从《疯狂的石头》试论中国电影的发展[摘要]电影作为一种特殊的文化产品，是借助于声音、影像、图画、文字等元素交织而成的象征符号与意理信念，它与文化领域有着关联，影响着民族社群的文化认同和文化延续。中国电影业具备自己的生存和发展优势，中国电影应充分考虑观众的视角，从文化的角度探讨中国电影的发展，寻找中国电影发展的出路。[关键词]电影；中国电影；电影文化中国有几千年的相对独立的文明发展历程，尽管自19世纪末以来，西方文化对中国产生了广泛影响，但中国人在生活方式、价值观念、语言使用等方面，仍然与西方文化有着很大的差异。中国本土电影比国外大片更加直接地连通中国观众对现实的体验，本土现实是好莱坞电影目前还不可能替代的中国电影的文化优势。应该说，这样一个巨大的消费群对于中国电影的发展来说是一种重要的支撑。但是，目前中国电影的现状给我们的感受是：有长久的生命力、重播多次仍然收视率颇高的电影是越来越少了。随着影片市场化的趋势，一种畸形的电影模式简直到了登峰造极的地步：电影臣服于高科技，谄媚于动作、武打、暴力，电影被电脑特技打碎，变成一种纯粹的声光刺激。尤其是近年来涌现出许多影片，高宣传、高投资，在影片上映前期又是通过媒体大肆夸张地、不切实际地美化与宣传，等到上映时一看，人们对影片的美好憧憬马上被所谓的大场面、大制作、华丽的包装+名牌影星+拼凑的情节+勉强的主题击得粉碎，从《英雄》到《十面埋伏》到《满城尽带黄金甲》到《无极》，简直就是一地华丽的垃圾。《疯狂的石头》这部影片投资300万，它没有前期的广告宣传，没有大腕明星的加盟，票房即超过1400万，创造了电影票房的奇迹。它真的是中国电影的新希望、新亮点，完全称得上是中国电影史上以小搏大的一个经典案例。《疯狂的石头》的成功有以下原因：一、独特的选题视角当今影视多半是商业片，寻求高视率、高票房，这些影片往往在黄金期推出后很快就被新片取代，一时被人大炒大论转眼也就在茶余饭后消失。算不上经典说不上艺术，只能是时尚而已，所以无法在观众的视线内占据经久不衰的位置。有的影片以特技和情节吸引人们的眼球，却忽略了影片中应传达的精神，当然无法满足人们精神上的需求，显得非常的空洞，甚至会误导成长中的青少年。《疯狂的石头》是一个半现实主义的电影，用非现实的手法描绘了很现实的问题。从房地产商与传统文化行业的冲突来看，恰当的选题视角使导演有很充分的发挥空间。导演宁浩借助时下正流行的恶搞巧妙地表达了种种社会问题：诸如贫富分化、国企困境，房产暴利、社会治安、诈骗等等的自身观点，既避免了得罪权贵，又把想法诉诸于公众。它的故事性很强、它的现实性很强、它的可看性很强，在大俗大雅中，它做到了雅俗共赏。由于非常贴近人们的现实生活，容易引起人们共鸣，非常具有可看点。二、精妙的剧本剪辑影片的成功靠的不是美轮美奂的画面，低成本的小制作不容易做到这点，而是靠精妙的剧本和剪裁。围绕着一颗宝石的三方人马，带出三条主线：保卫宝石的国企工厂保卫科长和他的手下、想夺取宝石和国企土地的富豪及他雇佣的国际大盗、横插一脚的土著小偷；两条副线：国企厂长和他不争气的儿子，为工厂的生存而努力奋斗的厂内职工，各条线索彼此交错，忽分忽和，结成一张错综复杂又有条不紊的网，最后万川归一，导出一个善有善报恶有恶报的带着中国民间传统审美趣味的大结局。这样一个故事，线索杂、细节繁、人物多，统统浓缩在一部90分钟的标准电影长度里，却有条有理，前呼后应，左右逢源，没有一句废话，没有一处冗笔，让整部电影显得饱满而富于张力。令人不得不感叹，剧本太妙，剪辑太精！三、成功的人物刻画影片中的人物刻画得非常成功，活灵活显而又没费---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---太多的笔墨，真实有趣且有很大的张力。三宝是典型的重庆“崽儿”脾气：两句不合，“啪”一声抽出皮带一顿暴打。谢小盟从头到脚吃着老本玩小资，“与老爹斗，其乐无穷啦！”黑皮这人很直接，不绕弯，一心直想操把榔头“咣当”一声把玻璃砸开了，拿了就跑，“费那劲干嘛？”小...