论中国民族音乐在电影中的运用发展中华民族的传统文化博大精深、源远流长，历经千年，音乐文化也是历史也很悠久。在我们的祖先刚学会使用工具开始，他们就创造了简单的乐器和舞蹈，到如今我们的民族音乐已经独成一派，在世界民族音乐之林中独树一帜，占有重要的地位。中国电影中的民族音乐创作不仅取得巨大成功，并将继续在国际艺术世界焕发光彩。本文将分别论述民族音乐在我国电影中的应用与发展。一、中国民族音乐在电影中的运用（一）民族器乐在电影中的运用我国的民族乐器有种不同类别，每一种乐器都有其不同的展示手法和表达作用。在这些形式各异的乐器演奏表现出来的情景模式和情绪氛围都给人迥然不同的体会。素有娱乐圈才女之称的导演徐静蕾执导的电影《一个陌生女人的来信》，就将琵琶作为影篇的主打乐器。影片中的故事情节简单明了，感情表达节奏同步，琵琶的演奏将一个女人对所爱男人的幽怨完美表达出来了，她的情绪跃然于纸上，简单又不失含蓄地印在了观众的眼帘。《琵琶语》是这部电影的主题曲，在电影中经常出现，悠长缠绵，让人直接进入了影片主人公的内心中，她的孤独寂寥，她绝望的爱慕，她一生的痴情，通过对琵琶独有乐声和幽远缠绵的曲调的完美结合而表现出来。影片中，在主人公进行旁白的时候，婉约轻和的琵琶声总会出现，若即若离，给人一种欲诉还休、缠绵凄婉之觉。在影片中，琵琶的特色得到有效发挥，用音乐向人传递感情，并将中国最古老优美的相思传达到了观众心底深处，中国民族乐器所产生的独特艺术效果是外国乐器所无法比拟的。这些乐器融入风格相近的音乐中，含蓄而不直接地向观众描述着人物心底的情绪波动，使民族音乐这一元素润物细无声地潜入观众内心发挥它独有的作用，而不是突然闯入打断观众。（二）民歌在电影中的运用中国民歌是我国民族民间音乐中独特的艺术样式，经过人民群众在生活劳动中的广泛传唱而逐渐成为了歌曲艺术中的重要部分。电影《塞上风云》改编自魏岳山的同名小说，是我国第一部展示少数民族生活的影片，电影中的《思乡曲》是由西康民歌改编创作而成，旋律响起来后，映入人们眼帘的是把人们一望无际的青青草原，将草原上乌兰的忠贞的爱情烘托得情趣盎然，同时，在歌曲的映照之下，乌兰腰挎双枪、英姿飒爽、大智大勇、勇武坚强的女英雄形象给观众留下了深刻的印象1963年的《冰山上的来客》影片中采用了多种地方民歌，体现了鲜明的民族特色和异域风情，为影片中浪漫主义和英雄主义的融合再添完美一笔。《冰山上的雪莲》描述了阿米尔和古兰丹姆浪漫的爱情。民歌通过对旋律与歌词的结合，将---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---影片的故事情节和场景环境生动优美的展示出来，同时还能使人物心中的情绪和故事氛围得到有效地渲染。（三）戏曲在电影中的运用中国戏曲历史悠久，是一种独特的传统舞台艺术形式，主要由多种不同的艺术形式组合而成，。中国戏曲对中国电影人来说是影响至深的，在先前的戏曲电影里，是通过电影化的一种新形式，将戏曲片段多层面对观众展示。而在当代的影视作品中，戏曲作为一个独特的传统文化元素，被多次融入到了电影创作之中，戏剧被作为主题或被引用贯穿整个影片之中。1993年进入大众视野的陈凯歌的戏曲电影《霸王别姬》，是一部完美将戏曲元素与电影有效结合而相互展示、相得益彰的经典巨作。影片讲述了两位京剧伶人半个世纪的悲欢离合，主人公历经沧桑的成长过程，展现了电影创作对戏曲这一传统文化的重视，具有深厚的京剧艺术背景底蕴。二、中国民族音乐在电影中的发展（一）重视民族音乐人才的培养与民族音乐文化的传承对于我国电影事业蒸蒸日上的发展，民族音乐的功劳是不可否认的，当然，具有深厚民族风情的音乐得以在电影中大放异彩、尽情发挥，与一大批优秀的创作家兢兢业业的态度还有努力恶关系是不可分割的。因此，要重视高校培养民族音乐人才的理念，提高我国音乐创作人的综合素养，以学校为阵地，向青少年一代传承民族音乐知识，并引导新一代民族音乐创作人加强对电影音乐的重视。（二）加强电影民族音乐创作的技术化发展近年来，我国影视逐渐...