中国竹刻名家中国竹刻名家篇一中国竹刻艺术鉴赏河南理工大学2022—2022学年第二学期工艺美术鉴赏试卷考试方式：论文本试卷考试分数占学生总评劳绩的80%中国竹刻艺术鉴赏竹刻是我国传统的工艺美术品种之一，竹刻制品有扇骨、竹子是属于君子型的植物，所以《幼学琼林》说：有“竹林七贤”，唐代有“竹溪六逸”，王维有“竹里馆”，苏东坡那么宣称：“可使食无肉，不成居无竹”。宋代文与可的《竹颂》中提到“心虚异众草，节劲逾凡木”。我国竹刻起源很早，据〈礼记》记载，秦汉前的士大夫们在典礼的仪式上就要使用竹制品，这类竹制品具有很强的文饰作用竹刻在汉朝已有相当的进展，然而，由于历史实物不多，我们现在不成能很全面地了解当时的竹刻工艺。现在，我们从很少的一些出土文物中还是可以对那时的处境举行一些想象和推断。譬如，在西汉马王堆一号墓中出土的一件漆竹勺柄，就说明当时的竹刻工艺的水平已是相当高的，本来这是一件实用的生活用品，然后其上刻有很精致细致的宠纹，加以髹漆，便成为一件竹刻工艺品了。以后，特意制作的竹刻工艺品也出现了，相传晋代大书法家王献之就有一只分外精致的斑竹笔筒，他分外爱好它，给它起了个名字叫“裘钟”古而六朝时，齐高宗赐给明僧一件竹根---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---如意，这说明当时己有一竹根雕的竹刻工艺和品种了。到了唐宋时期，竹刻工艺更为成熟地进展起来了。宋郭若虚《图画见闻志》卷五卢氏宅条说：唐德州刺史王倚家有笔一管，稍大于常用笔管……中间刻《从戎行》一铺，人马毛发、亭台、远水，无不精绝。这是竹刻见于著录之始。元陶宗仪《辍耕录》记载过宋代詹成刻竹：詹成者，高宗朝匠人。雕刻精妙无比，尝见所造鸟笼，周围花版，皆于竹片上刻成宫室、人物、山水、花木、禽鸟，纤悉具备，其细若缕，且玲珑活动。这是见于记载最早的一位竹刻家鲜明这时的竹刻技术确实达成了一个分外高的程度。但有关詹成的事迹却无细致记述。宋代以后，陈臵几案的小件雕刻，异彩纷呈，粲然夺目。如琢玉、镂牙、刻犀、范铜塑瓷，乃至镌砚、模墨，多为前代所未有。雕刻的体制规模，题材技法，至元明而大变。竹刻就在这一背景下得到了急速进展，由于各种工艺必然互影交光，息息相通。至明中叶，文人艺术家们在前人根基上致力进展，终究把竹刻从对比简朴的、以实用为主的工艺品，提高到对比细致的、以赏识为主的艺术品，使之形成为一种特意艺术。以后，便名手辈出，穷工殚巧，蔚为大观，成为雕刻史上我国特有的一朵艺苑奇葩。明、清两代是竹刻进展的黄金时期。竹刻艺术主要流行于我国南方的产竹地区，譬如浙江江苏、上海、四川！湖南和广东等地。在明代正德、嘉靖---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---时期形成了金陵（今南京）、嘉定（今属上海市）两大竹刻中心，而且行成了各种竹刻流派，名家辈出，空前昌盛刻竹的方法有好多种类，刻竹是的情思驰骋于竹，用刀来传达自己心中的情感，全凭自己的悟性，恰当地运用各种刻竹方法。现将主要刻法分述如下：一、立体雕：1、圆雕：即立体雕。大多为五面雕刻，底面留款识，以文房器具和摆件为主，以竹根为主要材料。2、透雕：画面以外空白处镂空。或层次之间透空，具有很强的立体感，以香筒、笔筒为主。大多为周围体雕刻。以竹筒为主要材料。3、高浮雕：不作镂空的具有相当立体感的浮雕。以三面体雕刻为主，常用于笔筒，以竹筒为主要材料。4、浮雕：具有确定立体感的浮雕，以正面雕刻为主，主要用于笔筒。5、深雕：又名陷地深刻，是凹刻中最深的一种，具有相当的立体感和浮雕、透雕等法结合在一起，实际上是凹刻的浮雕，如金属模具中的阴模。此种刻法不多见，主要用于笔筒。以雕刻蔬菜、荷花等到为主。二、平面雕刻：1、浅浮雕：以平面雕刻为主，略作有立体感的层次，又名薄地阳文，宛如印纽雕刻中的薄意雕。2、留青雕：又名皮雕，是皮雕中的凸刻法，将图文留于竹皮（青）上，其余铲去为底（地）。假设图文再以浅刻法，分出层次，使具有深淡的墨色效果，为留青雕之上品。常用于笔筒、臂搁、扇骨上以表现字画...