浅谈商周时期青铜器纹饰摘要：本文从青铜器的神秘纹饰入手，致力于立体的观察和思维，分析了二里头文化，商代早晚期和西周时代青铜器纹饰的主要特点和造型，探索纹饰凝聚着是特定的含义。关键词：纹饰；青铜器；文化；图案屮图分类号：J526文献标识码：A文章编号：1005-5312(2013)03-0100-01中国早期青铜器时代诸实体从史前文化发展而来，口然继承或被赋予了包含不同民族、不同政体、不同文化的宗教信仰与风俗传统。自史前晚期开始，对祖先和神灵崇拜祭祀的礼仪与宗教信仰变得越来越重要，在青铜时代甚至成为社社会与政体运转不可或缺的基础。青铜时代早期的青铜器纹饰，从本质上说，是将史前至商代、西周初期延续崇拜的动物神灵整合、同化，进而高度概括化的凝聚众神于一体的物象形式。青铜器纹饰的创作和发展始终与当时的政治需求同义同态、步调一致。它将各种远古始祖，守护神灵，民间群体的膜拜对象，既整个社会的宗教信仰集大成，进而赋予具体的视觉形体。作为中古最早的青铜文化，二里头文化代表了中国历史的一个转折点。源自不同地域不同文化的各种动物题材、礼器造型和艺术形式在这一时期汇聚到中原，礼制活动中充当中介的各种器具也止在经历从陶、木(漆木)、玉石器为主到以青铜器为核心的转变。二里头文化的陶容器、漆融器和青铜容器的礼器组合再现了这个转变与创新过程的轨迹。这种文化的大汇聚整合了不同地域的信仰、礼仪和美学观。商代早期，各地出土的青铜器的器类、造型及其器表装饰都可以纳入郑州一一安阳地区的青铜容器的器表。其中最重耍的图案是被习称为“饕餐”的造型规范的兽面，它们以浅雕、平雕或者浅浮雕的样式装饰于青铜容器的器表。最初，青铜器上抽象的动物图案和几何图形案均以带状形式环绕青铜器的腹部，但到商代早期中期的时候纹饰开始便施于器物的整个腹部，主题图案逐渐形象化，相对易于辨认。根据器形与部位，主题动物图像采用一至四个单元构图相同的形式，没有主次之分，与礼器造型天衣无缝地融为一体；虽然主题重复，使每一个单元的图像口成一个视觉中心,以便观众和使用者在不同的角度都可以看到和感受到以兽面形象为代表的高度浓缩和神话的物象。青铜礼器和其它装饰相舖相成，散发着庄重肃穆而诡秘的审美气韵，达到令人敬仰的目的。从艺术和美学角度观察，这种多焦点透视构图法，展现了中国儿千年美术传统的早期形式，并在以后的国画创作中光大升华。商代晚期青铜礼器的器表花纹具有通体装饰的特点，流行平整，浮点与线刻想结合的手法，习称“三层花”，其浮雕图像从周围的云雷地纹中凸显出来。自然界的动物图像变得较为逼真，并常可辨识出其物种。例如“饕餐”兽面常常附加了物种代表性的细节，观众可以辨认出诸如似羊似虎的特征。此时，立体雕塑式的动物礼器也越来越普遍。到晩商时期，整个网络礼器系统的青铜器在造型、装饰、风格方面都朝相同发面发展。无论商都，还是周原、蜀地、荆楚之域、吴城文化地区、东夷之乡、淮夷故土或是其他北方区域，青铜礼器上的装饰题材和图案均遵循着大致统一的模式。西周屮期以前，青铜器的形制、纹饰和铭文均承袭商文化传统；只冇一种构图，既旋尾变体夔龙形图像，从其侧面看有卷曲的身体、带爪前肢、大眼、钩鼻，可能是西周早期甚至是先周时期的原创图案。自西周中期开始，青铜器装饰发生根本变化。总的趋势是，动物图案更加抽象、简化和几何图形，并且多呈条带状分布。部分图案保留了其原有形式，但失去了早先肃穆和神秘的神韵。最典型的是所谓“饕餐”或兽面纹，或演变成为难以辨认的解体构图，或缩减成为没有生气的辅助性图案。最后，窃曲纹（或穷曲纹）、鳞纹、重环纹、环带纹或波曲纹流行开来。随着时间推移,大体到西周晚期或更早，商式纹饰的原有功能和意义已经从多数人的记忆中消失。这反映在西周时期，周人的动物崇拜远比不上夏、商民族与夏周时期。纵观三代时期青铜器纹饰和造型，有三大特征，它们滥觞与早商晚段,发达于商代晚期，而衰落于西周早期Z后。首先，一种图案，常常要聚集多种动物或它们的肢体和器官于一体，其形状包括爬虫、飞鸟、走兽各类动物。其次，几种至十余种动物图像时常出现于...