儿童美术活动中“音乐”的介入与表达编码研究类型：B艺术教育:G3【摘要】音乐是时间的艺术，通过音符、旋律、和声等声音元素诉诸于人们的听觉感官；绘画则是空间艺术，通过线条、色彩、构图等造型元素诉诸于人们的视觉感官。音乐与绘画，视听相通、音画互感，有着不可分割，相互交融的关系。在儿童美术活动中，介入音乐，不仅能营造愉悦轻松的学习氛围，更能触类旁通让音乐启迪美术，增强情感体验、开阔视野、激发灵感、提升素养、拓宽表现空间。【关键词】儿童美术音乐介入表达一、儿童美术活动中音乐介入的意义1.“新课标”有要求“新课标”指出：美术课教学总目标为“运用各种工具材料进行艺术表现和艺术创造，获得艺术感知、艺术欣赏和艺术评价能力，体验视觉、听觉、动觉等活动带来的愉悦，丰富审美经验，通过艺术活动发展个人潜能，提高生活情趣，健全人格，使艺术能力与人文素养得到综合发展。”2.音乐能影响儿童的情绪有人曾选用290种名曲，先后对两万人进行过测试，发现都引能起听者的情绪变化。情绪变化大小与被试人的欣赏能力的高低成正比。儿童是听得懂音乐的，他们会被他们喜欢的音乐感染，或激动、或平静。所以，选择舒缓、优美的乐曲，会让儿童心境平和，进入一种安宁、陶醉的状态，这样为提高美术活动的效率创造良好条件。3.音乐能激发儿童的想象力和创造力欣赏音乐，不仅可以提高儿童的音乐能力、理解能力，更能够丰富儿童的现象力。因为，音乐能使儿童产生强烈的情感体验，产生丰富的幻想和联想，有效地激发儿童的创作灵感，并从中去发现、探索，把音乐感受转化为视觉形象。4.音乐能提升儿童综合艺术素养儿童的美术活动，离不开其他艺术门类的熏陶与滋养。只有综合艺术素养高的儿童，才能真正地从生活中感受美、欣赏美、创造美，才能以独特的方式---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---创造出有别于他人美术作品来。音乐能极大地促进儿童的思维活动。音乐是智慧的源泉，是开启灵感的一把钥匙。不少科学家、艺术家都把音乐作为提高修养，启迪灵感和创造力的重要手段。常听音乐的孩子，能深切感受、理解音乐中所体现出来的优美、崇高的情感，伴随着节拍和旋律的变化，他们的思想也逐渐飞向远方，和优美的乐声互相交融，成为一体。通过音乐的熏陶，有的孩子甚至能描绘许多闻所未闻、见所未见的事物，这对提升儿童的综合艺术素养无疑具有极其重要的意义。5.音乐对主题创作能起积极的辅助作用音乐与绘画是相通的，儿童美术活动中的“音画互现”能有效提升学习效率，促进表达。如：钢琴曲《牧童短笛》，展现了如谈谈的水墨画般的田野里，一可爱的牧童骑在一头大水牛的牛背上悠闲地吹着笛子。那时而跳跃、时而抒情的优美音乐，即使没有画面，但也能让人感受到那如画般美丽的田野、牧童快乐的心情和浓郁的乡土气息。那优美流畅的旋律所描绘的如诗如画般的童年意境让人陶醉、让人神往。这就是音乐在儿童美术创作过程中显现出的魅力！二、儿童美术活动中音乐介入与表达意大利文艺复兴时期伟大的画家达·芬奇是一个博学者，他除了是画家，他还是雕刻家、建筑师、音乐家、数学家、工程师、发明家、解剖学家、地质学家、制图师，植物学家和作家。他的童年是在祖父的田庄里度过的。孩子时代的达·芬奇聪明伶俐，勤奋好学，兴趣广泛。他歌唱得很好，很早就学会弹七弦琴和吹奏长笛。他的即兴演唱，不论歌词还是曲调，都让人惊叹。他尤其喜爱绘画，常为邻里们作画，有“绘画神童”的美称。是位同时通晓绘画与音乐的艺术家，他认为音乐虽然是听觉艺术，但它与绘画有许多相通之处：音乐与绘画都有节奏；音乐与绘画同样有比例关系；音乐与绘画的美感完全建立在各部分之间的相互渗透。大师的研究和发现，让我们倍受启迪。在教学中我们可以：1、用节奏表现不同的画面内涵音乐的节奏是指重拍和弱拍周期性地有规律地重复进行。这种“强”、“弱”规律的出现在绘画中是指由构图结构中的物象长短、强弱等变化交替、组合呈现的韵律感---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---和情绪上的运动感。杜尚的《下楼梯...