第五讲中国电影发展的代际划分第五讲中国电影发展的代际划分一、中国电影拓荒期――第一代导演（一）中国电影史上的几个第一1、1896年8月11日，当时被称为“西洋影戏”的电影第一次出现在上海徐园内的“又一村”。2、1905年秋，北京丰泰照相馆拍摄了中国第一部影片《定军山》，是一部谭鑫培主演的京剧片段。丰泰照相馆老板名叫任庆泰，字景丰，该片摄影师是刘仲伦。3、1913年，郑正秋、张石川创作了中国第一部故事片《难夫难妻》。4、1922年，郑正秋、张石川创办“明星影片公司”，是中国电影发展的真正起点，他俩是中国第一代导演的代表人物。5、1931年，中国开始有声电影的试制，《歌女红牡丹》和《雨过天晴》是最早的有声片。6、1934年蔡楚生编导的《渔光曲》获莫斯科国际电影节荣誉奖，是我国第一部获国际奖的影片。7、1938年史东山编导的《保卫我们的土地》是抗战时期的第一部故事片。8、1949年由于敏、王滨编导的《桥》是新中国第一部电影故事片。（二）萌芽中的第一代导演电影的发明在西方，在中国，电影是舶来品，起初被称为“西洋影戏”。1922年，明星影片公司的成立，是中国电影的重要起点。1922至1937年明星15年的历史中，创作了二百余部故事片。主要成员：郑正秋、张石川及后来加入的洪深、包天笑，是当时最负盛名的电影编、导人员；实践的是一种“通俗社会片”的模式。代表作有《掷果缘》1922年，又名《劳工之爱情》；1923《孤儿救祖记》；1924《玉梨魂》；1934《姊妹花》等。二、中国电影成熟期――第二代导演从1905至1931年，中国电影的拓荒期是漫长的。20世纪三、四十年代是中国电影走向成熟的时期。1933年全面展开的“新兴电影运动”（又称“左翼电影运动”），是中国电影进入民族化、艺术发展的真正起点，奠定了中国传统电影的格局。长达八年的抗日战争在相当程度上延滞了中国电影的发展速度。二战后的四十年代后期的中国电影在继承中跃进，进入了佳作迭出的经典时代，也是中国传统电影的成熟时期。三十四年代的电影创作构成中国电影的第二代导演群体，代表人物有：蔡楚生、吴永刚、孙喻、袁牧之、史东山、郑君里、沈浮、费穆等。其中，三十年代左翼电影运动时期的重要创作有：“银幕诗人”孙喻的《故都春梦》、《小玩意》《大路》；吴永刚的《神女》；袁牧之的《都市风光》、《桃李劫》、《马路天使》；蔡楚生的《渔光曲》《新女性》《一江春水向东流》。构成战后电影最突出、最鲜明的两种话语形式是：社会派电影与人文派电影，作为社会派与人文派代表的是四十年代后期民营公司中最重要的两家公司“昆仑”和“文华”。（一）社会派电影：以昆仑公司出品的影片为代表的战后时期社会批判派电影，贯穿了“同祖国的前途紧密相连，与人民的命运息息相关、叩击着时代的脉搏，呼应着历史的脚步”的创作主旨。史东山、蔡楚生、阳翰笙、沈浮、郑君里是社会派的代表人物。他们在三年多的时间里共拍摄了本文来源：网络收集与整理，如有侵权，请联系作者删除，谢谢！---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---