从《我不是李白》看小剧场话剧在当代兴盛的必然性小剧场话剧《我不是李白》于2008年4月20日结束了第五轮演出,在第五轮短短的15场演出中,该剧平均上座率达到99.5%。这样,该剧的总体演出场次突破百场,总体上座率达到了惊人的九成以上,创造出戏剧界的一个票房神话。该剧的成功因素是多方面的,其中尤为重要的是它把小剧场戏剧的特点发挥的淋漓尽致。从中我们也可以看出当下小剧场话剧兴盛的一个必然趋势。目前,学术界对于小剧场话剧的概念没有统一定论,但一般认为小剧场话剧具有以下几个特点:一、表演空间小。观众在小剧场中,可以直接地观察到角色的眼神和表情,以及微妙的动作细节,这就要求表演必须从感觉出发。二、具有很强的包容性与多元性。小剧场话剧的表现方式不仅可以是先锋的,象征的,还可以是古典的,现代的。戏剧从业者们真正的由感而发,作品带有很强的个人化倾向,从内容上说包罗万象,从主题上说关注个人,注重人的自我意识的觉醒。三、观演之间零距离的交流。演员可以随意的走动,深入到观众的身边,能和观众面对面的交流,可以很好的渲染一种气氛,把观众带入要欣赏话剧表演的一种情境。而这三点,都能较好的体现出观演中的互动性原则。正如著名评论家童道明所说:“由于小剧场不存在将观众与演员分割开来的脚灯存在,这就意味着小剧场不仅缩短了观演之间的物理距离,同时也缩短了心理距离,这就使它具有了吸引观众直接参与戏剧事件的可能性。”从《我不是李白》的演出中,我们可以充分的感受到这种互动性的原则。该剧在开场前十分钟,几位演员就走上舞台做各种调皮的动作、表情,使观众在话剧还没有正式开演前,就感受到快乐。同时,三位演员还抱着吉他在舞台和观众席中穿梭,边走边唱,这样就使观众和演员之间产生互动,缩短了两者之间的心灵距。随后观众席中有要求合影的,演员很配合的摆出姿势,表情、动作都相当有趣、可爱。这样,就使得整个剧场的气氛活跃起来。紧接着演员们又请大家点歌送给其他观众。当然,送歌不是目的,只是作为一种形式来活跃现场的气氛,因为无论观众点的是什么歌,他们唱的永远是“漂亮的妹妹”,唯一的变化在于声调的不同。这些,当然都是随机挑选演出的,不可能有固定的套路。但正因为如此,也充分体现出小剧场话剧的互动优势,使观众在笑声中度过开演前的等待。在话剧即将开始之前,剧中角色“白兰度”突然“咔嚓”,“某某”则一下捂上了眼睛,表演也随之中断,在观众的疑惑当中,“某某”冲观众一抱拳“拜托各位把手机调到振动,相机闪光灯关掉,要不影响表演,大家也看不痛快,谢谢啦!谢谢!”这样,演员们把表演和在大剧场演出时需要用广播、字幕等手段提示的问题,在轻松、娱乐的气氛下搞笑的传播出来,即达到了目的,也能更引起观众的注意并愉快的接受。在演出过程中,有一个情节是护士在找不到三个病人时,向坐在台下的观众发问:“你们谁看见他们了?”观众有的回答“没有”,有的则实话实说“在椅子下面”,护士随即回头一看,随即说“没有啊!你们逗我玩呀!”这一个情节不但体现了观演之间的互动性,同时也表现出小剧场话剧中的“假定性”原则。由于小剧场容纳的观众数量有限,所以不论观众坐在哪个角落都可以很清晰的看清楚演员们的表演,能和演员们很亲切的交流,而观众看话剧后的状态,也可以反馈到演员那里。观众的掌声、笑声是演员们的动力。在该剧中,最后本来演出已经结束,可是由于观众的热情高涨,所以演员们临时决定把原来删掉的一段又重新展现给观众,最后通过全体演员演唱的一首《让我轻轻的告诉你》使观演之间的互动达到高潮。而这样的改动和增加,虽然有着一定的偶然性和随意性,但的确能使观众更好的感受到戏剧的“娱乐”本质。现在随着生活节奏的加快与社会压力的增大,人与人之间可以真诚沟通与公开表达的可能性越来越小。人们都在寻找更加私密的自我空间,越来越多的人宁可上网与陌生人情愫,宁可泡吧在黑暗中独醉,也不愿将自己的故事告知他人。小剧场为人们提供了一个倾诉心理情感的空间。格洛托夫斯基说:“电影和电视不能从戏剧那里抢走的只有一个因素:接近活生生的人……如果把活人与活人交流是为戏剧的本质,那么面积较小又没有乐池阻挡的小剧场,便成了能把戏剧的本质力量和特殊...