探讨中国现代陶瓷雕塑的主要创作风格摘要：随着社会经济的不断发展，人们对于陶瓷雕塑的关注度变得越来越高，而现代陶瓷雕塑通过创新也具备了明显的时代背景，同时也清晰的表达出了当代社会中人、环境、物品之间的关系。本文首先对现代陶瓷雕塑的特点进行分析，然后总结了陶瓷雕塑的设计风格与特征，最后结合著名作品进行了解读，希望能够为相关人员带来帮助。关键词：现代陶瓷雕塑；设计；风格前言陶瓷雕塑可以说是中国最早的传统工艺之一，而早在五六千年前就已经有陶器出现，这一工艺随着社会的不断变化与发展，其自身的风格与工艺也发生了非常大的变化，同时也具备了不同的特色，成为了中国工艺史上别具一格的艺术形式。其次，陶瓷雕塑的发展与人类的生活有着非常密切的联系，但同时也受到了社会风俗习惯、宗教信仰等方面的影响。1、陶瓷雕塑“意象性”的现代转换1.1“意到笔不到”的意境艺术家在进行艺术创作时，其不能只重视工艺方面的精细，更重要的是要利用作品来表达出自己的创作意境[1]。有报道显示，我国某知名艺术家在考察工泥条盘筑大缸时，他突然意识到了粗放泥条不但可以塑造陶瓷作品的形体与轮廓，而且还能成为陶瓷艺术的装饰工艺，更是意境表达的特殊语言，而这也是我国打破传统陶瓷雕塑模式的重要时期。通过不断的尝试终于达到了自己预期的目标，如利用泥条来创作外形，即在保证线条优美的同时也保留了手工制作的痕迹等等。他的作品不但改变了传统陶瓷制作的复杂工序，而且也能更直接的体现出现代人的思想情感，即表达出了不同的意境。1.2运用合理的随意性在陶瓷雕塑作品中融入随意性，这是指作品自身所表达出来的自由写意与感性认识，从而带给人一种不一样的视觉感受。在实际的创作过程中，这主要体现在作者对多样化手法的运用以及对创作中偶发性的把握。我国大部分艺术家不但在创作材料上进行创新，其创作工艺更是大胆的运用一些综合成型的手法，而装饰上则以自然、古典为主。1.3对于泥、釉、火写意的另类表达早在1961年時，美国著名的艺术评论家就提出了“火”与“泥”两种力量之间的互相作用，并且从中也表达出了陶瓷艺术的神秘意志。因为材料自身的特殊性，因此在创作过程中常常受到工艺技术的影响，而这一影响因素也一直伴随着陶瓷文化的发展。在古代时期，一些工匠就曾经对工艺技术上的缺陷进行改善，即让其成为了一种新的装饰方法，如哥窑裂纹开片效果等，在进入到20世纪之后，艺术家们通过不断的实践与研究，从而把这类的缺陷转变成为了理论。我国也有大量的作品是从该理论中获得了创作灵感，如《黑豹》、《王大叔》等，作者把包含在缺陷里的东西变得有了生机，从中也表达出了传统创作的设计思想与理念。2、东方与西方、传统与现代的思考传统身为一种体系或经济形式，其当前已经完全被现代所替换，但如果是作为一种文化存在，那么就会成为现代精神的基础或依据[2]。现代著名学者郑元者认为，在新世纪背景下，对传统艺术的研究不能只停留在简单的对比或是复制，其应该从微观与宏观、传统与现代之间来展开，在创作理念、思想材料等方面都应该要有原创性。中国陶瓷雕塑的发展历史非常久远，从最开始的模仿发展，到艺术表现，整个过程的变化一定会有必然的内在联系，目的是为了让现代陶瓷雕塑艺术实现发展的同时又不缺少传统的文化底蕴，但这就需要创作者在现代与传统之间进行衡量。从传统文化的角度来看，把东方与西方艺术语言进行结合，其表面上看是非常简单的但实际操作却会面临非常多的问题，因为不同的语言中所包含的文化内涵是完全不相同的，要想让他们融为一体是一件非常困难的事情。所以现代陶瓷雕塑作品应该要重点考虑以下几个方面：第一，打破传统的约束，结合多种方法来进行创作；第二，可以在传统的工艺技巧上融入一些现代个性文化；第三，要了解文化差异与社会习惯之间的联系等。我国著名艺术家刘远长大师虽然年事已高，但他依然保持有强烈的创新激情，即坚持对不同艺术风格、不同文化之间的尝试，当然他也创作出非常多充满梦幻风格的风景图案。3、材料语言、艺术形式之间的交流在现代艺术背景下，我国陶瓷雕塑的观念与形式都发生了非常大的变...