传媒类高校应用型影视后期人才培养综述摘要:培养能适应社会需求的应用型人才是传媒类高校的目标之一,在理论与实践教学中探索适宜的培养模式,是每个传媒类高校在教育发展中的一个重点课题。本文调查了社会产业中的人才需求现状,总结了传媒类高校影视后期制作人才培养中出现的问题,找出社会产业人才需求与高校人才培养之间的差距,分析产生差距的原因,并对传媒类高校影视后期应用型人才培养模式进行了研究。关键词:高校;影视后期制作;应用型人才;综述:G632文献标识码:A:1009-0118(2010)-03-0043-02一、社会产业影视制作人才需求分析中国正处于一个传媒文化产业迅速发展的时代,人们接受信息、获取信息、收集信息、处理信息的方式和方法都产生了巨大的变化。“视觉文化”、“网络时代”的来临让传媒行业获得了前所未有的发展。由丰富的画面、声音语言所营造的电视传媒空间、网络传媒空间深深进入了大众的日常生活,成为大众娱乐、获得信息的最高效、最优先的选择。整个传媒文化市场都在朝着更加开放、多元化的方向迅速发展,不仅需要更多的影视制作人才,也对从业人员的素质和业务水平提出了更高的要求。截至2007年底,全国广播影视行业从业人员约有103万人。其中全国广播影视行政管理机关、事业单位和国有企业从业人员约有58万人,基层电影从业人员约有25万人,民营广播影视从业人员粗略估计在20万人左右。面对如此火热的市场与产业需求,各大高校相继开设影视类专业。2007年,全国开设广播电视编导的师范院校有16所,师范大学有14所,师范院校有2所;开设影视学专业的院校有1所,其中师范大学有1所。在西南一个省的开设影视类专业的学校就有20余所,3万人招生数量就是证明。越来越多的人从事到传媒的领域当中,在各级电视台、电台、网站、民营广告公司等,彰显各自的魅力。二、高校影视后期制作人才培养中的问题分析从上文的数据中可以看出,传媒市场广大,就业环境良好。但是这并不表明高校教育就可以高枕无忧。来自产业内人士的调查显示:高校培养的学生在实践能力、创作能力上与社会培训机构培养的“速成”人才有着明显的差距。前者经过四年的本科学习,一般只处于一个“入门级”的水平,而后者则能很快适应工作的要求,达到一个较高的创作水平。造成这种差距的原因何在?为什么从高校走出的后期制作人才比不上在某培训机构学习了6个月的人才?下面笔者主要从高校自身寻找原因。除了学制、课程设置、师资等固有限制因素之外,目前很多传媒类高校影视后期制作人才的培养方法都比较单一:教师努力提高自身的经验和制作水平,在不断地学习、深造之后,在课堂上以多媒体教学为主要教学手段,将所得经验和技术传授给学生。学生则主要通过课堂学习来掌握知识,学生若要巩固所学知识,大多依靠教师布置的课下作业。教师在检查学生的作业中,会对学生的创作进行评价,对一些技术要点再做说明和指导,以帮助学生获得更大的进步。这种培养方式完全是按照传统的教育模式进行的,其优点在于:教学条件一般的情况下,普遍适用于各种学科的教学。学生接受知识和内化知识的过程比较稳定。教师在教学环节的设计上也比较轻松,只要选择好实例,讲解清楚操作步骤和技术要点就可以。但是影视后期制作是一门艺术与技术结合得非常紧密而又巧妙的工作,在掌握技术的同时必须领悟一些制作技巧对艺术表现力的影响和意义。也就是说,学生在课堂上掌握技术要点是远远不够的,不经过真正辛苦而又富有挑战性的创作经历,他们无法领悟到一些技巧的重要性及其对艺术表现力的重要影响。这种教学方式下培养的学生到产业链中去工作,对产业中要求的高效率、高水平会非常不适应,因为他们从没有过这种经历。由此可见这种教学模式的缺点:远远不能满足学生对专业知识的学习,更不能满足产业的需要,也极大地影响着学生的就业以及高校自身学科建设及发展。反观社会培训机构,他们对学生进行集中教学,使用的教学实例丰富多彩,并且都是已经公开发行的作品,对学生的吸引力非常大。教学更有目的性和针对性,优秀的学员可以直接参与到作品创作中,这些资源是高校所欠缺的。据此现状,我们面临的问题是:怎样使我们培养的人才适应产业的发展和要求?怎样在高校教学环节和产业之间建立...