浅议歌曲作品《阳关三叠》演唱和研究首广为传唱的送别之歌。它意境古朴悠远，曲调情深意重，歌词凄美深邃，旋律感人肺腑。在音韵悠长的古琴和诗意的衬托下一唱三叹，让人听得荡气回肠。本文以古曲《阳关三叠》为例，对音乐的分析、演唱技巧的分析作了简要的论述。:J642文献标识码：A:1005-5312(2013)18-0078-01一、音乐的分析《阳关三叠》全曲分三个大段，后两段是第一段的重复变化。且基本上用一个曲调作变化重复，叠唱三次，故称'‘三叠”。一叠的“主歌”即以王维诗《送元二使安西》为主题歌词的音乐部分。副歌是从歌词“遗行”开始。音乐出现了八度大跳，音乐变得起伏。歌词也变成了参差不齐的长短句，该段更集中的表达了主人送别时的无限伤感和惜别之情。二叠是一叠的变化重复，二叠变化较小，与一叠的基础音乐轮廓相比，音乐“变更”主要在主歌部分。主歌的变化首先反映在后两句，旋律使情感更加低沉。副歌部分则与一叠大致相同，其中“依依顾恋不忍离，泪滴沾巾”的旋律更加烘托出悲伤摘要:琴歌《阳关三叠》是我国传统声乐艺术中一关键词:阳关三叠；音乐分析；演唱离别之情。三叠的主歌是一、二叠的结合，结构变化部分主要在副歌。副歌的变化很大，歌词和音乐都作了较大幅度的扩充，音乐起伏，表达的情感激动，形成了全曲的高潮"千巡有尽,寸衷难泯”。乐曲由长吁一声的“噫”字进入尾声，尾声音调综合吸收了主歌音乐素材，是对前面音乐的回顾及对全篇音乐的概括。除尾声外，一叠二叠加词字数、格式大致相同，三叠在此基础上中间部分加入许多字，明显反映出是旋律展开的需要。一叠中加入了遗行，遗行，长途越度关津。历苦辛，历苦辛，历历苦辛宜自珍。描述了旅途之苦；二叠中加入了感怀，感怀，思君十二时辰。谁相因，谁相因，谁可相因日驰神。描述了离别之情；三叠中加入了旨酒，旨酒，未饮心已先醇，载驰❷，载驰❷，何日言旋轩鱗。能酌几多巡？千巡有尽，寸衷难泯无尽的伤感！楚天湘水隔远滨期早托鸿鳞，尺素申，尺素申，尺素频申如相亲。口述了思君之苦，延深了原诗中的蕴含之情。本曲的音调淳朴而富于激情，反复叠唱对情感的一次次推进真切沉郁，充分传递出作者对即将远行的友人无限的关怀，也引导我们步入古人的精神世界，去感知那深深的别离和所隐含的刚毅之气，以及由之所带给我们的文化感动和震撼。二、演唱的分析在演唱方面，唱好这首歌，需要一种自然纯净、古朴、典雅而不失凝重、透亮的声音。作品虽然音域不宽，但篇幅不短，三段之中有着细致的变化，需要唱出层次感。这就要求演唱者在音色、速度、节奏等各方面都要有相当的控制能力。歌曲的第一段作品忧伤，道出了古人惜别时的场景，音调抒情。前四句演唱时，应渲染出一种对友人依依不舍的情感。后一小段的开始音调为八度大跳，此时的情绪略显激动,似乎在告诉友人路途中将遇到的艰难险阻，从而告诫友人宜自珍。例：一小段间奏后进入歌曲第二段，音乐在第一段的素材基础上加以变化反复，情绪更加暗淡。在第一个“感怀”的“怀”字上做自由延长处理，从而使那种伤感的情绪得以释怀。这里应是本段的难点所在，因为“怀”为开口音，所以咬字上可能好把握些，将这个字做自由延长处理却是学生的难题。他们的演唱往往不能准确地表达作者的意愿。所以这里的范唱就尤为重要，让学生先模仿后体会，演唱时要有较好的气息支持与控制，后逐渐弱下来，使情绪前呼后应，更突出了“谁可相因日驰神”的悲哀情绪。第三段歌曲难点是后半部分，“旨酒”这个八度大跳的反复呈述，情景真切。而后节奏稍自由，道出无穷的伤感！”这里的“伤感”在演唱时如能带哭诉的腔调，则能更好地起到点睛之笔。而后局的松紧，力度的不断变化，演唱时都要表现出作者复杂的心情。这里的“千巡有尽，寸衷难泯”，提示学生把握住有很多话要说，又不知从何说起，只化作无穷伤感的基调，这里的“无穷”两个字引导学生将字头咬重些，然后立刻弱下来，托住气息，再逐渐增强，呼吸后对剩下的三个字“的伤感”做渐慢、渐弱处理，表现出作者痛苦而复杂的心情。而后又逐渐趋于平静，表现出对别离的无奈,只能尺素申，才有如一次次相见。总之，这首歌曲的每一段歌...