现代音乐美学对声乐表演艺术的作用论文【摘要】声乐是一门对直觉性和灵感性要求很强的艺术在如今飞速发展的时代对于声乐人们还是可以保持相当高亢的热情而现代音乐美学就是利用音乐中浓厚的文化底蕴与规律来进行表达的一种形式这种形式是和现代大众审美相符合的因此文章就现代音乐美学与声乐表演之间的关系进行阐述再将前者对后者的作用进行一个研究和探讨希望可以为我国音乐表演艺术的发展带来一些有价值的参考【关键词】声乐表演艺术；现代音乐美学；作用中图分类号：J616文献标志码：A文章编号：10070125()03011102通过人发出的声调再加上语言并用人们的歌唱表演表达出对音乐情感和音乐性质的艺术形式被称之为声乐艺术可是作为艺术与实践的结合体现代音乐美学却呈现了一种复杂的状态这并不是几天功夫就能学得会的现代声乐表演艺术也在得到了现代音乐美学的帮助下变得更加赋有现代性魅力所以对于二者的结合是未来声乐艺术发展的一种趋势只有将二者更好的进行融合声乐艺术才能得到更好的发展一、音乐与音乐美学之间的关系随着时代的发展人们的审美水平也在不断的提高相应的对音乐表演就有了更高的要求这就需要表演者能在演奏音乐时将自身的灵魂与想要表达的请看全部注入到自己的音乐作品中让音乐也能赋有灵魂而这说来简单对于表演者来说就是相当困难的表演者必须要有扎实的音乐素养以及对艺术有独到的见解可是音乐的本身是不存在表达力的这需要音乐家成为一个桥梁将表演和音乐进行充分的结合不仅如此抛开音乐不谈乐器的伴奏也是重要的道具演唱者会利用歌唱与乐器来将自己内心的情感进行抒发音乐的表演是游走在创作与欣赏之间的一种存在因为每个人对音乐都有不同的观点和想法这也是为什么今天的音乐世界会如此的异彩纷呈灵感不同创作感觉就会不同即使是一件作品也会被风格感较强的两个创作者变得好不相同总而言之音乐各种形式的表演都属于音乐美学的一部分而前者在后者的基础上进行者音乐效果的传递---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---二、现代音乐美学对于声乐表演艺术的作用（一）音乐美学现象学理论是音乐创作的重要理论指导就现代音乐美学的发展上来看现象学美学绝对称得上是重要的内容早在二十世纪九十年代音乐家罗曼就曾发表过关于现象学美学的相关论文此论文的发表也为日后对其的研究有了更加详细的理论基础[1]不仅如此罗曼还在这篇论文中说明了哲学的客观性与主观性前者是与人的意志无关且不受意志影响的；而后者则是依附于人的意识而存在的而且也是意志发生一定变化时会产生变化进行转移的对于音乐美学的现象学研究时主要是从主观性这一方面进行研讨的哲学现象时有哲学家胡塞尔第一次提出的不仅如此他还是罗曼的教师所以会对罗曼产生较大的影响正所谓艺术是人类最高层的精神文明声乐作为它的一部分更是一种艺术性极强的艺术形式对于声乐表演艺术的创作要始终将人类的意志作为核心这种艺术形式的创作就是为了满足广大人民群众的需求优秀的艺术家时刻都会这样想并获得人们的深切喜爱每个时代的声乐表演艺术都是具有一些明显特征的在我国二十世纪六七十年代音乐的特征就是革命歌曲旋律多以斗志昂扬为主；而到了改革开放时期由于西方舶来品的日益增多人们开始追求个性化这时期的曲风更加具有多样性呈现了一种百花齐放的状态从中我们也快可以看出音乐的创作是离不开人们的意志的因此在现象学理论被提出之后音乐作品的创作变得有了理论依据[2]（二）在声乐表演“同一性”中对现象学理论的应用现象学音乐美学将“同一性”解释为是具有特异性的其中说到剧本与乐谱是声乐表演的两大参照物且剧本与乐谱是两种可以独立的个体简单来说演奏者按照乐谱来进行乐曲的演奏每个人会因为个体间的差异而让与乐曲有不同的感觉且差异性也很明显[3]对于这个问题相关音乐家们也做出了讨论在众说纷纭的情况下利用现象学美学就能对此问题加以解决结论中说道乐谱从某种程度上讲是对创作与表演的一种记录形式可是人类作为一种独立的个体具有相当强的灵活性与多变性这是随着意志与需求进行改变的而且相同的音乐作品也---本文来源于网络，仅供参考，勿...