福州编导艺考之《恋爱的犀牛》赏析人物名片：疯狂女编剧廖一梅的话剧人生。廖一梅编剧恋爱的犀牛，猛牛让话剧重生。剧作家廖一梅发飙啦!《恋爱的犀牛》这头猛牛冲出票房，让话剧重获新生。廖一梅，一个师出名门却又特立独行的女编剧，居然嫁给了头猛牛，可悲可叹!疯狂女编剧廖一梅的话剧人生。11年前的那个夏天，她编剧的《恋爱的犀牛》让人们重新接受了话剧，也让话剧重生。2009年到2010年，《恋爱的犀牛》在蜂巢剧场重复着昨日的故事，剧场内依然是座无虚席。十几年间，特立独行的她用自己的作品赢得民心。她的话剧曾被奉为“年轻一代的爱情圣经”，上演了一段当代剧场的奇迹和难以复制的经典;她曾把生孩子作为最勇敢的事情，如今孩子“好的超过我的想象”。她就是廖一梅，一个师出名门却又特立独行的女编剧。人物名片：疯狂女编剧廖一梅的话剧人生廖一梅，剧作家、作家。毕业于中央戏剧学院。1999年创作的先锋话剧《恋爱的犀牛》成为中国小剧场戏剧史上的丰碑。由她编剧的戏剧《魔山》《艳遇》都是广受欢迎的作品。2005年3月由她编剧的多媒体音乐话剧《琥珀》在香港艺术节首演，此后在新加坡、北京、上海、深圳等地巡演，成为亚洲剧坛的旗帜性作品。由她编剧的电影《生死劫》获美国纽约崔贝卡电影节最佳影片金奖;电影《像鸡毛一样飞》获香港国际电影节费比西影评人大奖，洛迦诺国际电影节青年评委会特别奖;电影《一曲柔情》获美国妇女电影节金奖。所著小说《悲观主义的花朵》出版后便被《文汇报》书评版称为年度最好的小说。(本文由海汇润和文化传媒有限公司特约刊出)福州编导艺考之《恋爱的犀牛》赏析《恋爱的犀牛》开创现代戏剧盛世廖一梅的父母都是北京舞蹈学院的老师。读中学时，她对舞台没有什么向往，而是喜欢写东西，写对她来讲是件很自然的事。她曾经和石康一起为班上出板报，把自己喜欢的东西粘贴出来。因为觉得戏剧“很有意思”，所以她在高考的时候选择了中央戏剧学院。结果，中央戏剧学院也选择了廖一梅。这个彼此做出的选择改变了话剧的历史，有了被成千上万人口耳相传的《恋爱的犀牛》，有了色情与爱情美妙结合的《琥珀》。“当时选戏剧，就是感觉戏剧就是好玩的事，至于戏剧是什么样，或者我能做成什么样，我都没想过，”“没想过”的廖一梅在大学一毕业就头疼了。一直向往自由生活的她毕业时被分配到出版社做编辑。廖一梅本以为编辑工作就是看书编书，“现实没那么简单，首先要面对各种人际关系。我很厌恶人际关系，不是不能处理，是不屑处理，没意思。”在出版社做了不到两年的编辑工作，廖一梅选择了离开，而且是她主动选择的离开，“原先一周上两天班后来再逐渐增加。我接受不了这种在单调中重复的工作，不能忍受这种单调的生活。我觉得这是一种浪费。同时，我也不愿意遵循别人的准则生活，我认为那就是最坏的生活，没有任何创造力并限制想象力的生活是最差的生活，”廖一梅说可能基于当年的遭遇现在是“一进写字楼头就大”。福州编导艺考之《恋爱的犀牛》赏析赋闲在家的她开始以写字为生，“最开始的时候，也不得不写自己不喜欢写的东西，编剧也是个职业，后来，生存不是问题了，就再没写过我不喜欢写的东西。”廖一梅说《恋爱的犀牛》是真正的开始。犀牛的视力很差，廖一梅用犀牛暗喻人类的无助，和对自我执拗的坚持。她没跟任何人交流为自己写了《恋爱的犀牛》。“当时，孟京辉还在日本，我就给他发传真跟他交流。写完后搁了半年又写了第二稿，就是现在的这个《恋爱的犀牛》。”要想将犀牛搬上舞台仅有剧本是不够的，当时不仅要面对惨淡的话剧市场，还要面对资金紧张、演员的遴选、剧场的选择等现实问题。但对廖一梅和孟京辉而言，困难越多越能激发他们身上蕴涵的能量。1999年的夏天，媒体曾用大量的篇幅报道了北京的炎热以及中国女足的火暴。就是此时，廖一梅和孟京辉在躁热的夹缝中开始了犀牛拓荒之旅。事实证明，廖一梅和孟京辉当年的坚持获取了观众的支持和共鸣。廖一梅坦言，当年第一场演出的时候其实并没有多少观众，无论是演员还是导演对能够演出本身就已经非常知足了，“这戏排演非常困难，中间出过很多事，当时就是想把这部戏演出来，根本没心情...