十八世纪法国看中国人书摘->2006年第1期十八世纪法国画家笔下的中国“猴形人物”刘海翔在十八世纪的法国，曾掀起过一股强劲的“中国风”：中国的文化、哲学、艺术、中国在欧洲人想象中的“开明君主制”等等，都是法国宫廷和主流社会里时髦的谈论话题和积极的摹仿对象。本文作者十多年前赴美留学，十分关注西方如何看待中国艺术和中国艺术对西方艺术的影响这个课题，他曾在世界著名的纽约大都会博物馆作短期研究工作，深入该馆库房探访亚洲部藏品，也曾四访欧洲，探寻欧洲艺术“中国风”的遗迹，在法国巴黎的卢浮宫，品味艺术品上记载的世纪风云。《欧洲大地的“中国风”》一书，就是作者在上述基础上写作而成的。该书以清晰缜密的理论脉络为线索，用生动优美的文笔，将大量“中国风”的图例贯穿起来，再现十八世纪法国艺术里的一个特殊风貌。下面摘选的是该书中的一章。一、“猴形人物”（法语：Singerie）现象在十七世纪快要落下帷幕的时候，让·贝然（JeanBérain）在把中国艺术的素材引入他的装饰设计中去的同时，也开创了一个新的艺术支流——“Singerie”，即猴形人物。在猴形人物作品中，猴子穿着人的服装，做着人的事情。他用猴子代替了传统艺术绘画和雕塑中的人的形象，创作了一些这一类的作品。后来比较正式地画“猴形人物”的，是华铎的老师克劳德·奥德安，他在1709年装饰玛利城堡时，作了一幅猴子坐在桌边的画。后来，华铎也画过一幅“猴子画家”（法语：LesSinges-Peintres）的图画。其实贝然、奥德安和华铎笔下的猴子，就像一群衣着光鲜的巴黎人，只不过他们猴性十足，在造型中显示出一种轻松的幽默和略微的讽刺。也有学者考证说，早在十六世纪末在欧洲，特别是在北欧，人们就已习惯地把雕塑家和艺术家戏比作猴子。到了1735年，当克里斯托夫·休耶在香地里城堡画了一“大幅猴形人物”（法语：GrandeSingerie）画作的时候，其装饰图案已经非常华丽复杂，要仔细察看才能分辨出图案中部两侧的猴形人物。也就是从这幅图画开始，“猴形人物画”的特性趋于鲜明。（附图59）也是在那一年，休耶为波旁公爵作了十幅涉及中国和东方人物的画。在休耶的“大幅猴形人物”画中，那些猴形人物开始穿上中国衣袍。比如其中有一幅表现身穿中式衣服的东方人物悬空似地坐在棕榈树叶上，看着一群猴子在拉紧的绳索上表演走绳索。那组画的一个明显特征，便是画家只是随意地借用东方题材，来达到一种表现异国情调的装饰目的。二、当时西方人对中国状况的了解在进一步探讨“猴形人物”之前，我们有必要探究一下当时欧洲人对中国人和中国服饰等习俗的了解。早在1667年的一幅由荷兰阿姆斯特丹印制的德国传教士汤若望的铜版画像中，我们可以看到他穿戴的中国宫廷服饰被很写实地描绘了出来。汤若望于1591年出生于德国科隆一个信奉天主教的贵族家庭，他本人是一个著名的天文学家，同时也是最早期从西方来到中国的传教士之一。在德国完成学业后，他跟随金尼阁神父于1622本文：网络收集与整理，如有侵权，请联系作者删除，谢谢！