影评知识从不愿意看电影，到如今不想错过每一部好电影，没有经历太多，也不是因为看电影是一种时尚的生活方式，只是因为没有任何理由的爱上了电影。不知何时已经有了成为电影人的想法，也许这就是电影给我们潜移默化的影响。一部好电影能带给我们人生的感悟、人性的感知，甚至是命运的改变。对于崔健触电大银幕当导演这事儿，很多人都抱有质疑，但是从知道崔健要筹拍电影时，我就对《蓝色骨头》这部影片充满了期待，因为崔健是一个有故事的老男孩，也因为自己身上或多或少都有一些文艺青年的气质。这部由崔健执导的首部大银幕处女作《蓝色骨头》，还末上映便获得了第8届罗马电影节特别奖，第17届上海国际电影节亚洲新人奖、最佳影片(提名)等大奖，足见《蓝色骨头》这部影片的质量，让我对其更加充满了期待。在韩寒的《后悔无期》中我个人最为欣赏的一句台词便是：“你连世界都没观过，哪来的世界观。”而崔健的《蓝色骨头》则是一个观过了世界的人，在向现在的年轻人讲述自己的世界观。现在的人越来越矫情，很多人在看过《蓝色骨头》后，都觉得旁白很矫情，其实不是旁白矫情，而是很多都没有看懂而已，在我看来影片的旁白是最值得品味的，虽然我也有很多旁白没有读懂，但我领会到了崔健想在影片中表达的中心思想，如果在影院看一遍就能读懂这些旁白，我想这部影片并不会在国际上获奖，也不会是一部好的电影。我并不是想表达，看不懂的就是好的，而是想说这部影片是有内涵的，值得看第二遍第三遍的。崔健作为一个摇滚教父，他的叛逆是有所共知的，在他的摇滚作品中，有着的强烈批判性和启蒙精神，成为一个时代的象征。《蓝色骨头》如崔健的音乐一样，是一部不能简单的用技术来评价的电影，它属于艺术的范畴，三个时空的非线性叙事，音乐与剧情融合的方式，宏大政治背景下的命运思考，从虚幻到现实的转场，崔健用”一首歌，两代人，三段故事，四种曲风“，诠释了他个人以摇滚的态度看人生的真实写照。影片中同样涉及了年轻人对事业的迷茫、两代人之间的代沟、音乐人的辛酸、一夜情、基情、网络病毒等等很多社会热点话题，更是讽刺了炒作、红包、音乐产业畸形发展等问题。影片中，最为喜欢的便是施堰萍与孙宏、陈东的三角恋，崔健将三人的关系处理的是最好的，这段故事也是三个故事中最完整的一个。特别是孙宏雨中起舞的那场戏份，从私密浴室到三人排练场到领导审查室，三个漂亮的转场十分惊艳，艺术的表达让人情不自禁的有一种感动。影片的摄影很杜可风，将杜可风”波普化”的摄影美学展现的淋漓尽致，很多画面拍得非常有诗意，最喜欢在那个年代一人弹琴一人唱歌一人跳舞的桥段，在那个苍白年代中，竟可以看到如此有生命质感的画面。《蓝色骨头》让我知道，一部好的电影并不需要帅气的男主角和漂亮的女主角来撑场面，尹昉、黄幻两位男女主角我都不知道他们是谁，也仍然沉浸在他们的表演当中，倪虹洁此次的表演堪称惊艳，而黄轩则是新生代男演员中十分有潜力的一个，这是很多人看过《蓝色骨头》之后，都和我有着同样的感受，而”女十号“的毛阿敏饰演的文工团领导更是十分有范儿，让人莫名的有一种年代感，只可惜戏份太少，至于陶冶不说他一定是一个很棒的舞者，出自金星舞蹈团的他果然不一般，他的出演是全片最大的亮点。点评了所有的演员，说了这么多，只想说崔健很适合当一名导演，特别是每一个角色的选择。《蓝色骨头》作为一部电影，我会为他打五星，而作为一首歌，我只能为其打一星，这首歌真心的不是很经典，同时影片的最后有点烂尾，让我只能为崔健的大银幕处女座打上四星。孤独的鸟和放纵的鱼，崔健谱出了一首四种不同风格的蓝色骨头，我并没有全部读懂，但我还是很喜欢。看过影片之后，我至少懂得了，不是只有摇滚骚年们会有迷失的季节，而是每一个文艺青年都生错了年代。娱乐码头这部影片的内核是一部亲情剧，是一则关于父亲和女儿之间的爱与承诺的故事。影片让人类最真实最温暖的情感与守候自然地渗入到太空移民这样一个宏大而充满悲壮感的人类史诗当中。在一个宏大的叙事中包裹真诚的情感，这正是诺兰所擅长的，其操控和表达无疑已经出神入化。在本片中，拯救子女与人类...