从文学审美性看“魏晋文学自觉”说摘要：从来没有一个关乎文学的定义获得学界的公认，一个在教科书中最为流行的定义是：文学是一门语言艺术。但是何为艺术，又是一个让人说不清的概念。但是无论艺术的边界多么难以划定，审美最为艺术的本性却得到了公认。根据概念间的逻辑推演，我们可以从艺术的审美性推出文学的审美本性。文学之为文学就在于它的审美性。从这个点出发，考察文学是否进入自觉时代就有了三个方面的参照标准：一，文学的审美性有没有得到认识；二，有没有围绕审美性进行的文学创作；三，有无审美观照下的文学批评。以这三个参照标准重新考察文学自觉这个问题，发现早在魏晋之前文学自觉就已存在。关键词：文学审美性；文学自觉；魏晋；汉赋：I206文献标志码：A：1002-2589（2012）18-0109-02一、什么是文学自觉“文学的自觉”说于20世纪20年代由日本学者铃木虎雄在《魏晋南北朝时代的文学论》首次提出，之后鲁迅在《魏晋风度及文章与药及酒之关系》中再次提及：用近代的文学眼光看来，曹丕的一个时代可说是“文学的自觉时代”，或如近代所说是为艺术而艺术（ArtforArt''sSake）的一派[1]。鲁迅的再次引用使“文学自觉”就成为中国古代文论中一个极有分量的存在。从逻辑关系看，在弄清楚什么是“文学自觉”前，笔者有必要提一下“什么是文学”。从来没有一个关乎文学的定义获得学界的公认，因为每一个定义，都经不起一个同定义相悖的例证的反驳。诸如“创造性的”或“想象性的”写作，表现性的语言组织，有系统的脱离日常话语的陌生化写作等等，凡此种种定义都走向了两个极端：要么过于褊狭，要么过于宽泛。文学的边界始终模糊不清，也一直在和各种文体纠缠不清杂交繁衍，以至于我们在企图认识一下什么是文学这个似乎不成问题的问题时，却感到无从下手。我们先从词源学的角度对它进行一下考察。现代意义上的“文学”概念形成于18世纪。在中国，文学一词最早出现在《论语》中：“文学子游、子夏。”《论语正义》中将其解释为“文章博学”，其义大抵相当于今之狭义“文化”。率先看到文学独特性是南朝梁氏兄弟：梁昭明以“事出沉思，义归翰藻”者为文学，梁元帝《金楼子篇》“吟咏风谣，流连哀思者谓之文”，这些说法都已比较接近今日之文学。但是由于“经史子集”分类法长期以来的权威性，始终把文学宰割得支离破碎。直到近代的王国维才做出来最富现代意识的关乎文学的说法：文学中有二元质焉：曰景，曰情。……要之，文学者，不外知识与感情交代之结果而已。苟无锐敏之知识与深邃之感情者，不足与于文学之事。此其所以但为天才游戏之事业，而不能以他道劝者也[2]。这完全是一个从西方引进的关乎文学的概念。所以，汉语中现代意义上的“文学”概念出现甚晚。上述事实也说明“文学”是近代学科发展和文化交流的产物，而关于文学的定义一直处于变动之中。一个在教科书中最为流行的定义是：文学是语言的艺术。文学是语言的艺术。但是，在关乎什么是艺术的问题上我们又一次陷入困顿。韦兹认为艺术是一个无法给以定义的开放性的概念，郝伯特?曼纽什则偏激地反对任何给艺术下定义的企图，认为对艺术的定义和艺术创造性是不共戴天的仇人。所以在无法确定艺术边界的时候，定义“文学”是一门语言艺术无疑是没有意义的。不管是否严格存在艺术的边界，毫无疑问的是人们意识中一直都存在着艺术这个观念。我认为艺术之所以一直存在于人类的意识中并伴随人类社会的始终，就是我们探讨艺术本性的出发点。康德在论述艺术本质时提出的“无目的的合目的性”就已经从某个角度找到了答案。我们去欣赏艺术品，可能带有不同的目的，比如学习的目的，宗教目的，甚至怀着纯粹生理欲念的目的……正如马大康先生在《生命的沉醉》一书中所说：艺术之为艺术，就在于他在所有种种有限的目的之外仍存在着某种“东西”，正是因为这“东西”吸引着你，使你即便不抱任何具体目的也乐于去欣赏。一旦去掉这“东西”，他也就不再成其为艺术，而只能是工具，布道书和春宫图之类[3]。这个“东西”就是艺术的“审美本性”，简称审美性。那么文学作为语言的艺术，作为艺术的一个门类，自然包含着审美性，而审美...