南渡北归读后感第一篇南渡北归读后感:文学探讨：王维诗的美学价值罗丹曾说："所谓大师，就是这样的人：他们用自己的眼睛去看别人见过的东西，在别人司空见惯的东西上能够察觉出美来。"①我国盛唐的山水诗人王维就是这样一位擅长察觉美、创造美的大师。由于诗人前后期世界观的差异和生活环境的不同，给诗作带来的思想内容和艺术风格也都大不一样但纵观王维一生的创作不难察觉，有一个统摄他诗歌创作的不变精神，这精神正是"美"这一灵魂。美在他所反映的客观世界本身；美在他诗中的社会内容上；美也在他诗中独特的心绪色调和趋静求闲的美好韵律里。一就审美主体而言，审美标准具有主观性和相对性。诗人王维是审美主体的个体意识者，其审美标准的客观性和十足性之所以能获得很大程度上确实立，我认为，除了滋生他美学思想的诗作在中国文化史的长期积淀中扎下了根，得到人们的公认外，诗人选择的表现对象，即他的审美客体自身的美学因素也是一个不成忽略的重要方面。社会斗争的生活是美的但它的斗争美会因审美者的阶级性不同而不同。一种习惯或民风在其生长的民族里被看作是美的，但在另一个民族看来也可能是不美的。历史上曾经被认为是美的一些社会现象，在今天看来可能是分外丑陋的（如中国古代妇女的小脚）。全体这些都说明，社会生活的美具有审美标准上的极大差异性，也有社会美自身存在的历史性、可变性。为了把握审美主体的差异性和熟悉审美客体的可变性，不同历史条件下的不同审美者都在劳动中自觉或不自觉地察觉美、创造美；自觉或不自觉地摒弃在察觉美、创造美的过程中表现出来的丑，从而使美的偶然性和相对性不断导向其必然性和十足性。王维对他所反映的社会美要举行美的提炼，美学家对王诗这一艺术美中的美学思想也要举行美的提炼，这都是出于同一个道理：探索必然的，十足的美。"笳悲马嘶乱，争渡金河水。"（《从戎行》）这是斗争生活的美；"清风明月苦相思，荡子从戎十载余。"（《失题》）这是闺人在忧怨的思情苦痛中表现出的守洁负重之美。在这里，投入战役和为战役抛洒痛楚的相思热泪无疑都成了社会生活美的内容。但由于人类的最终愿望是反战的，是不愿离别相思的，所以，战役的美从人的本质意义上说往往又因其功利性而无美可言。当然，假设我们用直观人类文明进步过程的眼光来对付过去概括时代的概括战役，直观人类斗争史上的痛楚历程，这时，居于这一熟悉意义上的特殊社会现象--战役，不又是一种美了吗？因此，人只有大胆地走向社会，熟悉社会，用人类创造的全部学识来丰富自己，这样才能充分熟悉社会美的本质所在。"晚年惟好静，万事不关切。"（《酬张少府》）和"世事浮云何足问，不如高卧且加餐。"（《酌酒与裴迪》）的态度都是不利于对社会美的熟悉的。当然，这种消极避世的思想只是王维世界观的一片面，而非全部。由于他也有大量正面反映社会生活的优秀之作。描写边塞战役的《陇西行》与《从戎行》就是例子。前者气势豪迈，喷喷薄薄，用急雪衬急情，一实一虚，很有气势，运动感强。而后者那么有声有色，大刀阔斧，不仅有战斗中铿锵的顺耳声，而且也有边陲一幅幅神秘多变的形象图。这些诗主题明确，洋溢着积极向上的精神。至于他早年的一些抒怀之作又另是一番风貌，表示给我们的往往是人的情感素质，比起边塞游侠类来感情细腻，主题思想含蓄浅近。如《相思》、《九月九日忆山东兄弟》等就是。这类作品给人以新颖之感，在社会生活中一些司空见惯的事情中抒发人们普遍存在的思想感情：独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。这首诗给我们表示的是社会生活中遇节思亲的人情美，借事抒情，表达了远在异地的亲人之间情理两分的一丝痛楚。至于《相思》则是睹物生情借物之特征抒写人情之内涵，用有限的语言表达了无限的情怀，成为千古流传的佳作。这两类作品之所以给人以美感，不仅由于诗人拥有娴熟的技巧，而且还由于当时历史条件下的社会本质让诗人抓住了。这一本质就是林兴宅同志所说的"人类前史时代世界的荒诞性"，即在道德气力的操纵下"人的感性与理性的分裂。"②人类要消释世界的荒诞性就要让自己做出重大的牺牲，就要有概括的战役，就...