中国书画名家画语录图解——石涛P183第九章借古开今论（杨成寅编著）笔墨当随时代，忧诗文风气所转。上古之画，迹简而意淡，如汉魏六朝之句，然中古之画，如初唐盛唐，雄浑壮丽，下古之画，如晚唐之句，虽清丽而渐浅薄矣；到元则如阮籍、王粲矣。倪黄辈，如口诵陶潜之句，悲佳人之屡沫，从白水以枯煎，恐无复佳矣。——康熙四十二年癸未（1703年）题画文古人虽善一家，不知临摹皆备。不然，何有法度渊源？岂似今学者，作枯骨死灰相乎？知此，即为书画中龙矣。——石涛题画文古人之相形取意，无论有法无法，亦随乎动机，则生情矣。——《大涤子山水花鸟扇册》第10幅题跋语古人用意，墨生笔活，横来竖去，空虚实际，轻重绵远，俱在腕中指上出之，其指在松。松者，变化不测之先天也。所以愈松愈紧，愈远愈近，愈今愈古。趣在画外，意在手前，无意无趣，从何处得也？——石淘题画文老友以此索写奇山奇水,余何敢异乎古人？以形作画，以画写形，理在画中。以形写画，情在形外。至于情在形外，则无乎非情也。无乎非法也。——石涛题画文P184唐画，神品也，宋元之画，逸品也。神品者多，而逸品者少。后世学者千般各投所识。古人从神品中悟得逸品；今人从逸品中转出时品，意求过人，而究无过人处。吾不知此理何故。岂非文章翰墨一代有一代之神理，天地万类各有种子，而神品自不相类也。若无荆关之手，又何敢拈弄笔墨，徒苦劳耳。——石涛晚年题画文p186——189[评析与启示]一般画家或美术理论家论及石涛画学思想时，往往提到“搜尽奇峰打草稿”、“笔墨当随时代”、“无法而法，乃为至法”、“天生自有一人掌一人之事”、“借古开今”等名句，这并没有错。石涛确实既重视“外师造化”，又重视“中得心源”；既重视借鉴古代优秀绘画传统，又重视发扬传统和艺术创新；既重视运用古代画家已经积累起来的艺术经验，又重视每个画家自己去发现和运用新规律，创造新的法则。此章《借古开今》所辑录的画语录所论的就是这些方面的思想内容。（一）石涛的绘画发展观。石涛的绘画发展观有其坚实的哲学基础。他说：“凡事有经必有权，有法必有化。一知其经，即变其权；一知其法，即功于化。”（《画语录·变化章第三》）“经”是常道，即指一般规律，是具有相对稳定性的东西，有一定继承性和延续性的东西；“权”指变通，指可以变通之处，可以灵活处理之处，亦指特殊的规律和法则。在古人用语中，至常不变者为经、反经合道者为权。权与经有对立、有差异，又不是绝对对立、绝对不同的。一般与特殊、一般规律与特殊规律、稳定与流动，这些都不是绝对对立、绝对不同的。石涛认识到，在世界上做任何事，既要遵守某些一般的法则，同时又要认识到，这一般的“万古不移”的法则是可以根据不同时间、不同地点的具体情况作一些灵活、变通、特殊处理的。绘画创作也是如此。石涛指出，既然认识到绘画有一般的法则，如他的“一画”之大法，同时也就应当认识到着一般法则又是可以灵活运用的，不必死守某种本来可以变化、发展、补充的法则。石涛主张“借古以开今”。（《画语录·变化章第三》）“借古”就是承认古代绘画已经掌握了某种一般的法则，对这种法则不能任意加以否定，而应当批判地、有选择地吸收、借鉴。“开今”以“借古”为条件，“开今”是“借古”的目的。“开今”就是承认画家可以在继承、借鉴古代画家经验的基础上进行自己的新的创造，也就是承认后代画家可以发展已有法则并发现、创造新的法则。石涛的“至法”论，正是绘画法则发展观的突出表现。他说：“‘至人无法’。非无法也，无法而法，乃为至法。”（《画语录·变化章第三》）他人为，精通画艺，达到了炉火纯青境地的画家，在作画时表面看起来好像无拘无束、任意妄为，其实并不是不遵守艺术规律，而只是由于掌握了必然（法则）而进入了艺术的自由王国罢了。这自由王国的法则，就是最高的法则，即石涛所说的“至法”。（二）石涛的“无法”、“有法”统一论。石涛以古代道家和儒家“有无相生”的哲学为基础，论证他在绘画上的“有法”与“无法”统一论。他认为绘画的法则是“有限与无限”的对立统一。他说：“古之人未尝不以法为也。无法则于世无...