中国流行音乐通过这学期对流行音乐的了解学习，对流行乐有了新的认识，时代背景决定了流行音乐的发展方向,流行音乐同时也真实的反映了当时的时代背景。因此,两者是互相影响,互相发展的。生产力是音乐是决定性因素;面对现实,面向我国实际国情的发展,商业化运作得当是促进流行音乐发展的最好方式。市场化,国际化是中国音乐文化走出世界的最佳方式,也合乎社会主义文化发展的要求。中国流行音乐的发展至今已有60年左右的历史。它产生于本世纪20年代末、30年代初。30年代至40年代是第一个高峰期，80年代是第二个高峰期在我眼里看来，中国的流行音乐，真正能称之为自己的流行音乐的时代，并不是明星云集的现在，也不再纸罪金迷的的台湾，香港。而是在20-40年代的上海。在真正能说上中国流行音乐黄金时期的年代，只能是解放前了。解放以后，中国大陆本身由于政治斗争流行音乐普遍都带有政治色彩，虽然歌曲的流行程度远远超过任何现在流行歌曲的流行程度，但是严格意义上来说，这种流行，已经不是出于音乐本身的内涵，而是带有明显的政治需要，它是中国极其类似于中国这样的国情的国家，或者独裁国家所特有的现象，是为了生活的音乐，也是为了生命的音乐，更是表达自己政治观念的音乐。或者对于歌唱者是发自内心的歌颂，但是不可否认，在一个大一统的社会意识形态下。对于歌者，是没有什么选择余地的。对于创作者，也是没有什么选择余地的，他们只能把自己的创作空间局限于钦定的范围内，而不敢越雷池一步。在这个时期，我们可以看到左右两种意识形态的斗争，只是没有政治的参与，这是完全的自发的，自觉的，主动的过程，显示了中国文化阶层的主观的爱国，忧国的爱国情节。但是这种爱国，是如此的纯真，如此的真诚流露，没有豪言壮语，就如同朋友间的倾诉一样，在不经意间，就把感情表达的淋漓尽致了。在这个时期歌曲层出不穷。，有几个人，还是应当提提的。比如白光，周旋，欧阳飞瑛，赵丹，白杨等，这些人无论在何时，都会是站在中国流行音乐，流行文艺的纪念碑的顶端的。他们的音乐，无论在何时，都会有人记忆和传唱着，这些，都是中国流行音乐典藏中，最为重要的珍品。在他们的身上，或许有着时代的烙印，经历过时代的坎坷，但是我想无论如何，应当尊重他们的自由的音乐精神，自发的爱国热情，他们身上，有着那个时期体现的淋漓尽致的无奈中的忧伤，和对未来美好的渴望。与此同时，在内地带有本土风格的音乐创作从30-40年代开始自发形成了，带有明显的地域色彩和乡土气息，很多音乐素材都是从当地的民歌，戏剧等演变而来的，这个时期这个类型的音乐，也是主动的过程、自发的过程，但已经受到了解放区政治宣传需要的影响，比如《南泥湾》、《大生产》《游击队歌》等等作品。到了40年代末期，共产党掌握了中国的政治主动权，在我国一批有深远政治战略目光的政治家的推动和影响下，文化宣传机构开始有计划，有目的的开始这种带有政治宣传色彩的文艺作品的创作。50年代以后，这种情况在新政权的建立的促进作用下，变得更加有体系，有目的性。同时也带有了更加鲜明的政治色彩，在歌曲中个人的名字开始被传唱被歌颂，这个时期，音乐很多，但是由于带有政治色彩的时效性，所以，虽然当时红极一时的，现在流传下来的却很少。到了66-76年的十年间。中国的流行音乐已经没有真正意义上的流行因素，一切都是为了政治服务。虽然在这个时期有诸如《沙家浜》这样经典的戏曲作品出现，但是这八部作品，是不能代表全部的当时的音乐形式的。在这些之后，人们在枯燥的高音喇叭的忠字舞的喧闹中迷茫，武斗，全国一片混乱。20世纪80年代曾经流行的歌曲如《在希望的田野上》、《我的中国心》等还少不了以国家民族作背景，其中费翔的《冬天里的一把火》和崔健的《一无所有》则是个人色彩极为突出的另类流行经典。在政治上的监管放松之后，1994年，在港台流行歌曲依旧如火如荼时，大陆原创流行音乐也开始了一次井喷式的大爆发，宣告了内地流行音乐的复苏。---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---这其中，以崔健、窦唯、何勇、张楚、黑豹乐队、唐朝乐队为代表的摇...