单簧管教学中学生音乐表现的培养【摘要】本文首先简要解析了单簧管的音乐魅力，然后细致讨论了在教学中培养学生音乐表现力的具体方法。【关键词】单簧管；单簧管教学；音乐表现培养中图分类号：J621.4文献标志码：A文章编号：1007-0125（2016）05-0085-01一、单簧管乐器的音乐魅力解析单簧管又名黑管，源自古希腊，属木管乐器。单簧管的音色特点是华丽而音域宽阔、丰满而圆润，其演奏技法的特点是指法灵活且力度强弱的变化非常自由。由于单簧管在演奏过程中气息消耗量较小，所以在管弦乐队中的定位是独奏部分。单簧管作为一种高雅的西洋乐器，因其独特的音色和较高的艺术鉴赏价值，在西方音乐史上一直倍受重视。二、单簧管教学中学生音乐表现的培养方法（一）培养学生良好的乐感。良好的乐感是乐器演奏者必备的素质。乐器打造出了魅力音符这一声音艺术形象，在乐曲的演奏中能够将曲作者和演奏者的情感融入其中，从而能够以音乐为桥梁达到以情共情的效果。作为单簧管演奏者来说，只有具有良好的乐感，才能在演奏中准确把握曲调，同时能够将自己的情感自然地融入表演中，增强演奏表现力。所以在单簧管教学中，教师要将学生的乐感培养作为教学的基本内容，强化学生处理韵律和节奏两者之间关系的能力。优秀单簧管音乐演奏表现力的呈现，需演奏者具有较高的音乐综合素养，能够将演奏技巧与作品的布局设计以及乐感有机结合起来。为了能协调好技巧与乐感和作品布局设计三者之间的关系，演奏者需要具备优秀的乐感和敏锐的听力，这也是培养学生音乐表现力教学的主要内容。（二）因材施教，发掘学生的潜在特质。从音乐教学角度分析，单簧管教学的基本目标是让学生掌握该乐器的基本演奏技能，其较高目标是让学生能够运用音乐手段来表达自己的情感，抒发自己的情怀。因此，教师要根据不同学生的特质来对其进行指导，让学生能够将自己的气质特征很好地挖掘出来。从世界音乐分析，东西方音乐交流融合，管乐器的演奏也和其他乐器表演一样，向着多元化演奏方向发展，并且在这个发展过程中形成了多个单簧管演奏流派，因此要根据学生的气质类型和演奏特点进行针对性学习训练。为了切实做到因材施教，教师要从以下三个方面着手：第一，要对单簧管演奏的流派和各个流派的特征进行系统的认识；第二，要对学生的演奏进行细致的品鉴和分析，捕捉到学生演奏过程中的特质，进而找到学生具有哪个演奏流派的特征和潜能；第三，教师要不断优化和完善自己的演奏技能，让自己某一派的演奏技能臻于完美，给予某一演奏流派的学生具体细致的指导，给其他流派的演奏模仿者以丰富的理论指导。此外，要遵循“以人为本”原则，教师在对学生潜能进行发掘的同时，要让学生在练习中去体味各种演奏流派的特色，让学生自己来决定发展方向。（三）提高学生的歌唱技能。通常情况下，乐器演奏和歌曲演唱两者之间的关系为前者是后者的烘托和映衬。对于单簧管乐器演奏者来说，如果能够了解歌曲的高潮部分、对歌曲的情感表达进行更好的把握，能够获得更好的舞台表现力。此外，单簧管在管弦乐协奏的过程中，通常担任独奏的角色，欣赏者会不自觉地跟随双簧管的演奏进行哼唱。如果演奏者具有良好的歌唱技能，一定能够以乐器代替歌喉完美表现作品，与观众产生共鸣，增强作品的表现力和乐器演奏的感染力。提升学生歌唱技能应从以下两方面着手：一是把握作品的节奏和谋篇布局，能够让学生不跑调，并且了解高潮部分；二是让学生对作品所表达的思想情感进行深入的体味和感知，让学生能够在表演中融入自己的情感。（四）提升学生的综合艺术素养。提升学生的综合艺术素养，建议教师从以下四个方面着手：一是加深学生的音乐乐理知识，让学生对单簧管的音色有更细致的了解；二是拓宽学生的艺术鉴赏形式，除了基本的音乐赏析之外，要对学生进行美术和舞蹈等方面的艺术熏陶，让学生在不同的艺术形式中寻找灵感；三是丰富学生的文学素养，让学生对古今中外的文学经典进行阅读和赏析，能够在演奏中将作品的思想内涵进行升华，进而融入到自己---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---的演奏活动之中；四是...