有关中国唐以后近体诗（律诗）的特点的探讨中国有着五千余年的悠久历史，祖先遗留下来的文化宝藏博大精深，辉煌灿烂。长期以来，它吸引了无数文人学者在琳琅满H浩如烟海的文化遗产中搜寻，探索，为后代编撰着中华民族的骄傲。释放着中华民族的魅力。在着汪洋恣肆的文化遗产中，律诗就象一颗近影的珍珠，闪烁着耀眼的光芒！%近体诗的形成及其基本格律要求在鲍照以后的齐梁吋代，我国诗歌形式发生了重要变化，新体诗产生了。所谓新体诗。是相对在此以前格律比较自由的古诗而言的，它的最大特点就是讲究对仗的音律。由于新体诗形式是由齐朝永明年间周耦，沈约等人提出的，所以这种诗歌有叫做“永明体”。早在魏晋时期，一些学者如李登，品静等就开始对我过古代音韵做出研究,他们撰有《声类》，《韵集》等书，用宫，商，角，徽，羽五声来区分字音。同吋孙炎写有《尔雅音义》，初步创立了反切这种我国古代的拼音方法。到了齐代永明年间，周耦在前人的基础上，又根据四声来研究诗句小声，韵，调的配合，指出诗歌必须讲究声调和谐，尽量避免平头，上尾，蜂腰，鹤膝，大韵，小韵，旁纽，正纽八种毛病。这就是所谓“四声八病”之说。“四声八病”之说，虽然未免失之烦琐，概括也不够精确，但对于我国古代诗歌更具有音乐美，语言文字美，朝着格律化方向发展有重大意义。在积极创作新体诗的诗人中，成就最高的要算谢眺。谢眺岀生于南朝著名的谢氏家族，从小受到良好的文学艺术熏陶，年轻时候便极有才华。他擅长山水诗，较Z在他Z前的谢灵运，更具有情景交融,意境清远的特点。在诗歌音律方面，他提出了“好诗圆美流转如弹丸”的美学需求，并力求做到声韵和谐，对仗精整，辞藻秀美。如《玉阶怨》，《同王主簿有所思》，这两首诗在平仄的协调与用韵方面。已经完全与唐人五言绝句诗一样,确实具有一些回转流畅之美。在谢眺z后，阴坚，何逊也写过-•些-•些合乎格律的新体诗，如阴坚的《晚岀新亭》这首诗，五言八句，首尾两联不对仗，中间两联各自成对，除其中第三联与第四联在平仄上尚有“失粘”之病以外，其余基本上符合一首五言律诗格律要求。要是双数即可，除了首尾两联之外，诗中所有上下两句全部必须对仗，其余要求与五律，七律相同，排律每句为五字的，称五言排律；每句为七字的，称七言排律。绝句类定格为四句，以五言、七言为主业有六言的。绝句一•般不要求对仗，押韵也多为平丿人，除有意为Z的特殊情况（如王昌龄《出塞》“秦吋明月汉吋长”。）以外，一般也不允许诗中有重复字。二、四声与平仄汉魏六朝古体诗对平仄调的安排没有什么讲究，血近体诗却对平丿人声调的安排有极为严格的规定。我们知道，汉语是有声调的语言，声调既是音节的高低升降曲直长短的变化形式在古代汉语中，单音字占了极大部分比重，而绝大多数汉字即代表了语言中的一个音节。一组汉字如果搭配得半，便能3形成一组高低起伏的音节。汉语的这个特点被人们发现后，便用之于诗歌辞赋等韵文，尤其在构成诗歌音乐方而起重要作用。在今天的现代汉语中，有阴平、阳平、丄声、去声四种声调。在古代、周耦、沈约等人业发现了四声，相传沈约著有《四声谱》讲的四声，是指平声、上声、去声、入声，简称为平上去入。这四声究竟是怎么读的，今天已经不能确切知道，只能根据古人说的去揣摩，入唐代忠和尚就说：“平声哀血安、上声厉而举，去声清而远，入声直而---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---促。”大概平声是平调没有起伏，丄声由低向高升。去声是降调，入声直捷短促。古人把平上去入声分为平仄两类，即平声为平类，上去入三声为丿人类。他们有意识地运用平仄声调的交互来追求诗文的声律美，但是，把平仄声的交互作为一种则固定下来，则是从近体诗开始的。三、韵与押韵我们在这里讲的韵，主要是指隋唐以后的中古音韵。它不仅与《诗经》《楚辞》所属的上古音韵大小相同，而且与魏晋的韵部有部同。诗歌发展了唐代，基本撒谎那个是以隋代陆法言的《切韵》作为押韵的准则的。《切韵》原分193韵部，唐代王仁熙改订《刊渗补缺唐韵》，在《切韵》的基础上增分两部，成了195韵部。到了...