浅谈音乐艺术与戏剧表演艺术之共通一一“形神兼备”摘要：音乐不仅能给我们带来听觉上的享受，音乐同样能给我们带來视觉上的感受，那就是听者在听到音乐后产生的联想。我们为一首曲子所触动，认为它感同身受，勾起了视觉的联想。比如听到一首悲伤的歌会流泪，那说明你的内心是有视像的。我国戏曲表演艺术家们常说“情动于衷而形于外”，还说“容动而神随，形现而神开。”也就是说，演员在表演创作时，对于角色的内心生活和思想感情的体验应该是起主导作用的，是基础的，在人物的创作上具有决定性的意义。外部休现是在体验的基础上产生的，反过来为表现人物的内心生活与思想感情服务。关键词：形神兼备；音乐艺术；戏剧表演艺术中图分类号:J60-05文献标识码:A文章编号:1005-5312(2011)20-0108-01音乐是一种时间的艺术，是以时间为存在方式的，它在时间的延续中序列化的呈现出艺术形象，完成艺术表现的艺术。音乐靠声音的流动组织形象，是以结构化的乐音来创造艺术形象，表现情感的艺术。音乐的语言要素有：旋律、节奏、调式、曲式、和声、复调等。音乐不仅能给我们带来听觉上的享受，它同样能给我们带来视觉上的感受，那就是听者在听到音乐后产牛的联想。我们会被一首曲子所触动，认为感同身受，勾起了视觉的联想。比如我们在听到一首悲伤的歌，会流泪，那说明你的内心是有视像的。音乐可以反映现实牛活以及人们对客观事物的态度。旋律是由声音的高低、长短、快慢、强弱等要素组成的，它必须通过人们听觉的感知,才能使人获得音---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---乐的感受。假设要是失去了听觉感知的能力，也就失去了感受音乐的条件，那么音乐艺术也失去了它存在的意义。音乐是艺术的一种，它起源于人类的劳动实践，是用有组织的乐咅来表达人们思想感情、反映现实牛活的一种艺术，它反映了一定社会的政治经济和社会生活内容，同时乂反过来作用于人，作用于社会，对社会起着推动作用。有时我们常常会赞叹那些著名的钢琴家，他们弹奏得多么的出神入化啊。首先，是他的弹琴技巧，基本功很扎实。说起技巧，其实学钢琴专业的人，只耍肯下苦功，也都还可以拿下。但是为什么钢琴家会演奏得出神入化，这是因为钢琴家们用手和钢琴当媒介，来传达他们自己和作甜作者内心的感受，还有对作品的理解。要体会到作品的作者作这首曲子的心情,为什么而作。再带入自己深刻的理解与情感，所有内部的体验在这里也是起主导作用，而弹奏的技巧就为这情感服务。一个人的技艺再精湛，但在表达作品的时候根本不动情，他甚至连自己都打动不了，又怎么能去打动别人呢？这就是所谓的形神兼备。就像唱歌时，你得先理解作品把自己感动了，才能感动别人，这就是所谓的，要用心去唱，如果你连这首歌的意境都没有理解，自己又怎么能让别人附和呢？拿约翰?斯特劳斯的《蓝色多瑙河》为例。这是一首独立的管弦乐曲。由序曲、五段小圆舞曲及一个尾声连续演奏而成。乐曲以典型的三拍子圆舞曲节奏贯穿，音乐主题优美动听，节奏明快而富于弹性，体现出华丽、高雅的格调。我曾经用钢琴弹奏过，很是喜欢这首曲子。一位音乐老师曾经这么评价这首乐曲一一“甜的发腻，有一定的浮华之嫌”，但鉴于当时普鲁士人围攻维也纳的历史条件，人们处在一种悲观和恐慌之中，这种采用人们喜闻乐见的形式创作的旋律优美、感情热烈的圆舞曲也在一定程度上缓解了紧张的战争气氛。作品以一种纯写景的手法，表达了一种轻松愉快的心情。在美妙的演奏中，你会在雾气慢慢散去，看到小溪潺潺流过，你甚至会听到它叮咚的声音，小鸟在树枝上欢---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---快的跳跃着，感觉万物复苏。这便是这首曲子的灵魂之处，当一位好的艺术家进行演绎时，我相信观众心里自然会感受到这首曲子描写的意境。戏剧是在一个特定的时间和空间内，以演员扮演角色进行当众表演而创造形象、反映生活、表达思想感情的艺术。戏剧表演是演员在剧作家所创造出来的文学形象的基础上，再创造出有血有肉的、活牛牛的舞台人物形象艺术。我国戏曲表演艺术家们常说“情动于衷...