事理人生神话撰写时间：202X年XX月XX日黎洁摘要：唐朝是诗歌发展最为繁盛的时代，出现了大量优秀的音乐诗。本文就唐代三大音乐诗—韩愈《听颖师弹琴》、白居易《琵琶行》、李贺《李凭箜篌引》作对比研究。关键词：事理；人生；神话；音乐诗中图分类号：G633.3文献标识码：A文章编号：16-026X（2021）02--01清人方扶南认为韩愈《听颖师弹琴》、白居易《琵琶行》、李贺《李凭箜篌引》是唐代音乐诗中鼎足而三杰作，他在《李长吉诗集批注》中云：“白香山‘江上琵琶，韩退之‘颖师琴，李长吉‘李凭箜篌，皆摹写声音至文。”本文将对这三大音乐诗作比较分析。一、描写对象韩愈描写琴。颖师是来自异域的和尚，善弹古筝。古筝音质高昂，高潮部分宛如孤凤长鸣。白居易描写琵琶，一种弦拨乐器，又名“批把”，出于北方胡族歌手。据统计，《全唐诗》里“琵琶”出现216次。以琵琶为描写对象的诗歌，以白居易的《琵琶行》为最；以琵琶为描写对象的戏剧，以元末明初高则诚的南戏《琵琶记》为高；以琵琶为曲调的琵琶曲集，以清代无锡人华秋苹编辑的《琵琶谱》三卷为优。李贺描写箜篌，一种古老的弹弦乐器，历史悠久、源远流长，音域宽广、音色柔美清澈，表现力强。二、表现手法韩愈大量使用意象来描写琴声，塑造动人心弦的音乐形象。他正面描绘音乐形象，写出了音乐的起伏变化：“昵昵儿女语，思怨相尓汝”是以声写声，写出了琴声的轻柔、细碎、缠绵，宛如青年男女谈情说爱，轻声地笑低声地说，忽而又小声地吵起嘴来；“划然变轩昂，勇士赴敌场”是以形象写声，写出了琴声的高昂、雄壮；“浮云柳絮无根蒂，天地阔远随风扬”是以形态写声，写出了琴声的悠扬、飘远音乐声仿佛散开在天空里，像浮云、柳絮漫无边际地浮荡着要把人带到远方；“喧啾白鸟群，忽见孤凤凰”写出了合音，热闹场面犹如百鸟竞喧，高音降至谷底时犹如孤凤长鸣；“跻攀分寸不可止，失势一落千丈强”描写了声调高低的变化。韩愈从多方面描摹音乐，也写听者的感受和联想，沟通视觉、听觉，将抽象的乐音化为具象的画面，意境美妙，形象可感。白居易也以意象描写琵琶声，但采用铺叙手法，将个人与琵琶女的身世遭遇熔铸在琵琶声中，突出“同是天涯沦落人”的情感基调。具有浓郁的抒情性和音乐性，全诗以“情”字为诗眼展开描写。“转轴拨弦三两声”，写正式演奏前的转轴调弦试音，还未弹奏就已经脉脉含情；“弦弦掩抑声声思”，弹时用掩按抑遏的手法，写曲调悲怆，一弦一声都含有深长的情思；“低眉信手续续弹”，写舒缓的行板。拢、捻、抹、挑，都是弹奏琵琶的手法。从“大弦嘈嘈如急雨”到“四弦一声如裂帛”共十四句，描写琵琶乐曲的音乐形象，由快速到缓慢、到细弱、到无声，到突然而起的暴风骤雨，再到拨子一划的四弦齐响，最后戛然而止。诗作将音乐和弹者、听者的情感相结合，生动细腻、惟妙惟肖地写出了琵琶乐音的变幻无穷，表现了琵琶女卓越的艺术才能，抒发了弹者和听者情感转折的波澜起伏，塑造了两个“同是天涯沦落人”的完美音乐形象。正如陈寅恪先生所说“则既专为此长安故倡女感今伤惜而作，又连绾己身迁谪失路之怀。直将混合作此诗之人与此诗所咏之人，二者为一体。真可谓能者双亡，主宾俱化，专一而更专一，感慨复加感慨。岂微之浮泛之作，所能企及者乎？”①《琵琶行》篇幅宏大，声情并茂，音调铿锵，结构严谨，层次井然，堪称千古第一音乐诗篇。李贺大量运用神话传说中的意象组合，以神话写箜篌，创造出奇绝诡异的音乐形象，对李凭箜篌作了客观的自然主义的描写。“吴丝蜀桐张高秋”开门见山点名了箜篌制作工艺的精良，借以突出音乐的高雅，演奏者的对乐器的讲究和技艺的高超；“空山凝云颓不流。江娥啼竹素女愁”从侧面描写了箜篌声美妙动人，那悦耳的声音使得空旷山野上的浮云丢为之停下脚步，似乎在俯首聆听，亦勾起了善于鼓瑟的湘娥和素女的满腹愁绪，不禁为之潸然泪下；“昆山玉碎凤凰叫”以形写声，着重表现声音的起伏变化，尤其突出了气势和声音，箜篌声起，众弦齐响，如山崩玉碎一般，气势宏大，有时又一弦独鸣，如凤凰之音，声振云霄，响遏行云；“芙蓉泣露香兰笑”侧重用通感、拟人的手法写音乐的感人至...