人体摄影拍摄前的构思与创作预案人体摄影拍摄前的构思与创作预案中国的人体摄影是从上个世纪八十年代初期悄然兴起的.从朦胧的探索到追求含蓄，摄影人小心谨慎地将人体摄影的创作是位确定在唯美的表现形式上。这种崇尚柔美曲线，讲究光影造型的拍摄手法一直延续了20年。如今，人体摄影的创作形式可谓多样，摄影人在探索中又开辟了许多新的艺术视野，形成了多种表现形式和艺术流派。在人体摄影的范畴中，大致可分为以下几种拍摄形式:户外环境人体摄影、影室灯光人体摄影、人体彩绘、仿画意风格、双人组合或多人组合、男女人体组合、后期技法创意、行为艺术影室灯光人体摄影无论选择什么样的艺术形式拍人体，拍摄前的构思与创作预案的制怎，都是不可缺少的环节。从某种意义上讲.人体摄影是诸多摄影题材中创作难度最大的一种，在创作构思、场景选择、挑选模特等方面都有一定的局限性。即便是在荒郊野外寻找到了一块无人打扰的区域搞创作.拍人体的摄影师与拍风光的摄影师心态还是完全不一样的。前者神情紧张•生怕有外人介入；而后者则是从容有序专心致志。不同的心态就会产生不同的创作难度。人体摄影拍摄前的构思.不仅要客观实际.还要把拍摄的预案制作得细致周密.有的放矢。创作前的艺术构思创作前的艺术构思事实上这是一种视觉审美和思维审美转化的过程。就人体摄影而言，构思的萌动往往是从人身体的某一个部位（曲线、形状）、某种姿态（美感•性感）中产生的。我经常会把这种朦胧的审美感受.用绘画的方式描绘出来.在确定姿态造型之后.冉去考虑摄影的技术手段。技术手段包括：构图、用光、背景环境.色彩的选择，影调的控制等等。这样详细制定创作预案的方式不仅能加深构思的印象.还能在原有的构思基础上.直观地从示意图中得到思维的扩展。另有一种构思，是摄影师的情感被某种事物触动后所产生的创作欲望。这种灵感的产生，是视觉审美过程中思想升华的表现。那些让人过目不忘、极具视觉冲击力的摄影作品，都是摄影家真I清实感的自我表露。这种创作构思的情感.源于作者对生活和社会的观察，或对某种事物的亲身感受，感受得越深刻，表达得就越真切。作品的思想内涵就越丰富。确定艺术表现形式摄影艺术的表现形式是摄影师运用摄影技术的各种手段，服务于创作的需要。例如：独具匠心的审美构图别出心裁的巧妙用光对影调和光比的合理控制利用色彩渲染主题或静动虚实，或明暗对比，或变形夸张表现形式的主要目的是为了增强摄影作品的艺术感染力，突出摄影作品的主题表现。当你的构思成熟到了需要用相机去表达情感的时刻，在拍摄前你必须要考虑运用什么样的摄影技术手段实施完成你的创作计划。精湛的摄影技术，正确选择表现形式.是摄影作品走向成功的必备条件。在作品中融入思想内涵思想內涵是摄影作品的精髓，它能唤起人们的思绪，触动人们的内心情感。人们对影像视觉的敏感反应程度要远远高于文字，内涵深刻的摄影作品，往往给人留下许多思维空间，这样的影像无言词注解,仅凭视觉即可令人喜、怒、、哀。优秀的人体摄影作品同样具备这样的艺术感染力。曾有件事情让我感触深刻，随后引发了强烈的创作欲望。我认识一位白领阶层的独身女性，她的社会形象是非常白我.卓尔不群，留给人的印象是永不言败的阳光女性。但在现实生活中她却显的很弱小、孤独、寂寞，情感得不到慰藉的她经常用烟酒麻醉自己的神经。她是一个非常热爱生活的女人，喜欢美容.爱照相.她曾邀请我为她拍一套妩媚性感的照片.在我看来妩媚性感仅仅是她的外在的一种表象.而她内心世界里隐藏着忧伤。我没有按她的要求去做.却选择在她情绪低落时刻，借助她疲惫的肢体语言，倾诉了她内心深处的伤感。这种真实的创作让我找到了一些感觉。人体摄影不仅能表现唯美.还可以表达情感，表达自我，表达你的心声。摄影作品的表现形式与思想内涵的完美统一是摄影创作所追求的最高境界。一个优秀的摄影师所思考和关注的问题•不仅仅是纯粹的摄影行为。为了追求艺术作品的完美，应该在许多细小的环节上寻找成型的答案。当摄影器材相同，摄影技术相差无几的时候，摄影作品的高低之分就体现在摄影师的心计和头脑。