以及舞蹈形象思维中进行积累、锻炼；对于舞蹈编创技法来说，可以在舞蹈训练的基础上进行强化；而对于民族文化而言，则需要编导在日常生活实践中进行完善。由此可见，不管是舞蹈词汇还是民族文化，舞蹈编导都需要将生活作为出发点，对生活营养进行不断汲取，将这些生活素材转变成自己的创作灵感，对舞蹈作品进行丰富、进行创新，进而满足观众对舞蹈作品的审美需求。比如对于《咱爸咱妈》而言，就汲取了生活中的素材，通过“扁担”的应用将两个人的生活紧密连在一起，体现出两人之间的绵绵爱意，同时也将“扁担”作为连接孩子们成长的“桥梁”，对父母的关爱以及生活的艰辛进行传播，让孩子们能够对父母的努力进行了解，进而珍惜来之不易的幸福生活，让观众体会到了人间的真情，也因此产生了共鸣。对于这个舞蹈来说，“扁担”具有重要作用，但它只是一种小型的生活工具，而对于编导来说，也正是抓住了扁担对过去人们生活的重要性，将其融入到作品当中，以小见大，进而增强了作品的欣赏价值。（三）注重舞蹈形象塑造舞蹈编导需要通过形象进行思维，在各种各样舞蹈词汇的基础上，通过形象思维手法对舞蹈形象进行塑造，进而增强观众对美的体验。在新时代当中，舞蹈形象极为重要，观众希望可以在各种人物形象中得到一些启示与感慨。因此，编导在舞蹈创作过程中，应该对各种人物形象进行有效捕捉。比如对于《孔雀飞来》而言，编导就是通过孔雀的各种姿态造型来体现傣族人民劳作的场景，将幸福和傣族人民进行紧密结合，通过具体形象对生活魅力进行展示，增强了作品的艺术效果。所以在新时代背景当中，编导应该注重平时的积累对各种形象的特征进行充分考虑，并将其和编创技法进行有效结合，进而创作出民族特色文化内涵于一体的舞蹈作品【2】。结论：---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---总而言之，在新时代背景下，舞蹈编导要想顺应时代的发展，就必须在明确新时代对其“苛求”的基础上，对编导理念与模式进行创新，提升自己的想象能力，从日常生活中对舞蹈素材进行积累，同时也需要注重对舞蹈形象进行塑造，进而增强舞蹈作品的内涵，满足人们的个性化需求。参考文献：张建海舞蹈编导如何更好地面对新时代对其的要求科技创新导报，20（32）：253【2】李凯伟论新时代对舞蹈编导的“苛求”浙江艺术职业学院学报，2...