文艺复兴时期的西欧音乐光学与电子信息学院2013级10班宁城枭U201314317摘要：文艺复兴时期的艺术发展折射出人性解放的趋势，这一时期西欧音乐具有典雅清晰的泛欧洲性音乐语言风格，从内容和形式中体现了“人文思想”与“宗教思想”的抗衡，在从世俗定旋律弥撒曲到模仿弥撒曲再到世俗音乐的发展进程中显示了人文主义思想不断抬头的趋势，宗教改革后新教的兴起促使产生了新形式的宗教音乐。同时，因为音乐同宗教联系在一起，音乐家拥有较高的社会地位，音乐的发展也得到了较高的重视，因而形成了较为完备的音乐体系。在这一时期，音乐的不断改革折射出了人的思想的逐渐解放，音乐即人心的写照。关键词：文艺复兴，宗教音乐，弗莱芒乐派，民间音乐，宗教改革，众赞歌，社会地位，“饥者歌其食，劳者歌其事”，科学正文：1.前言：文艺复兴运动开始于14世纪中期的意大利，随后迅速蔓延到整个欧洲。它体现了西欧各国正在形成中的资产阶级所具有的思想文化。文艺复兴的核心思想是“人文主义”，主张以个人作为衡量一切事物的尺度。人文主义者重视人的价值，提倡个性与人权，主张个性自由，反对天主教的神权。文艺复兴运动是具有近代早期启蒙性质的思想运动，这个时代是封建主义向资本主义渡转型的过时期。文艺复兴思潮对欧洲的音乐文化的发展起到了巨大的推动作用。音乐上的文艺复兴时间大约在1450年到1600年。这一时期的音乐冲破了中世纪音乐理论的约束，获得了多方面的“解放”。世俗音乐发展很快，到了16世纪，世俗音乐和宗教音乐的发展已经基本平衡。在这一时期：音乐的表现力大大提高，词曲之间新的结合关系出现；器乐的独立性大大加强：复调音乐逐渐趋向高峰，并且促成了和声风格的形成；摆脱了旧的调式体系；逐渐融合成现在的大小调体系。在这一时期，勃艮第乐派、法国佛莱芒乐派、罗马乐派、威尼斯乐派都是重要的音乐流派。16世纪在德国展开了由马丁路德领导的宗教改革运动，在音乐上采用“众赞歌”，这是一种节奏大体相同的多声部合唱，曲调选自群众熟悉的宗教歌曲和民歌，歌词全用本国语言演唱，使宗教音乐通俗化、民众化，影射出人文主义精神。与此同时，印刷术的发明拓宽了音乐的传播方式，作曲家与演奏家的数量也大大的增加，为了符合文艺复兴时期“通识之人”的想法，每一位受过教育的人都被期望接受音乐的训练与熏陶。2.文艺复兴：中世纪末期，随着奥斯曼对东罗马帝国的不断侵略，东罗马人民在逃难的同时，将大量的古希腊、古罗马文化典籍和艺术珍品带到了意大利商业发达的城市。新兴的资产阶级中的一些先进的知识分子借助研究古希腊、古罗马的艺术文化，通过文艺创作来宣传人文精神，从此拉开了文艺复兴的大幕。当时的意大利处于城邦林立的状态，各城市都是一个独立或半独立的国家，即城邦，14世纪后各城市逐渐从共和制走向独裁。独裁者耽于享乐，信奉新柏拉图主义，希望摆脱宗教禁欲主义的束缚，大力保护艺术家对世俗生活的描绘。与此同时圣方济各会的宗教激进主义力图屏弃正统宗教的经院哲学，歌颂自然的美和人的精神价值。罗马教廷也在走向腐败，历届教皇的享乐规模比世俗独裁者还要厉害，他们也在保护艺术家，允许艺术偏离正统的宗教教条。哲学、科学都在逐渐地朝着比较宽松的气氛中发展，也酝酿着宗教改革的前奏。文艺复兴并不是真正要“恢复”古典的文化，而是借此抨击当时的文化和制度，以建立新的文化，为建立新的社会制度体系造舆论。文艺复兴使当时的人们思想发生了变化，导致了宗教改革和激烈的宗教战争。后来的启蒙运动以文艺复兴为自己的榜样。19世纪的历史学家认为后来的科学发展、地理大发现、民族国家的诞生都是源于文艺复兴。文艺复兴是“黑暗时代”的中世纪和近代的分水岭，是资产阶级革命的舆论前提。文艺复兴是使欧洲摆脱腐朽的封建宗教束缚，向全世界扩张的一个前奏曲。3.文艺复兴时期音乐的发展：在文艺复兴时期，音乐从格式相对刻板逐渐开始走向开放，音乐家更像是在为思想家服务，这与我国古代的情况大不相同，在我国，音乐更像是专供人们取乐的工具，音乐人为人所鄙视，我想这也是为什么我国的古代音乐没能形成诸如西方那样完整体制的原因之一，...