浅谈多元美术文化发展背景下高校油画教学【摘要】随着人类迎来21世纪，文化呈现出多元化发展特征，美术文化也紧随时代潮流，涉及到美术教育、批评、创作技法和理念等诸多内容。油画作为组成美术文化的重要部分，其教学是唯一培养油画人才的途径。基于此，本文将详细探讨多元美术文化发展背景下的高校油画教学。【关键词】多元化；美术文化；油画教学中图分类号：J213文献标志码：A文章编号：1007-0125（2016）05-0212-01油画是西方绘画史中的主体绘画方式，进入我国已有百年历史之久，而油画教学也为我国培养出大量的油画人才。艺术风格的多元化逐渐扩大了人们的审美，使得高校油画教学取得了长足的发展，也让油画教学逐渐呈现出多元化的发展趋势。一、多元文化发展概述所谓文化的多元化发展，即日渐复杂的人类社会和越加发达的信息流通背景下，文化的更新转型与日俱增，不同文化的发展皆面临着巨大挑战与机遇，而新文化也层见迭出。从具体的文化艺术上来看，其表现出民族性、多样性和联系性三个特征。民族性也就是具体的个性表现，要传承和发展民族文化，首先就要坚持民族性；多样性主要指随着新文化产生，原本的一元文化也随之变为多元文化；联系性则是不同文化间更加密切的融合，以及相互的影响与作用。油画属于艺术门类的范畴，必然会受到影响，体现出多元化发展特征，这就要求相关人员要给予高度的重视。二、多元美术文化发展背景下的高校油画教学（一）正确树立多元油画观由于历史方面的原因，中国油画教学更注重规范化、程式化的油画创作，但随着油画文化不断发展，就必须淡化这一点，而重视表达创作理念，为此，就需要正确树立多元油画观。从本质上来说，创作油画是一种情感抒发，即在受到情感触动的刹那自然地拿起画笔，通过相应创作技巧表达自身的情感。其实，从美术史上可以看到，每次突破性的发展，皆是由于创作理念的改变。比如，开创印象派的塞尚、莫奈崇尚大自然，也善于展现大自然，他们认为最能体现自己追求的就是自然界的光影变化；毕加索看到列强侵略自己的祖国和民族，却无法用传统绘画方式表达自己的愤怒，于是创立了立体主义……由此可见，中国油画教学要突破传统程式，就必须树立多元文化发展理念，这也是创新油画的关键所在。（二）鼓励学生尝试创新多元文化发展对创新提出了超高要求，传统的单思维、单学科教学模式已无法培养满足时代发展所需的油画人才。为此，教师要高度重视激发学生的创新能力。第一，鼓励学生尝试创新。随着油画艺术的发展，当前已逐渐形成较为完善、成熟的一套创作技法，这需要每位学习者深入扎实的学习，但也要基于此进行创新。油画艺术能够传承至今，便在于油画学习者对其的不断创新，以打破事物间逻辑关系的超现实主义作品为例：夏加尔《散步》，画中夏加尔和妻子一个在陆地行走，一个在半空中飞翔，这既体现出发散思维，也能带给人们不同的审美体验。这时，教师可让学生尝试类似的创作，虽然学生难以在短时间内获得真正的创新体验，但却能够实现对学生创新意识的培养。第二，引导学生去联想、想象。创新以想象、联想为源泉，而在创作油画时，就是由一点想象一整片的过程。例如：改创油画作品《自由引导人民》，将高举旗帜那名少女的服装颜色和肤色改变一下，能够呈现出不同的效果；或是调换《雅典学院》中各个人物间的位置，也能呈现出新的艺术效果。通过大胆尝试与想象，能够实现对学生发散思维的培养，为其更深入的创新奠定良好基础。第三，合理评价学生的创新。当学生尝试性进行创新后，教师除了鼓励学生外，还要让其自圆其说。如何创新或是结果如何并非关键，重要的是树立和阐释理念。其实，表达和阐释创新，就是树立艺术观的过程。但需要注意一点，教师要针对性地纠正学生过于偏激的观点。如果高校油画教师能够帮助学生养成良好的创新意识，即可使其终身受益。（三）注重民族艺术学习实质上，油画多元发展就是其创作种类更丰富的体现，也是人们审美范围空前扩大的表现。但在这个过程中却面临着新的挑战，即油画创作竞争如此激烈，中国油画创作个性特征该如何突出？由于越是民族性的文化，就越是世界的，要坚持和表达民族性...