东野圭吾作品影视改编中的“死亡”意向表达【摘要】东野圭吾是日本推理小说界最受欢迎的作家之一，他创作的50余部长篇小说中，有19部被改编为影视剧。本文以东野圭吾小说中的无冕之王《白夜行》改编的电视剧为例，研究对于“死亡”意向的视听建构，解读影视媒介对其作品中“死亡”意向的表达。【关键词】东野圭吾；推理小说；影视剧；死亡意向中图分类号：J905文献标志码：A文章编号：1007-0125（2016）06-0092-02一、东野圭吾及日剧《白夜行》东野圭吾之于日本推理小说界的地位，相当于柯南?道尔之于英国推理小说。然而，从1985年东野圭吾的小说《放学后》获得日本推理小说界的最高奖项――江户川乱步奖之后的20年内，他的5部推理小说入围直木奖，却都铩羽而归。直到2006年，《嫌疑人X的献身》终于替他扬眉吐气，拿下第134届直木奖。这些荣誉给东野圭吾带来了事业上的新发展，他的作品接连不断地被改编成影视剧作品。影视艺术作为传播能力最强大的大众艺术，将东野圭吾在文学中的思想更加迅速和广泛地传播到更远的国度，影响的受众越来越多。《白夜行》可谓是东野圭吾小说中最为中国观众熟悉的作品。2006年，日剧《白夜行》一经播出，就在国内外掀起了收视热潮。原著近500页，长达35万字，讲述了日本上世纪80年代初到90年代末这段时期内发生的一个故事，因此，故事的背景是日本近20年的发展史，两个主人公的遭遇也和日本现代社会中出现的问题紧密相关。东野圭吾用异常冷静的笔调讲述故事，勾勒出的却是一副社会悲剧的图景。日剧《白夜行》打破小说的叙事结构，第一集的开端就袒露了悲剧的真相：男主弑父、女主杀母。电视剧用特有的视听语言和受众角度将小说中主人公在白夜中苟且成长的故事叙述出来，传达“死亡”对于主人公甚至整个社会带来的影响。二、东野圭吾的死亡意向表达死亡意向表达历来都是日本文化的重要组成部分，几乎所有的艺术形式中都可以明显地体现这一点。东野圭吾作品中的死亡表达是在描述当下社会中人类的生存困境，是在彰显后现代文明中新生的文化危机给个体带来的毁灭性影响。现代社会中新兴的话语权取代了一些传统文明留给社会的习惯与制度，这种代替使人产生异化。东野圭吾用作品描绘了一幅笼罩在“死亡”阴霾下的人类生存图景，并在其中表现最真实的人性。在他的推理小说中，侦探这一类角色被放在了次要或者说是配角的位置上，取而代之的是案件的受害者们――孩童、教师、小职员等，这些社会上最普通的人成为东野笔下的主人公，案件彻底影响了他们的人生，带来生命中不可磨灭的印记，形成了生存困境，这种困境是由异化的社会造成的。因此，东野笔下的人物和案件都发生在大都市里，这里是最能体现异化社会带给人们严重影响的大环境。笔者认为，东野圭吾作品中的“死亡”表达主要呈现在两个方面：肉体的死亡与精神的死亡。推理小说是最容易将“死亡”情节和人物故事本身联系在一起的文学类型。东野圭吾用一个个社会中小人物的悲剧故事来表达对社会中显而易见却习以为常的荒谬的控诉，展现主人公在这个过程中自我意识的觉醒与成长。在这类题材的表达上，“死亡”不再仅仅是生命有限、最终消逝，而是千百年来维系社会稳定的信仰的动摇甚至消亡。故此，“死亡”意向的表达在东野的作品中占有极其重要的位置。东野用案件与追踪的叙述形式展现着主人公的困境和绝望，以一种冷眼旁观的角度，赋予了生与死的内涵。三、日剧《白夜行》中的死亡意向构建日剧《白夜行》改变了小说的原有结构，在影像叙事的一开始就点明了案件中的两个主要人物――唐泽雪穗和桐原亮司的寄生关系。电视剧给了童年的他们一段可以回忆的美好过去，与这段美好同时上演的也有他们的原罪。桐原亮司在放学后经常去玩耍的废置大厦---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---里发现了猥亵女童的父亲，而女童竟是自己每日希望在图书馆里遇见的唐泽雪穗，震惊羞愧中，他用剪刀杀死了父亲，而唐泽雪穗杀死了警方的嫌疑人――利用自己卖淫的母亲。至此，受害人的儿子和嫌疑人的女儿成了永远不能相认却又有着不可抹去的羁绊的人。颜翔林在他的《死亡美学》一...