存在哲学之于巴赞的影响焦虑【摘要】数字技术的不断介入致使再度思考“电影是什么”成为研究者必须面对的问题。而试图对此回答，就不得不回到巴赞独到而丰富的洞察。当重读巴赞，不难发现其人及思想都深受存在哲学影响。本文尝试以存在哲学为烛照，再探巴赞。【关键词】巴赞；存在；萨特；影响焦虑中图分类号：B0806文献标志码：A文章编号：1007-0125（2017）11-0115-02轰轰烈烈的法国新浪潮作为影史灿烂一页迅速翻过，但新浪潮之父――巴赞丰富的遗产却至今滋养着世界电影。尽管巴赞并未建构一个完整、清晰的理论体系，但其多样复杂、意蕴丰富、贴近现实的研究本身即为我们提供了历久弥新的价值泉源。巴赞电影观的形成，深受其同时代的存在哲学之父――萨特的影响。在影响焦虑下，巴赞从对电影本体的思考出发逐渐扩展对电影的理解，甚至其写作风格、迷影活动都隐约显露出萨特的身影。可以说，“存在主义者”是这位伟大电影理论家的另外一幅“面孔”。一、“摄影”的再思考萨特被誉为“20世纪人类的良心”，是当时法国最令人激动的精神领袖。萨特激荡的思想引发青年偶像式的狂热崇拜，而其“文章月复一月地出现在《摩登时代》上，塑造了整整一代人的语汇”[1]。在这种氛围之下，求知若渴的巴赞难免不受萨特的影响。40年代中期，巴赞几乎通读了所有思想家的著作，特别潜心研究了萨特的《想象的心理学》。正是这本书“为巴赞营造的电影理论大厦投放了最后一块基石”[2]。萨特将艺术与本体相联系的思考、艺术是现实客体与想象的混合物的观点启发巴赞写就《摄影影像本体论》、《完整电影的神话》这两篇堪称其奠基之作的论文。萨特不仅以对摄影艺术的思考影响了巴赞影像本体论的形成，其简洁又不失严谨的坚决式语汇、文风也得到了巴赞直接的继承。萨特造就的影响焦虑推动巴赞进行了更为深入和彻底的思考，也借此完成了对萨特艺术理念的超越。萨特认为艺术本质上是一种想象，它在异己世界之外创造了人化的客体。也就是说，艺术的伟大之处就在于能使我们体验到人化的存在。然而这种存在虽寄居于客体中，但我们只能感受却并不能直接看见。萨特认为这种想象在摄影?术中却丧失了，因为摄影不过是一个纯粹复制客观现实的机械过程，并不具备审美价值。巴赞正是在这一点上与萨特的巨大分歧使之走上独立的道路。与萨特将摄影视为机械玩意不同，巴赞坚定地视其为艺术的进步。摄影艺术并非是现实世界表象的单纯复制，而是表达了“潜在的真实”：“所有的艺术都是以人的在场为基础，唯独摄影来自人的在场”，而“我们凝视一幅照片，与其说是为了辨认一件事物及其性质，不如说是为了亲自目睹这个事物的在场”[3]。这种由摄影艺术提供的在场，带来了其他任何艺术都无法比拟的生命真实感，实现了人类期待永存的恒久神话，满足了潜伏于内心深处的“木乃伊情结”。二、“自由”的电影化萨特认为人就是由偶然抛掷于荒谬之中，但人之自由却是绝对的。无论何种境遇，人始终具有选择权利。而所谓选择是指包含他人自由的选择：“如果自由拒绝了他人，他就不再是一种自由。如果人们不尊重他人的自由……自由就会立即被摧毁”[4]。也正是基于此，萨特强调“存在主义是一种人道主义”。萨特这个掷地有声、撼动世界的论调想必在巴赞心中留下深刻印痕，以至于他在为新现实主义电影辩解时表示道：“新现实主义电影与其说是一种电影制作风格，不如说是一种人道主义”[5]。如果说萨特的人道主义是基于对他人责任基础之上的、最终通往自由的选择，那么显然巴赞将萨特的自由电影化了。巴赞极力推崇的新现实主义电影彻底改变了好莱坞电影的制作模式，将摄影机从对人造布景中的虚假表演转向了社会现实中的普通生活。这种转向当然足够称得上是人道主义。但巴赞的人道主义显然包含更深的层面，即如萨特般对绝对自由的强调。这种绝对自由尤其体现在新现实主义对世界复杂性、生活多义性的保留。所谓生活的真相原本就是模糊一团的，以蒙太奇为基础的好莱坞电影通过剪辑输出单一的、叙事的真实，而新现实主义并不想将现成的观点塞给受众，而是极力营造感知的真实、让受众自己去解剖影像呈现生活的多面性，即将通过影像思考现实的...