当代中国新媒体装置：另眼观察PostBy：2008-1-1515:09:58贺万里蒋世香20世纪90年代中期以后，新媒体艺术开始登上中国当代艺术的舞台，并迅速成为“标榜多元化的展览拼盘中不可或缺的一道莱”(吴美纯)，引领着当代艺术的潮流。所谓新媒体艺术，是指“以信息技术、知识为依托，以文字、声音和图像等多种媒体为载体，具有实时性、交互性、体验性的一种艺术，是基于现代信息技术强调观念性、艺术性、思想性的探索”(鲁晓波)。新媒体艺术实际上是包含了影像艺术、新媒体装置艺术、多媒体光盘、网络艺术、电脑游戏以及实验音响等在内的，以科技发展和新媒介技术为基础的各种新兴艺术形式的统称。新媒体装置艺术是在装置艺术(InstallationArt)的基础上，在新兴的多媒体技术的支持下进行创作的一种艺术形式，它沿袭了过去装置艺术家在一定的空间内摆放各种物件和材料来表达自己的艺术观念的做法。两者相比，多数新媒体装置艺术除了对新技术的大量使用之外，也更加强调观众的参与和互动，因此，新媒体装置艺术在展示效果上又具有非重复性和不确定性等特征。作为新媒体艺术的一个重要组成部分，新媒体装置艺术近年来已经成为国内外各大展览的重头戏。在中国，新媒体装置艺术也逐渐受到越来越多策展人、艺术批评家和理论家尤其是许多年轻艺术家的青睐。近年来，张培力、邱志杰、宋冬、徐冰、王功新、陈劭雄朱加、蒋志、曹恺等不少艺术家在世界各地的媒体艺术节和重要艺术展览上频频亮相，以影像互动装置等新媒体艺术样式出展并获得声誉。与此同时，一些普通的中国观众也开始了解甚至参与到这一新兴的艺术形式当中来。然而，在这种繁荣的表象和令人鼓舞的前景下，中国的新媒体装置艺术却无法掩饰其自身的许多不可避免的缺陷和不足，如：受西方当代艺术影响而存在的先天不足与许多方面的滞后性、对高新技术的过分倚重导致的作品内涵的缺失和作品种姓的危机、理论准备不充分和大众艺术素养的普遍低下而导致艺术家的独语窘境、作品高耗资和高科技制作与不被收藏界问津所面临的归宿之尴尬等等。对于正处于上升阶段的中国新媒体装置艺术来说，这一切都在提醒我们，在对这种艺术形式乐观的期待中要不忘保持对各种问题的清醒认识和思考，唯有这样，才能使中国的新媒体装置艺术乃至中国新媒体艺术整体真正进入与国际新媒体艺术的对话中，提升自己在当代国际艺术舞台中的地位。值得注意的是，其中的很多问题并不是装置艺术所特有的，有些甚至也不只是存在于中国这一独特的背景中而是世界性的，为当今所有的新媒体艺术所共有。一、从“混血儿”到“怪胎”：新媒体装置姓名几何？艺术与技术的联姻从来都不是什么新鲜事。事实上，人类艺术发展的历史一直都是伴随着技术的进步而不断翻新的。越是科技发达的时代，技术对艺术的影响和冲击就越明显这在19世纪末以来的西方现代艺术及当代艺术中表现得尤为突出。因此可以说，艺术受技术水平和技术手段的影响是伴随着艺术的产生而与生俱来的。新媒体装置艺术就是在对各种现代尖端科技的综合利用中产生的。只不过，在当今这个科技高度发达的时代，艺术家---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---对技术的掌握和利用远不像以往那么简单易行。新媒体装置艺术要求艺术家不仅要具备很高的艺术素养(包括很强的艺术观念)，还要具备对各种高新技术的熟练掌握和灵活运用能力。“20世纪最后的前卫艺术，是一个世纪以来艺术革命中持续最久的技术革命。发端于艺术世界之外的发明创造，以技术为基础的艺术，其实验轨迹从摄影、电影到电视，再到电脑的虚拟现实，以及更多的中间形式，将艺术带进了曾经为科学家、工程师统治的领域。”(冯博一)像其他的新媒体艺术一样，新媒体装置艺术对于技术的依赖明显超越了以往任何一个时代，这不仅体现在创作的过程中，还体现在作品的展示过程中，甚至包括对收藏的技术要求中。具体而言，在创作形式上，新媒体装置艺术早已脱离了造型艺术的范畴，而企图以非线性的叙事逻辑将传播学、美学、信息学、心理学、生物学、物理学、数学、计算机编程动画、电影、音乐等跨学科的内容纳入四维空间中：在技术...