有一种电影叫香港作者：一枝梅前言：我，文学中人，虽为90后，身上依然20世纪80年代知识分子色彩。作为一个不可救药的悲观主义者，我常常把目光投向过去，我怀念70年代的朴素乡村，怀念80年代的文学氛围，怀念90年代的黄金岁月。那是一个录像厅的时代，我忘了和谁交流着各种带子。（一）古人云：“千里马常有，而伯乐不常有。”1.墨镜背后的电影诗人——王家卫要想走进王家卫，似乎是件困难的事。墨镜的背后，他的眼神让人难以揣测，他的影像世界又显得格外扑朔迷离。只有和王家卫面对面坐下来，你才会发现其实墨镜背后有智慧、有幽默、有对生活的敏锐体会，也有不按常理出牌的非凡技艺。有人打趣说：“如果爱一个人，那就让他爱上王家卫的电影吧！因为他的电影真的很耐看。如果恨一个人，那还是给他介绍王家卫的电影吧！因为他的电影拍摄周期真的很长很长。”2.武侠世界的缔造者——徐克正如他自己所说：“电影导演如果有宗教般的狂热和小说家的想象力，电影就会产生一种魔力。”他适时求变，在香港新浪潮像幽魂一样难圆美梦的境况之下，却有了自己的电影王朝。武侠是成年人的童话，徐克是武侠电影领域的“安徒生”。他的电影如他自己所言：“是在现实生活纷纷扰扰的境况里一趟对末世的消除、拆建和重组。武侠世界里的乱世情仇、江湖纷争，从徐克的脑海里开始铺陈，一直蔓延到屏幕上。”3.暴力美学大师——吴宇森在他执导的那些黑帮片中，他的暴力美学极具原创的诗意化和浪漫主义情怀。在暴力这层外衣下，他更注重描写人与人的情谊、人与时代的积极关系，将人性的暴戾与善良、人物的个人命运与时代风云呈现在银幕上。可是好人都是即将被时代抛弃的，拥有旧式情操和道德观念的英雄人物，不容于时代转变，失去生存价值。不合时宜的英雄，在缅怀和坚守即将失去的道义传统时，也洋溢着对逝去时代的追思和欲哭无泪的伤感。4.影坛神雕侠侣——张婉婷与罗启锐张婉婷是香港学院派导演，她的作品有着强烈的时代背景，而新与旧、贫与富、传统与潮流、东方与西方文化等，都是她电影中不可或缺的元素。罗启锐是香港著名导演及编剧，作品渗透着浓厚的香港本土情怀，以朴实的情愫表达对爱情、亲情、友情的态度。他们是香港电影界有名的黄金搭档，是大学同学，是多年默契的搭档，也是生活中的伴侣。演员郑佩佩曾赞叹他们的从容淡定，说电影才真正是他们的爱情结晶。5.香港教父——杜琪峰杜琪峰的创作大多来说就是黑色、暴力、宿命。人们喜欢、欣赏杜琪峰电影，除了他的黑色哲学、简约手法和对暴力诠释的审美态度以外，最重要的是他的电影总能够给予观众视觉以外的男性感喟。《阿郎》的温情是英雄末路时的眉间苍凉，《枪火》的冷峻带着子弹出膛的灼热金属味，《黑社会》的阴冷是史诗般的浓墨重彩。无不具有细腻而充满张力的动作场景，设计精巧的故事桥段，老道稳健的风味和奇峰迭起的鲜明影像。（二）每一个时代都有好演员，“角儿”却可遇不可求。念兹在兹，只因无可替代。1.功夫之王——李小龙他被誉为“当代中国武术及电影史上的奇才”、“发扬中国武术最有成效的人。”美国人赞誉他为“功夫之王”，日本人称他为“武之圣者”。尽管过世已久，李小龙依然是功夫代名词。他的才华，他的正气，他的辉煌，都已成为一份无法拷贝的神话。巴西柔术之神RicksonGracie认为李小龙、阿里和泰森是三位搏击史上最伟大的格斗家。可以自信认为，没有哪个中国人不知道李小龙。2.哥哥在我心——张国荣香港最好的舞台剧导演，他曾经的学弟林奕华念书时曾情不自禁的跑到他面前说：“如果这世上真有罗密欧，我以为他便是你这样的。”黄霑：“如果有人问我，这个世界什么样的人是中国文人笔下的翩翩俗世佳公子，我会对他说，Leslie（张国荣）就是”。这是华语影坛的第一公子，仿佛从画轴中走出的男子。他是精神化的绝美肉身，因为他我们更加理解王尔德在写什么——美是天才的一种形式，说真的，高于天才。美是奇迹中的奇迹，只有浅薄的人才不以貌取人。3.一个好人——成龙作为演员，成龙不仅代表了香港电影的成就，而且还具有世界性的影响力。作为中国功夫片的代言人，他通过一部部独具风格的作品在国际影坛上树立了...