诗词朗诵在现代的意义——记日本首次“汉诗朗诵会”——金中（一）构想及准备2004年10月22日重阳节夜晚，我在东京举办了一次专场“汉诗朗诵会”。对我个人来说这是难忘的火热青春之一页，对于诗词事业在当代的发展，也许是一次有意义的尝试。中国的传统诗词在日本称之为“汉诗”。以前我一直对日本人能写汉诗感到不可思议，这几年通过接触了解到：原来日本人始终是用日语思维阅读并创作汉诗的。通过适当调整汉诗的字词语序，并将其转化为日式读法的“训读”过程，能够非常精确地传达汉诗的内容。不过遗憾的是，与此同时汉诗固有的音韵美消失了。千百年来，大部分日本汉诗爱好者其实完全不了解汉诗的中文发音。对此详见刊于《中华诗词》2003年第3期的拙文《“斯文不丧畏匡时”——日本石川忠久其人其诗》。诗歌只有从原文才能真正感受其魅力。“训读”实质上是一种巧妙的翻译，而翻译注定无法摆脱“只达其意、未传其音”的局限。汉诗诗句工整、押韵和谐、平仄相间构成抑扬顿挫，这些需要通过汉语诵读才能得到切实体验。就好像莎士比亚的诗歌戏剧，听英语原文最为精彩一样。2003年全日本汉诗联盟正式成立，标志着日本汉诗步入新的历史时期。在其机关杂志《扶桑风韵》的创刊号上，我提出了建议日本人今后在接触汉诗时了解其汉语发音，从视觉与听觉上多方位感受汉诗，为日本汉诗带来质的飞跃的观点。该文原用日语撰写，其中文译《迎接新时代汉诗发展的机运——寄稿全日本汉诗联盟成立》刊于《中华诗词》2004年第9期。为了将这一观点付诸实践，我时常在考虑用何种方式，将汉诗“原汁原味”的音韵魅力传达给日1本人。日本千百年来始终欠缺用汉语诵读汉诗的传统，平常汉诗爱好者很少有机会听到汉诗的中文发音。不知不觉，我萌发了在日本举办一场“汉诗朗诵会”的构想。我小时候从一岁起在父母的启蒙下开始背诗。逐渐按照自己的领会，摸索了适当拖腔拉调的诗词朗诵方法。1983年西安市举办面向全市中小学生的大型“唐诗演诵会”，当时我小学二年级，以背诵《长恨歌》等作获得了一等奖。后来一段时间在西安的中小学做过朗诵表演。随着年龄的增长，对于诗词作品的内涵有了较之以往深入的了解，朗诵自感尚可胜任。举办汉诗朗诵会，在日本属于破天荒之举。这并不仅是登台朗诵之行为本身，还须解决场地、舞台、布置、宣传、组织等一系列综合问题，准备工作繁杂。首先我的这一设想能否得到别人理解，有没有听众愿意到场均在悬念之中。南云正子女士是我所教中文班的课代表，数年来对我的成长一直抱以母亲般的关怀与支持，以其为中心成立了日本“金中后援会”。南云女士认为这是极有意义的文化活动，与其全家一道，热情地承担了朗诵会繁重的后勤工作。我们将会场定于东京北区泷野川会馆一楼大礼堂。浅野利昭先生退休前为东京芝浦工业大学德文教授，平时向我学习围棋和诗词，是我重要的精神知己。浅野先生鼓励我放开手脚，象歌德那样以积极的行动向自我挑战，向大诗人的目标攀登。东京安桑布尔剧团以上演德国布莱希特戏剧知名，其剧本翻译主要出自浅野先生之手。他带我到该剧团咨询舞台事宜，并让照明师亲自到朗诵会场勘查，为我出谋划策四处奔走。当我将朗诵会的计划向全日本汉诗联盟理事会提出时，众人给予了大力支持。决定朗诵会以“金中后援会”主办、全日本汉诗联盟协办的形式举行。会长石川忠久先生在百忙中特意撰写了《期待金中君的朗诵会》之推荐文。文中称：“中文是世界上2最富于音乐性及优美音调的语言，本身适于朗诵。金中君从小即亲近汉诗并予以背诵，此次朗诵会想必能听到‘金中调’的醍醐味”。2004年10月初发行的汉诗联盟第6期会报上，大量篇幅宣传了这次朗诵会。因为是首次，朗诵会究竟是何种形态、能否成功其实并没有底。大家的积极支持，完全是出于对我的信任而已。中山荣造先生向其主办的葛饰吟社的全员广为号召出席这次朗诵会。石仓秀树先生为我在因特网上宣传。居住在大阪的冈前清先生看了汉诗联盟会报上的介绍后致信与我，预祝朗诵会成功，并希望以后能有机会在大阪举办。朗诵会需要十多位工作人员，负责来宾登记疏导等各种杂务。我熟悉的中国留学生和日本友人在得知后都自愿...