马克·吐温（1835－1910）是美国的幽默大师、小说家、作家，亦是著名演说家，19世纪后期美国现实主义文学的杰出代表。他一生艰苦创作，写出了大量文学作品。其作品融幽默与辛辣的讽刺于一体，既富于独特的个人机智与妙语，又不乏深刻的社会洞察与剖析，被誉为“美国文学中的林肯”。《哈克贝利·费恩历险记》是马克?吐温的代表作，也是美国文学的一部名著。小说续《汤姆·索亚历险记》的内容，严肃的气氛比后者更为浓厚。主人公换成汤姆的朋友哈克——一个穷苦白人的儿子。他害怕醉鬼父亲毒打，又受不了保护人的清规戒律而离家出走，半路上遇见黑奴吉姆，两人乘木排沿着密西西比河逃亡，去寻找自由州。一路上，吉姆照顾哈克，哈克帮助吉姆匿藏。两人之间产生了深厚的友谊最终，哈克放弃了告发吉姆的想法，激烈的思想斗争取得了胜利。此书充分体现了马克·吐温的写作风格，因而成为美国大部分学校的必修书。美国著名作家海明威说，“一切现代美国文学来自一本书，即马克?吐温的《哈克贝利·费恩历险记》……这是我们所有书中最好的。一切美国文学都来自这本书，在它之前，或在它之后，都不曾有过能与之媲美的作品。”书中以乡土文学的广阔视野和百姓语言“白话”，真实地记录了19世纪四五十年代的美国国情，是19世纪美国现实主义文学奠基作品。小说纯粹用美国口语写成，开创了美国文学口语文体的传统，其魅力经久不衰。一、通俗畅晓、浅白朴素的口语体语言美国独立后的六七十年间，虽有一些文学作品，却未能摆脱原来的宗主国英国的影响，无论在内容、风格或语言上都缺乏独创性和美国特色，在马克·吐温以前鲜有人用方言写作。而《哈克贝利·费恩历险记》的出版却彻底颠覆了这一传统。究其原因，作者在一生中最敏感的青少年时代，漂流在广阔的密西西比河上，观察到当时美国社会中形形色色的人物与事件；同时，风雨飘摇的生活也使马克?吐温有机会接触社会上的各种人物及天南地北的方言土语。在《哈克贝利·费恩历险记》中，马克?吐温大量融合、提炼、吸收方言土语，运用了密苏里黑人土语、西南边疆地区的方言、密西西比河流域的普通方言及其四个变种。马克?吐温用第一人称,让哈克说着当地的方言土语讲述了自己的亲身经历，这使他的经历更加真实可信，入木三分。纵览全书，从第一句开始直到结束，始终发自“一个声音”，这就是“我”的声音。这个“我”，并非是马克?吐温，也不是一般传统的故事叙述人，而是穷孩子哈克。这种叙事角度是文学史上一大进步，也使这部小说在语言上冲破了欧洲文化的束缚，使美国英语以其鲜明的特点登上了文学舞台，形成了独特的艺术风格。马克?吐温用美国人的语言描写了活生生的美国人，他的语言不再是为欧洲人所极力推崇的所谓的“高雅”语言，而是从群众中学来的活的语言。他在民间语言的基础上加工锤炼，进一步创造了具有美国民族特色的文学语言。《哈克贝利·费恩历险记》的出版，使方言在美国文学作品中的地位得到了确立。二、美国式幽默的精彩运用马克·吐温开始创作时，正是美国幽默文学极外国文学研究为繁荣的时代，这种文学的根源在西部的口头文学，怪诞、极度夸张是其特色。西部各州居民、农民、伐木者、金矿工人、渔夫中流传着许许多多荒诞无稽的传奇、极为有趣的故事和笑话。当时有许多作家在此基础上进行创作，但他们大多旨在逗乐，其作品缺乏深刻的思想内涵。马克·吐温则不然，他不是为了幽默而幽默,而是把幽默的描写和对社会上的不良现象的讽刺结合起来。用他自己的话来说：“不能一味逗乐，要有更高的理想。”在此思想指导下，马克?吐温汲取美国民间文学的精髓，予以创造性的艺术加工，使其成为伟大的文学。例如小诗人“哀梦兰”在哈克眼中是这样的：“她并不十分挑剔，你随便让她写什么她就写什么，只要那是悲哀的事情就行。每逢有个男人死了，或是有个女人死了，或是有个孩子死了，她总在尸体冷以前，就把她的‘诔词’写好了。”这里，吐温把讽刺融化在哈克纯真之口里，没有故意夸张，也没有故意采用滑稽的笔调，只把孩子的真实感受传达给读者。然而，这种素朴、自然的叙述却令读者多了一层回味并忍俊不禁。作为一代幽默大师，马克·吐温...