明清吉祥图案在服装设计中的应用摘要：中国曾拥有“衣冠王国”的盛誉，中国衣冠服饰的历史可以追溯到五千年前。吉祥图案是中华民族传统文化中不可忽视的重要组成部分，它具有源远流长，光辉灿烂的历史和深厚的人文价值。明清两代出于我国的封建社会后期，其封建意识趋向于专制，趋向于崇尚繁丽华美，人们强烈的精神物质生活需求。使吉祥图案大范围的运用于服饰之中。通过对明清吉祥图案的特点与发展变迁的研究与理解，来阐述吉祥图案在服装设计中的具体运用方法，与现代设计相结合，使现代设计更具有社会性与文化性。关键词：明清吉祥图案特点发展变迁现代服装设计一、吉祥图案在服装设计中的研究前提吉祥图案是中华民族传统文化不可忽视的重要组成部分，吉祥图案连接着艺术与生活，彰显了中华民族的积极向上的奋斗精神，喻示着无限美好的未来，它成为东方中国的美丽神话，构筑了特定的“图必有意，意必吉祥”的“图案情结”。所以在研究之前我们需要先掌概念的界定，并对特点进行梳理和分析，了解它的发展与变迁。（一）吉祥图案的概念：吉祥图案：指以含蓄、谐音等手法组成具有一定吉祥寓意的装饰性纹样。[1]狭义的吉祥图案是特指明清时期的一种图案现象，而广义的吉祥图案是指所有含有吉祥寓意的图案都可成为吉祥图案。吉祥图案的全面繁荣是在明清时期。前代的积累必定为其繁盛创造了条件。才使得明清时代达到了“图必有意，意必吉祥“的局面。（二）简述吉祥图案的发展变迁：在人类生活的早期，已经萌发了吉祥观念。汉许慎《说文解字》说“吉，善也”；吉在六书中属会义字，甲骨文字形，上象兵器，下象盛兵器的器具，合起来表示把兵器盛放在盒中不用，以减少战争，使人民没有危难。吉的本义是吉祥、吉利，《周书·武顺》里说“礼义顺祥曰吉”。《说文解字》说“祥，福也，从亦羊声，一云善”。祥的本义作为吉凶的预兆，有预先显露出来的迹象。说明很早的时候，吉祥就成为“吉利”、“幸运”“美好”的代名词了。1.夏商周时期的吉祥图案：夏商周的青铜工艺最精湛。人们常以创造和想象中的龙，凤等神兽为主，其次为自然界最常见的牛、羊、猪、马、蝉、鱼、鹿、象等物象。服饰的运用也从工艺品以及动物的具体形态上得到启发，主要以动物纹、几何纹居多，图案有着鲜明的象征意义。2．春秋战国时期的吉祥图案：春秋战国时期，经历了社会大变革，各种观念和思潮空前活跃，人们的意识得到提高，创造了金银图案和前所未有的漆器装饰。装饰纹样中主要有狩猎纹、龙纹、鸟兽纹等图案服饰设计变的自由舒展，丰富而有变化，在图案的设计编排中更具理想化特征。3.秦汉时期的吉祥图案秦汉时期吉祥图案寓意的内容已非常普遍。动物图案主要有鹿、龟、羊、虎、娃、鱼、蝙蝠、鸟等自然物种以及龙、凤和四灵之神、在服装上延续了战国时期的服装风格、更具浪漫和幻想主义特点、色彩分配上对比为主。强调明亮艳丽。服饰图案中出现大量云纹、鸟纹、龙凤纹等。4.隋唐时期的吉祥图案隋唐时期是封建社会繁荣发展的鼎盛时期，吉祥图案也日趋成熟，活泼而富有生命力。在民间得到了广泛的推广和使用。并大量采用以花草为主的植物鸟禽图案。服饰华美艳丽设计自由。出现了联珠纹、狮凤纹、团花织锦纹等富贵大气的图案，丝绸之路的开通。吉祥图案引入了多种外国图案样式。例如缠枝图、宝相花、忍冬纹等多元化的图纹风格。5.宋元时期的吉祥图案：宋元时期是继唐代之后又一个灿烂辉煌的时期。吉祥图案主要体现在陶瓷和丝织上。宋代的图案样式以花卉图案为主，禽鸟作为花卉的点缀，几何图案广泛运用，兽纹已很少用到。元代承袭了宋代的艺术风格，受少数民族和西域图案的影响，出现了具有异国风情的色彩与形象。6.明清时期的吉祥图案：明清时期是吉祥图案的全面繁荣时期。表现吉庆祥瑞的作品大量涌现。吉祥图案的载体也式样繁多。在继承宋元时期的风格外，还创造了谐音图案和寓意图案，并遵循强烈的等级观念。服饰纹样以五毒纹最为流行。大胆用色兼用大量金银线使内容显用十分丰富。二、明清吉祥图案在服装设计中的运用：将吉祥图案祝词施之于图案之上，以其形象加深群众审美感受，因而使家喻户晓、妇孺皆知是明代文...