试论编创中国古典舞创作选材问题摘要：本文首先提出由于不重视古典舞选材所发生的当今舞蹈界常出现的普遍问题，以此提出重视中国古典舞选材的必要性。接下来对于主题式选材、形式式选材、精神气质型选材的作品进行了分析，介绍了如何通过这三种方式更严格的审视中国古典舞作品选材，以及明确了我们长久以来追求的走势、走向。通过总结和分析，本文尝试性的提出了在选择中国古典舞选材时的三个最基础的标准，以此作为一个舞蹈作品在创作之初严谨踏出第一步的监督。关键词：编创选材中国古典舞结合一、重视中国古典舞选材的必要性选材是出现在开端和起点上的问题，它是基础。就像飞机偏离航线，差之分毫就将失之千里。之所以提出要重视中国古典舞选材，正是因为如今很多作品已经偏离了轨道，出现了问题。虽然，出现问题的原因是多方面的，但是本文认为，其主要原因还是一选材。（一）不恰当选材导致的舞蹈风格特征混杂中国古典舞的魅力所在，正是它独特、历史悠久的中国文化。以中国文化为依托的中国古典舞风格，在当今求新求鲜求奇特的思维模式下，逐渐打破了自己的规定性。引进新的元素是当今中国古典舞创作常常出现的状况，然而，不同风格同时出现在一个作品中，或采甩的表达手法与表达的主题背道而驰，这就大大减低了舞蹈风格特征的统一性，当然也因此产生了许多“风、马、牛不相及”的---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---作品。如果，在选材之初就明确舞蹈走向，给编创者自己限制在明确的选材主题中，围绕主题的规定性开拓舞蹈的表达手法，定会大大减少舞蹈风格特征混杂的问题。（二）不重视选材导致的审美定位模糊随着市场经济的迅速发展，舞蹈艺术的发展也必然受到了强烈的冲击，而且越来越受文化市场规律的制约。中国古典舞创作道路上有许多非常才华横溢的编导，但是一种缺乏严谨、深入、精益求精的创作精神的现象在如今越来越泛滥,自我满足、以量取胜、甚至以赚钱为主要目的似乎占据了主导地位。其实这种作品在最初选材的时候便没有引起重视，片面地从如何便于自己发展舞蹈语汇作为考虑，这样的作品没有自己独到的审美，没有自己更深一步的追求，自然从文化渲染、文化传播功能上逊色了许多。（三）题材雷同，舞台形象单一的问题创作就是要标新立异，就是要不断追求新的艺术形象新的艺术模式。舞蹈创作，尤其是中国古典舞的创作作为断层过的新舞种，更是步步艰辛。中国古典舞编导废寝忘食、梦寐以求的就是创作出使人耳目一新的作品。而思想僵化、顾封自守、东抄西借便失去了创作的魅力，在舞蹈作品中，''似曾相识”的中国古典舞作品越来越多，在作品上也没有了自己的特色，会很快的使人淡忘。如今舞蹈界常常出现同一题材反复使用的情况，其内容、内涵又大茎相同，这大大降低了创作本身的价值所在。二、通过选材确立中国古典舞审美风范---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---（一）对当代古典舞作品进行分析1.主题式选材的作品分析主题立意的高妙不取决于作品题材的大小，而是编导对题材内涵的理解和把握。根本上讲，选材立意的高妙与否，取决于编导生活的积累、思想的高度，以及经过艰苦磨砺所获得的艺术智慧，它也是编创者自我高度的真实写照。优秀的主题式选材，是运用独具慧眼的巧妙构思来体现的。2.形式式选材的作品分析舞蹈选材中一个好的形式创意，能使其在众多作品中脱俗出新、凸显个性。选材的别致、新颖，能够让作品本身散发出一种异样的情怀，沁人心脾，给人眼前一亮的感觉。“唯我独有、出彩出新”永远是创作者追求的目标。3.精神气质型选材的作品分析精神气质涉及舞蹈作品表现风格属性的问题。不同时代的艺术都有各自的风格与特点。风格性在舞蹈表现中是其突出的特征之一。舞蹈选材以何种风格样式呈现是对作品把握的又一关键所在（见《舞思一一资华筠论文集》）o不同民族都有着各自的历史和丰厚的舞蹈资源，如何从中撷取和提炼，就特别考验编创者的眼光和判断。选材风格的取向，既可体现编导的创作意图和审美情趣，又可反映作品的时代特征与艺术风格。但是风格的取向并非可以...