被“风暴”打开的圈层刘伟在媒介与社交的网络中，有着共同兴趣、价值观的人们集聚成一个个社群圈，在圈子内交流、传播他们热爱的内容以此形成文化圈层。在当前的社会圈层中，传媒是圈层塑造的核心气力，媒体传播也因此表现出明显的圈层化特征不同文化圈層的媒体和受众共存、融合，打造出圈产品，以此探寻群众传播与圈层传播的契合点。在舞蹈丰富的品类中，不同的审美趣味和受众群体、抽象或具象、经典与流行、技术与艺术并存，这就要求参与者需具备与之匹配的艺术感知力和共情力才能进入其特定层级的趣味圈。当运用电视表现手段呈现舞蹈艺术的审美差异时，如何借助电视手段真实恢复舞蹈作品的表现力和现场感；舞者表演中情感表达和精彩细节在电视传播中如何做到不折损；以及如何扶助不同圈层观众更好地理解和体验舞蹈作品成为需要面对的挑战和难题。《舞蹈风暴》是湖南卫视于2022年10月推出的一档青年舞者竞技节目，节目开播以后就引发了一场“风暴”：青春亮眼的舞者、猛烈的艺术感---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---染力、高明的表演技巧，被观众称为“神仙打架”。节目获得了很高的收视率，在豆瓣得到了9.2的高分，《人民日报》《中国青年报》《新京报》等主流媒体纷纷赋予断定《人民日报》发文提到：“为公众供给亲近专业学识的渠道，生活的浓墨重彩里，这样的供应不理应缺席。”也是通过这个节目，越来越多的人因此关注舞蹈，渴望更多地了解舞蹈艺术，走进剧场。一、垂直深耕，做内涵和形式精品节目舞蹈与电视媒体结缘以来，从记录舞台现场到打造真人秀场，从有限的呈现视角到多维度、跨媒体的综合表示，内容与形式得到不断丰富，同时也展现了同质化、泛消遣化等问题。《舞蹈风暴》就是在电视舞蹈节目进展遇到瓶颈时的一次创新尝试。节目组秉承“专业、稀缺、顶尖”的初心，打造内容精品、华美视觉效果，用一场“风暴”掀起了电视舞蹈的热潮。节目用全新的呈现方式给观众带来了一场精彩的舞蹈盛宴，刷新了人们对舞蹈的认知。1.精选舞蹈艺术诠释角度。与其他节目专注舞蹈细分领域不同，《舞蹈风暴》全方位呈现舞蹈的内在价值，有着自己独立的标签：把最专业、高水准的舞蹈作品及舞者带到群众面前，让更多年轻人感受到中国文化、舞蹈文化的特殊魅力。在专业成员的选拔上，参赛舞者来自国内外一流艺术院校、演艺团体和歌舞剧院，他们中好多人已在业内---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---享有声誉，只是不为圈外人所知；风暴见证官是沈伟、沈培艺、扬扬等业内资深专家，搭配代表流行、群众视角的年青艺人刘宪华、彭昱畅等；舞蹈总监由出名舞蹈艺术家姜洋老师承担，还有胡颂威、麦静雯等国内一流的编舞师供给作品编排指导。在舞种的选择上也是尽可能做到全而精，古典舞、芭蕾、中国舞、街舞、牛仔舞……让不同舞种都有表示机遇。风格迥异的舞种和气质不同的舞者集聚于此，在舞台上交流和碰撞，此举不仅让观众可以从中体验到不同舞蹈艺术在表达形式上独特的质感，而且还为不同舞者间的交流和融合供给了机遇。这是一群青年舞者精英与一个好舞台的碰撞：《儿时》《遇见》等作品极富艺术感染力；《行者》《塑》等作品令人叹为观止的高明技巧；HiZam、风暴联盟等弥漫想象力的身体动作组合；朱凤伟、郝若琦独特的舞者气质……2.新的电视表现形式和技术提升舞蹈参观性。做好高品质的舞蹈节目需要兼具视听语言掌控才能和舞蹈艺术审美才能。了解观众才能设计出更好的参观体验，了解舞蹈才能更好地呈现舞蹈艺术的精华。多元、交融、创新是《舞蹈风暴》节目设计的核心，创新舞蹈表演形式和视觉呈现方式，将观众带入一个个用心构筑的艺术情境中。每阶段比赛采用不同的组合方式，让观众始终保持崭新感和奇怪心---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---第一轮选手拿出的是各自擅长的舞蹈；其次轮是1对1的斗舞；第三轮是不同风格甚至不同舞种的合作；第四轮设置舞蹈作品的情境并由不同风格的导师指导；第五轮是与歌者的现场合作；第六轮是与知名舞者的合作，让观众始终保持...