动漫角色设计课程实训中的地方文化植入模式探讨[摘要]动漫专业的角色设计课程是本专业一门重要课程，本文结合学院所在地方特色产业一陶瓷产业，进行对这门课程教学实训上的改革与创新尝试，不仅能丰富教学的方法，还可以让学生的作品参与企业的生产，体验社会商业氛围。[关键词]角色设计；课程实训；教学改革与创新；陶瓷[]G642[文献标识码]A[]1671-5918（2015）12-0130-02在国家财政的大力支持下，我国动漫产业发展迅猛。同时，开始动漫专业的院校也越来越多。“动漫”是目前国内高校专业增长的新亮点，截至2009年末，全国开设了动漫专业的本专科院校1278所，设置动漫相关专业1877个，在校生已经突破了50万大关。随着社会的发展，科技的创新，社会对动漫人才的需求不断增加，然而高校动漫培养的人才与社会对动漫人才之间的脱节情况日渐突出。作为一名活在当下的动漫教师，探寻教学模式新改革，制定满足当前社会需求的培养模式是目前亟待解决的问题。一、当前动漫角色设计课程的教学现状动漫角色作为动漫文化中最具创造性的视觉表征，从影视动画传播、游戏开发、互动娱乐体验、主题乐园建立到衍生产品授权，通通围绕动漫角色开展。动漫角色已经成为传播动漫文化不可或缺的载体。一个好的角色设计，它的应用范围非常广泛，如一个带有本土文化特色的角色可应用于城市形象推广、各单位宣传教育、文明礼仪教育等。所以，在角色设计这门课程教学中，我们需要开拓眼界，如在创作过程中结合更多本土产业或者民俗特色，而不是一味地抄袭和模仿国外，在创作的教学方法上应该多元化，尽量让学生喜欢上这门课，让学生感受自己所创作的作品能应用到实际生产中。经过探访中国其他高校动漫教师，发现国内许多高校在角色设计课程中存在两大问题。（一）实践教学不能直接转化为满足社会各方需求。随着互联网时代的到来，数字媒体的传播速度非常快，动漫所覆盖的领域也不断扩大，如产品广告、文化宣传、虚拟现实、网页设计、产品设计、科技演示等，由于动漫作品的广泛应用，目前社会上的动画片层出不穷，其质量也是参差不齐，可是高质量的动画作品所占的比例非常有限，其原因在于目前中国普遍制作水平偏低，创意水平低下所造成，而往往造成这个现象的根源却是高校的教学。据了解，目前大部分动漫教师团队都是应届毕业生，由于毕业后直接进入高校系统，本身教师团队就缺乏实践能力，所以导致课堂上都是以课本为主，照搬教科书的现象非常严重，从而导致教学与社会出现严重的脱节问题。因此作为授课教师在课程设置上应该打破常规，结合社会资源协同创新，如：在角色设计课程上与地方企业进行校企合作，协同创新培养，项目化教学，让学生参与到企业产品设计与生产中，把设计转化为社会成果，达到学以致用的效果。（二）实践教学中缺乏引导性创作思维训练和培养。创意思维对角色的创作尤为重要，传统的角色设计课程中，基本都是参考国外成熟的创作技法，同时加入各种艺术门类的特点，从而让角色与众不同，可是很难突破原来的框架，所以人们感觉中国动漫总在抄袭。二、课程实训中对地方文化植入模式性的必要性潮州先民烧制陶器的历史，可追溯到距今6千年前至4千年前的新石器时代。在几千年的发展中潮州陶瓷业也不断壮大成熟，现金被评审为“中国瓷都”。然而随着经济的飞速发展，陶瓷技术日新月异，对陶瓷产品的创意也越来越高，为了顺应时代的发展要求，潮州陶瓷企业开始思考与创新，其中与动漫的结合也越来越密切，如我们经常可以看到市面上有进行销售的动漫花面的个性陶瓷杯、动漫造型的陶瓷小摆设、动漫主题的餐具和茶具等。可通过观察大部分企业选择国外比较有名的动漫角色，如潮州市潮安县雅诚德陶瓷，是一家以外销日用陶瓷为主集设计、生产、销售为一体的陶瓷企业，近年来由于国内市场越来越成熟，雅诚德陶瓷开始重视针对国内市场的产品设计与研发，他们首先想到的是与动漫结合，可是由于国产动漫的滞后，雅诚德选择了与美国迪士尼公司合作进行日用陶瓷的生产。目前消费者选购带有动漫元素的陶瓷制品主要通过陶瓷花面的设计以及其造型来进行取舍，花面是否吸引，造型是否可爱这都是取决于原始角色的...