宋词对流行音乐的影响词，被称为是一种音乐文学。她的产生，发展，以及创作，流传都与音乐有着直接的关系作为一种精美的文学样式，是中国文学宝库中的一朵奇葩。她如同一位倾城倾国的绝世美人，散发着永恒的魅力。即使穿越数百年，也丝毫没有消褪的痕迹。从当代流行乐曲中，我们依稀可以倾听到宋词的美丽。流行于宋代的词，也可以说是宋代的流行歌曲。而将其运用到时下的流行歌坛，无疑是将古典元素与现代元素很好的整合起来。为古典文化注入新的活力，赋予时代的内涵，同时也可以提升现代歌曲的文化价值。纵览几十年的流行音乐，处处都有古典诗词的影子，点点滴滴都是古典诗词的风韵犹存。之所以会有这样的影响力，宋词自身的角度来看，还是离不开宋词本身所具备的音乐性。宋词的音乐性从根本上决定了她能跨越时空，给隔着数百年的当今乐坛提供素材。词最早就是一种音乐文学，音乐便是她最活跃的因素。尽管乐谱已遗失，现在的人们已经很难再去了解其真实的面貌了。但我们依稀可以从这些流传下来的文本中，感受到词中独有的音韵美。在词的早期，音乐形式是词的第一生命，文学内容才是她的第二生命。因此说，词在本质上说是一种音乐文学，依曲谱而成，合乐而唱的歌词，所以人们才说是填词而不是写词、作词。我们都知道，词在宋代发展到鼎盛时期，自然，词在这个时候有了显著的变化。这就是宋代的词已经开始了由音乐性向文学性的转变。宋词开始具备了歌词化和抒情化的特征。歌词化，使词能很好的为现代人所间接或直接使用；抒情化的特征正是满足了歌曲作为人们表达情感的工具。这一特征也正是成就了宋词以言情见长的固有特性词的音乐性与当今的流行音乐肯定是相通的，这一点毫无疑问。词的抒情化使宋词更具有独特的诗韵魅力，各个伟大的词人谱写的一首首扣人心弦的词作，便使得词的内容丰富殷实。这也就为当地的流行歌曲创造了很好的利用环境。宋代的词究竟是怎么样影响着现在的流行乐坛的呢？当代人是怎么样用现代的元素来装扮这位古典的美人呢？纵览时下的流行乐坛，我们不难发现当今人引用的三种样式。宋词特别讲究韵律，音乐感强，旋律优美动听，因此能够直接拿来谱曲。许多的音乐制作人，直接挑选出经典的宋词，谱上现代的曲子，用他们的理解来诠释千古佳词丽句。这就为我们创造了宋词在流行音乐中运用的第一种方式。将这种方式很好展示出来的首推华语歌后邓丽君。虽然是父辈们的明星了，但是我还是很喜欢她的。她甜美的长相，甜美柔情的声音。总是带给人很亲切很柔和感觉。她的专辑《淡淡幽情》，将她的演艺事业带向了巅峰。更珍贵的是这一张专辑也是当今唯一一个古词演唱唱片歌手专辑。专辑中所选的12首歌都是千古传诵的唐宋名作。如柳永的《雨霖铃》，李清照的《一剪梅》，苏轼的《水调歌头》等等。这些词作配上小调式中国旋律，揉进现代流行音乐，邓丽君用她与生俱来的幽幽情怀，浅斟低唱出来，分外的优雅、温柔、多情、委婉动人，让人陶醉其中。这种原版歌词加现代音乐的方式，比较省事儿，不失为现代人演唱宋词的一个好方法。这样经典的词曲，邓丽君婉转清丽的演唱出来了，但是却没有为家喻户晓所传唱。这不得不说是一大遗憾啊！这也就暴露出这一方式的缺点，虽然很美，但是却难得模仿，对于爱好音乐的人来说，翻唱起来也是个挑战啊！把宋词与流行音乐融合，第二种方式就是利用前人营造的意境构句或者把词汇融入自己的思想。说着，让我想到了台湾美女伊能静的《念奴娇》。“江山如此多娇，引无数英雄竞折腰。美人如此多娇，英雄连江山都不要。一颦一语如此温柔妖娆，再美的江山也比不上红颜一笑……”这首伊能静版的《念奴娇》将苏轼的《念奴娇》和白居易的《长恨歌》中的某些诗句和词句拼接在一起，演绎的是唐明皇和杨贵妃“此恨绵绵无绝期”的爱情故事感叹英雄“不爱江山爱美人”！在伟大词人苏轼的词里《念奴娇.赤壁怀古》，那是一种多么豪壮的场面啊。那种磅礴的气势，雄阔的境界，真可畏是震铄古今的伟大杰作啊.然而，在这个现代版的《念奴娇》中，我们已经丝毫听不出这样的豪迈之势了。风格已经完全变换了，“大江东去的”磅礴气势和波澜壮阔的历史已被柔化了，苏轼...