河南广播电视大学汉语言文学专业（本科）毕业论文浅谈李贺在诗歌艺术表现上的创新作者：张晓锋学校：三门峡电大年级：2009春学号：指导教师：职称：答辩组成员：职称：职称：职称：职称：答辩日期：二○一一年十二月浅谈李贺在诗歌艺术表现上的创新张晓锋2011年11月摘要：天才作家李贺，在诗歌艺术表现上的创新是多面的。李贺特别喜欢从历史的、神话的幻想境界中寻找题材，他凭着自己丰富的想象力、非凡的创造力、敏锐的感受力，驰骋自己的想象，蹊径独辟，他的诗句总是新奇、含蓄而意境独特。他的创作，是对诗歌浪漫主义创作方法的丰富和发展。关键词：想象力；创造力；感受力；创新在中国古典诗歌发展史上，屈原是第一个想象丰富，以其卓越的艺术力量影响百代的伟大作家。短命天才作家李贺，在诗歌艺术表现上的创新是多面的。这些创新，不仅是对古典诗歌浪漫主义创作方法的丰富和发展，而且为我们树立了学习的榜样。李贺（790～816），唐代著名诗人，汉族，河南福昌人。字长吉，世称李长吉、鬼才、诗鬼等，与李白、李商隐三人并称唐代“三李”。祖籍陇西，生于福昌县昌谷（今河南洛阳宜阳县）。一生愁苦多病，仅做过3年从九品微官奉礼郎，因病27岁卒。李贺是中唐浪漫主义诗人的代表，又是中唐到晚唐诗风转变期的重要人物一、丰富的想象力李贺一向被称作“骚之苗裔”，他有些诗也的确打上仿效楚辞的印记，如《巫山高》、《公无出门》等，缺少自己的个性特征。但从总体看，李贺学习楚辞主要是吸其神髓而没有其形貌。不妨同受屈原赋影响也很大的诗人李白作一比较。李白在《远别离》中的“日惨惨兮云冥冥，猩猩啼烟兮鬼啸雨”，《梦游天姥吟留别》中的“霓为裳兮风为马，云之君兮纷纷而来下”，无论是描写自然还是刻画仙神，基本上是摹拟。李白有时利用大胆的夸张，借助神话传说，并和自己强烈的主观抒情相结合，才使某些诗稿呈现出具有创作个性的豪迈壮丽的丰采，如《蜀道难》。同样发挥丰富的想象力，李贺向楚辞学习，有时虽然也沿用其一二句，但着重继承的却是屈赋的风格和意趣，并进行艺术创新，使诗歌里的幻想成分体现出新奇诡异的特色。他不去简单重复那些尽人皆知的神话传说、历史故事，已老化的素材经过天才诗人的点染，常常出现异彩。如“提出西方白帝惊，嗷嗷鬼母秋郊哭”（《春坊正字剑子歌》），“白帝”、“鬼母”写进诗中不足为奇，而白帝震惊，鬼母主哀鸣却丰富了原有传说的内容。根据古老传说进行再创造，在李贺诗歌中更加突出，这可以举著名的《金铜仙人辞汉歌》为例。金铜仙人辞汉，原来的记载无非是这首诗前面小序所说的“魏明帝青龙元年八月，诏宫官牵车西取汉孝武捧露盘仙人，欲立置前殿。宫官既拆盘，仙人临载乃潸然泪下。”李贺没有局限于旧有传说的描写，却由铜人下泪想到清泪滴滴必如铅水一般重，写下“忆君清泪如铅水”的名句，而在诗的最后，更作进一步的想象：“衰兰送客咸阳道。天若有情天亦老。携盘独处月荒凉，渭城已远波声小。”制造出衰兰含悲送客，铜人离乡去国，携盘独处的诗情激荡、深远含蓄的艺术境界，不仅铜人有了生命，连兰草也充满人的情思。至于原来事实上的铜人因过重不便长途运输而留在灞垒的记叙，诗人在进行艺术再创造的过程中，自然而然地将它淘汰了。屈原作品里的神灵，尽管有仙家的服饰和乘骑，却都是凡人的仪态和情思，李白诗中的神仙，大都写得比较抽象。而李贺笔下的神仙与屈原、李白作品中的神仙不同，他总是按照幻想中神仙应该具有的环境和生活作具体的描绘。《天上谣》一诗虚构了一个天上乐园，可“虚”中有“实”，这里不但有宫殿和周围的流云，星辰，以及灵芝、龙凤，而且仙人可以呼龙在云烟中耕耘，天女去青洲春游采拾香花香草，构成了一副具体的神仙劳作游乐图，李白对月亮有特别的爱好，他强调人对月的依恋，“永结无情游，相期邈云汉”[1]。李贺则异想天开地谈论人对月的役使，“酒酣喝月使倒行”（《秦王饮酒》）围绕明月，李白写了“白兔捣药秋复春，嫦娥孤栖与谁邻？”[2]“小时不识月，呼作白玉盘；又疑瑶台镜，飞在青云端。仙人垂两足。桂树何团团？白兔捣药成，问言与谁餐？”（《古朗月行》）都织出了优美的神...