于红的小说于红的小说篇一罗生门小说评论生在死亡之对岸——评芥川龙之介《罗生门》日本近代出名作家芥川龙之介以“新技巧派”著称，擅长短篇小说创作，他的文学生涯虽仅有十年，但他以自己丰富的日本古典文学学识，深厚的汉学修养及精湛的创作技巧发表了大批深受读者爱好的作品，被誉为不成多得的“文学鬼才”。《罗生门》是芥川“王朝系列”作品之一，大正4年（1915）发表于《帝国文学》，其原型取自日本平安时代说话集《今昔物语集》，发表开初因无评价该部作品的标准而备受冷遇其后随着文坛自然主义余风消尽，这部极见功力的作品以其深刻的内涵大放光辉，成为至今盛读不衰的名篇。出名导演黑泽明将其改编为电影，融合芥川作品《竹林间》的故事情节，《罗生门》广泛进入群众视野，“罗生门”一词也被赋予新的内涵。小说刻画了一个走投无路的仆人在生存的可能达成极限的环境中心理的转变过程，故事精悍但发人深省，其在时空设定、人物刻画、意象选择和叙事技巧等方面均值得探讨和研究。{于红的小说}.小说《罗生门》首先对空间场景举行了确立。空间的概括内容按照传统小说的理解包括自然景物、社会环境、地域环境三方面。自然环境在一个阴沉沉的黄昏，“天不停地下着雨，往日里频繁眷顾罗生门的乌鸦在这凄清的黄昏中竟踪影全无，销声匿迹，只留下斑斑点点的乌鸦粪”，仅有的是伏于红漆斑驳的粗圆桂木门柱上的一只蟋蟀，地域环境限定在位于位于朱雀大道上的破败不堪的罗生门内外，而社会背景那么由穷困潦倒的仆人弱不禁风的老太婆、赤身裸体的女尸三者之间的对立关系以及人物对话和心理活动所表现出来，三者交融渗透、彼此衬托。破落的罗生门因灰暗的天气和处于生命边缘的人的存在而愈发显得凋敝，惨淡的自然景象因荒败的建筑物和冷酷的人物衬托而更显阴霾，社会风气的每况愈下在如此“聚焦”的时空里显露无疑，读者可以通过狭小的空间窥见整个大时代的封闭、愚昧和自私，使小说的主题得以深化，它们既作为要素存在于文本中，同时又作为象征物暗含于本义中延迟了空间的意义，丰富了空间的内涵。小说中关于“门”意象的选择弥漫象征性。自古以来，“门”就一向有着独特的作用与意义，而今更是蜕变为文学创作中一个典型的文化符号。从地点看，“门”是城内与城外的分畛域；从时间上看，小说的故事发生在入夜时分，即白天和黑夜的临界点，季节那么是深秋将尽、寒冬到来；小说描写的人那么挣扎于善与恶、生与死之间，是遵从道德的约束还是践踏于道德之上，仆人公高面临着两难的选择。“薄暮特别，罗生门下，一个仆人正在等待着雨过去”，作品中第一句，仆人公“仆人”就登场了，而他所的位置，既不是罗生门内也不是罗生门外，而是罗生门下，象征着“仆人”猛然被动地从社会共同体中脱离，自己原先建立的的自我熟悉与自我人格的构建顷刻间崩塌根本不知自己该何去何从。当“仆人”察觉门上还有门楼并有一架宽宽的梯子可以通向楼上之时，他为自己找到找到了一个可以安好过夜的地方而感到兴奋，此刻的罗生门在渴望归属的“仆人”眼{于红的小说}.中俨然成为一个可以将自己从更残酷现实中逃离的安好的避风港，可事实上他踏入了一个连他自己都无法想象的世界。登上二楼的仆人看到“老妪拔取死人头发”这触目惊心的一幕后良心和正义感驱动它冲向老妪将其按倒在地，对于老太婆的“假设不拔死人头发就只有饿死”这一生存观点，“仆人”认为是逃避、伪善的。对他人的批判，最终导致了对自我的叛逆。从前一向处于饿死还是做强盗的踌躇最终明确为选择做强盗。此刻“仆人”获得了新的“士气”完成了自我人格的重塑，形成独立的自我存在。罗生门内意味着光明、秩序、正义、道德、人工、安好和生存，而与此相反，门外意味着黑暗、混沌、不正、背德、自然、危害和死亡。在芥川的意识中，罗生门其实是一个生存和死亡交织的结果。当时的人们，就在光明和黑暗交织的结界上艰苦度日，小说没有采用象征着律令体制的建筑物罗城门作为故事发生的空间背景，而是以象征着生和死的罗生门为舞台，告成向读者描绘出人心的本质。《罗生门》虽取材与平安时代，但正如鲁迅所说：“那些古代的故事经他改作之后，都注进新...