唐璜的艺术第一篇唐璜的艺术:电影《歌剧魅影》观后感600字影片改编自英国音乐作曲家安德鲁洛伊韦伯创作的音乐剧《歌剧魅影》，描述十九世纪发生在法国巴黎歌剧院的爱情故事下面是语文迷为大家带来的《歌剧魅影》观后感，梦想你热爱。篇1：《歌剧魅影》观后感这年头，很少有电影能感动我了，要不是由于中外经典音乐鉴赏课，我或许要错过这部值得珍藏的电了。《歌剧魅影》的名字如雷贯耳，《第10放映室》也曾提到过一点点，但我从未完整地看过。第一堂课，80多号人坐在有音响的大教室里一起看，更加有气氛。我虽然不是音乐专业，但看到破败的歌剧院随着水晶吊灯的缓缓升起而变得金碧辉煌的场景，再配上那颇具震撼力的主题曲，我的心马上被牢牢地抓住了。什么四级考试啊，什么领导讲话啊，什么同学之间的冲突啊，统统抛到九霄云外，眼里心里只剩下动人的剧情和雄浑的音乐。那一刻，我真正懂得了什么叫“忘我”。当时的感觉真叫我难忘，我想，一个被功利烧疯了心的人是绝不能体会到这种感觉的。这部电影让我对音乐剧萌生了兴趣，我在图书馆里把书名带有“音乐剧”三个字的书全都涉猎了一遍。几乎全体的书都会大篇幅介绍《歌剧魅影》和韦伯的处境。读了这些书我才知道，原来大量脍炙人口的音乐都出自韦伯之手。在我眼中，韦伯是个了不起的作曲家，雄伟瑰丽的ThePhantomoftheOpera，凄美深情的Memory，催人泪下的Don’tCryforMeArgentina，活泼俏皮的Mr.Mistoffelees，都让我过耳不忘，说不上理由，就是热爱而已。不过，我最热爱的歌还是《歌剧魅影》里的TheMusicofNight。这首歌旋律入耳，歌词唯美，是魅影艾利克的爱情宣言，在联想到电影感人的情节，更觉得妙不成言。我把这首歌下在Mp4里，每天晚上睡觉前都听。我尤其热爱唱到高音片面，戛然而止的那一瞬，仿佛能感到回音萦绕耳畔，真有种羽化登仙的感觉。后来，我又找来了《歌剧魅影》的原著小说，只用了一天就读完了全书。我是文学专业的学生，难免想把小说、音乐剧和电影对比一番。把一部以剧院为背景的小说用音乐剧的形式搬上舞台，真是再适合不过了。原著的情节特别繁杂，韦伯删去了旁枝末节，只留存了主体片面。他没有沿用原著中涉及的歌剧剧目，而是全部重新创作，于是我们又听到了ThinkofMe，DonJuanTriumphant。我认为最值得一提的是魅影艾利克的形象。原著中的艾利克长者一颗骷髅头，丑得不能见人。但艾利克对艺术的喜欢、对爱情的执着，深深打动了韦伯。于是在音乐剧中，韦伯淡化了艾利克极端的一面，赋予他全新的形象。当戴着半边白色面具，身披黑色斗篷的艾利克一登场，其气质倒远远超过时髦的乌拉尔子爵。另外，女主角克里斯蒂娜也不再像原著中那样，面对艾利克狂轰滥炸式的爱情感到无可奈何，甚至惧怕。音乐剧中的她，至始至中对艾利克保持着一种神圣的感情，让我觉得她是一个值得爱的女人。电影的结果一幕是原著和音乐剧中都没有的。当看到克里斯蒂娜墓前的绑着黑色缎带的红玫瑰时，全体的同学都发出了叹息：艾利克竟然爱一个女人爱了一辈子!我认为这是个告成的改编，比起原著中让艾利克不明不白地死去，这个结局更让我感受到这个灵魂的宏伟。让我欣喜的是，回家过黄金周的时候，我买到了《歌剧魅影》的DVD，终究可以重温经典了!有评论家批评这部电影照搬音乐剧，没有充分发挥电影的优势。我并不这样看。我很佩服导演乔舒马赫不改一字一句，忠于音乐剧的士气。可能他的意图并不在于创新，仅仅在于怀旧。全世界能坐在剧院里看音乐剧的人并不多，能把景点以原貌搬上银幕，让更多人赏识到音乐剧，了解这门艺术，何乐而不为呢?我就是个受益者。篇2：《歌剧魅影》观后感本片以电影和歌剧结合的方式陈述了一段关于真、善、美的故事。电影在一片惨淡地拍卖中开头。曾经鼎盛辉煌的歌剧院四处结满了蜘蛛网，破败不堪的景象合作凄风厉厉，一种下世的光景呈现出来。这个场景预示了故事哀伤的基调。在拍卖大吊顶的时候，引起了人们对于灵异事情的回忆。那是1870年巴黎的人民剧院。在演出《汉尼拔》之时，女高音罢演，引出了女仆人翁克莉斯汀。克莉斯汀由一个配角转而成为主唱，一炮而红。由此带出指导她歌咏的神秘人士，亦即连忙要...