著名钢琴教育家——朱雅芬教授访谈录朱雅芬，原沈阳音乐学院钢琴系主任，我国著名的钢琴家、教育家。1954年毕业于上海音乐学院钢琴系。1953年至1956年参加由中国文化部组织的艺术团赴欧洲十余国家访问演出。1956年于辽宁省歌舞团（即现辽宁歌剧院）任钢琴独奏演员。1978年于沈阳音乐学院钢琴系任教，1981年至1986年任该院钢琴系主任。朱雅芬教授于1991年、1992年及1998年应邀到美国七所著名音乐学院讲学及演奏，并介绍中国钢琴音乐及中国钢琴教育，获得巨大成功。现任教于中国人民大学徐悲鸿艺术学院。朱雅芬教授培养了很多优秀的专业学生，国际著名钢琴家郎朗的第一位老师就是朱雅芬教授。朱雅芬教授也是教郎朗时间最长的一位老师。郎朗，被数家美国权威媒体称作“当今这个时代最天才、最闪亮的偶像明星”，他是受聘于世界顶级的柏林爱乐乐团和美国五大交响乐团的第一位中国钢琴家。曾被《人物》杂志称为“将改变世界的20名青年”之一。朱雅芬教授还曾录制了《儿童钢琴讲座》教学录像带以及翻译出版《钢琴踏板法指导》一书，并多次在全国及国际钢琴比赛中担任评委，在全国各地举办大师班及教师培训班，受到极大欢迎。UID242093精华0积分三月的萧邦：朱老师您好，首先感谢您能抽出宝贵的时间，我代表所有的LLCC成员对您表示感谢！朱老师：不用谢！我很高兴现在能有这么多人喜爱钢琴，喜爱古典音乐；我希望尽一切力量来帮助爱音乐的人。三月的萧邦：谢谢！那么我们开始这次的访谈吧！朱老师：好的！三月的萧邦：首先我想问您一个宏观的问题，您认为中国的钢琴演奏者有什么普遍的问题需要解决？朱老师：音乐。我认为有一个比较值得注意的问题就是现在中国的年轻演奏者以及有些教师们在技术上注意得比较多，而在音乐上却不够重视。他们明显地表现出了对技术、对程度的追求，然而却忽略了音乐。这样就使得孩子们从小得到的是严格的技术训练，他们技术非常高超，能力很强，但是在音乐上来说，并不一定能培养出真正的音乐家。但是，由于现在学生们为了学好钢琴，都想考进专业的学校学习；然而现在音乐学院少，学生多，导致竞争非常的激烈。就是因为这种竞争，往往学生、家长和老师们就把着眼点放在了技术和程度上。比如说一个弹肖邦练习曲的学生，和一个弹车尔尼740或者莫什科夫斯基的学生，在同等条件下，也许弹肖邦练习曲的孩子得分就会高。三月的萧邦：就是说已经技术压倒了音乐。朱老师：某种程度上说是这样。但是，是不是孩子就真正领会到了肖邦的风格以及他的技术上的一些特点呢？倒不一定。所以，我觉得应该更好地重视音乐的培养。三月的萧邦：是啊，音乐表现无论在什么时候都是一个钢琴家的首要任务。看来这个是从启蒙教育时就需要重视的啊！朱老师：你说得对。三月的萧邦：谢谢您。对了，说到启蒙教育，您是怎样看待中国在启蒙教育时的“高抬指”练习的？朱老师：我觉得孩子在开始学琴的时候还是需要抬一点手指的，因为小孩如果不抬指的话呢，容易导致掌关节不会活动，或者手指活力不够。另外，年龄小的孩子刚开始学琴不知道该怎么发力，所以适当抬指是必要的。但是“高抬指”这种说法本身就很容易误导——好像是手指抬得越高越好。但是实际上手指只要适当抬起来，手指能自然地把力量传送到键盘就足够了。不能一说“高抬指”就拼命地高，高到手掌很紧，这是完全没有必要的。另外呢，我觉得抬指和放松是互补的，哪个也不能忽视。如果只注意放松，手指完全“趴”在键上，这样就是缺少训练，手指无法独立活动；然而注意了独立运动，不注意放松、不注意整个手臂力量的畅通，这样必然会直接导致手的紧张。实际上过分强调“高”抬手指，就不是一种自然的弹奏方法，手指就容易“勾”起来了，对不对？手指一紧张，连带手掌、手腕、甚至大、小臂都会紧张，这样的弹奏方法是很容易伤手的，而且声音也不会好。养成这样的习惯会很麻烦。所以，在力量畅通的情况下，把手指适当地抬起，抬到能自然地把力量“送”下去，就行了。一定不能强调“越高越好”。而学习到一定程度，要会更加贴键地弹奏。三月的萧邦：看来“高抬指”这个说法真是会有误导啊！那么，在弹琴时，四指要不要抬高呢？朱老师...