传统手工艺木板年画历史与发展研究文献综述摘要：综合中华民族博大悠远的文化内涵和民俗传统，解析传统手工艺代表—木板年画当中的精神文化和物质文化，从杨柳青、杨家埠等著名年画流派的色彩、图形、造型、材质等年画表现元素入手，综合意境文化与实质性创作，以达到在年画的创作理念当中将艺术价值进一步升华，为中华传统文化的发展开辟新的途径。关键词：木板年画杨家埠杨柳青手工艺精神文化物质文化：J218.3【前言】年画最早是每逢春节，民间百姓用来装点过节气氛和传达美好愿望的一种手工艺作品，年节张贴，基本土一年一换，是民俗文化中的实用装饰美术。年画是我国民间传统习俗最为典型的手工艺表现形式，依附于民俗习惯而存在，一直传承至今。木板年画以我国的天津杨柳青、苏州桃花坞、寒亭杨家埠三大民间年画最为著名著名。传统美术中的木刻版画，民间创作，题材、内容选择相对稳定，多用谐音、寓意的朴实手法，色彩艳丽。在现代工艺作品当中，年画仍然具有极高的艺术价值。结合当代艺术元素的年画，不经事对中华传统文化的传承，更是对传统手工艺创新性的表现和创作。1历史发展年画是我国民间、特别是劳动人民逢年过节最喜爱的手工艺艺术。尤其是北方地区，年画已经成为像是守岁、拜年一样不可或缺的习俗了。早些年,江浙一带部分农村要凭结婚证书才能买到几张年供不应求的画。黄河流域的杨家埠年画流派迄今己有几百年的历史。有关年画始于何时，并无确切的史料记载，相传杨家埠木版年画在宋朝末年即有制作,到了明代已较为成熟，祖居匹川梓撞县的杨氏素通雕版印刷之术，于明朝洪武初年从四川梓撞县迁入杨家埠村时带来的技艺，也就是今天的杨家埠年画。至清朝乾隆年间,全村就出现了“画店百家、年画千种、画版上万”,“家家能点染、户户绘丹青”的鼎盛局面。11978年,在中国美术馆举办了《山东潍坊年画展览》,吸引了众多艺术名家甚至是外宾，盛况空前。年画已经不再是单纯的民间手工艺，而是上升为极具艺术价值的一种传统文化艺术。现今，年画的生产和销售是以一家一户为基本单位，属于典型的家庭手工作坊性质，按当地的习惯说法，称以生产销售年画的家庭单位为“画店”，画店是年画的主要销售渠道。随着年画业的发达，年画销售量的激增，销售范围的扩展，使年画已经具有了品牌价值，获得了民众的认可，成为一种象征符号，而且画店形成了规模经营，并向各地延展，具有了必要的经济实力。在当今朝夕变幻的商品时代潮流中，年画不但没下落伍，反而与时俱进，焕发生机，特别是土生土长的杨家埠木版年画，更是一步步走上了高雅的艺术殿堂，被誉为中国最后一个“年画作坊”。目前，年销量己达2000万张以上，深受国内收藏者喜爱并远销全世界80多个国家和地区。在2005年2月1日，中国国家邮政局正式发行了《杨家埠木版年画》特种邮票，这是年画艺术弘扬光大进程中的里程碑。12现状评述：近年来，随着年画越来越为观众所喜爱，影响力越来越大，人们对于年画的理解也不仅仅只是维持在欣赏和收藏方面了，更多的艺术工作者和学者开始意识到年画创作于意境的背后所蕴含的丰富的艺术创作灵感和风格，并且着手研究年画的历史、发展、创作等一系列相关的理论和技，更有部分具有前瞻性的创作研究者将年画与其他艺术领域的创作相结合，寻找年画和其他艺术门类的融合点，实现共赢的发展局面。隋冰心在著作《杨家埠木板年画中纸元素的创新探索》1中，提到怪鱼年画创作元素自身的创新点，指出杨家埠木版年画作为我国传统民间艺术的代表之一，有着其独特的艺术魅力。杨家埠木版年画的艺术魅力，不单是表现形式、造型特点和色彩，还有很重要的载体，即纸张。虽然，随着时代的变迁，科学技术的发展，纸的种类以及制作技术都有了很大的变化。并且在文中结合现状，对究竟如何才能够更好地表现年画的艺术魅力，还能够做到环保低碳，进行了提问程度上的研究和探索。高明伟、陈隶静在《论杨家埠木版年画在不同历史阶段的色彩特点》2一文中提到：杨家埠木版年画是中国民间年画的三大代表之一，整个发展历程有四百多年，各个历史阶段的用色特点各不相同。杨家埠木版年画的色彩运用最能够做到与时俱进，经过几...