《中国纪实摄影历程》司苏实，《人民摄影报》总编辑改革开放后中国摄影的主流，是以“真实地记录或表现”为基本特征逐步向前发展的。“真实”是原则，反对的是虚伪的赞美和粉饰。至于是再现还是表现，是记录还是宣泄，尚一片浑沌，新闻、艺术仍然相互交织，分不清彼此。“纪实摄影”是直接以现实景象为拍摄对象，其主题有时直接来自于被摄事物，可以看作是作者对被摄事物的评价或诠释；有时则是借用现实景象，最终进入到个人感情、思想抒发的层次。新闻摄影同样如此，不过拍摄的内容更强调新闻价值而已。也就是说，新闻摄影中同样存在着或明或暗的主观评价或情感抒发成分。所以有人认为新闻摄影是纪实摄影中的一种形式，或者纪实摄影是新闻摄影中的一种形式，有些作品确实很难严格地区别出来。有些旅居海外的华人学者试着将这种摄影与西方的摄影进行比较，如有人认为它是西方的“DocumentaryPhotography”，有人认为它是“Photojournalism”等，但又哪个也不像。其实这个摄影形式是在中国改革开放这样一个大背景下，以中国传统美学观为哲学基础自然发展起来的。中国几千年的文化发展史，强调“内在”、“含蓄”、“诗言志”或“绕梁三日”。人们从骨子里认为，高明的作品必须符合这些基本准则。中文“纪实摄影”这一概念体现出对这些基本准则的理解，“客观记录”与“理性升华”所体现出来的那种难以描述的潜在含义被人们认可和接受。以后长达十几年的时间里，中国的摄影人正是沿着这样一条思路去进行纪实摄影探索的。---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---纪实摄影在新时期的兴起是不以人的意志为转移的。每当社会发生急剧变革的时期，人的思维必然非常活跃。人们急切地希望表达自己的观点，毫不含糊地针砭时弊，体现在文化艺术领域，就是写实主义必然占据创作的主流。摄影当然也是如此。由于摄影无可比拟的“记录”功能，以及建立在这一客观记录属性之上的强劲的表现能力和独特的艺术感染力，刚好可以最大限度地实现人们的写实主义创作需求。因此，不论本来就喜欢摄影的摄影家，还是看中了摄影这种客观记录功能的艺术的，或非艺术的思想者，大多都把摄影看成是表达见解的最重要的武器。他们明确地反对风花雪月式的沙龙摄影，认为应该投身到改革开放大潮中去，不应该满足于摆弄那些脱离社会现实的小品、习作。到80年代后半期，纪实摄影已经明显抢去了沙龙摄影的主流地位。有趣的是，1979年恢复的中国摄影家协会讨论的第一个重大问题是新闻摄影是否属于艺术的问题。新闻当然不是艺术。但摄影家协会是摄影艺术家的团体，既然新闻不属于艺术，就不应该在摄影家协会中存在。争执的结果是新闻摄影的队伍拉了出去，于1983年底成立了中国新闻摄影学会。同年9月，在山西太原，由山西省新闻摄影学会创办的《人民摄影报》创刊。这是在中国大陆上成立的第一份摄影专业报纸，报纸一问世就以其信息传递速度优势和信息量占据了专业传媒的上风。早期“纪实摄影”所涉及的题材范围是宽泛的，前提只有两个，一是现实景象的记录(是拍到的，而不是制造出来的)，一是要在美学的意义上有所升华。但这些认识很快就被否定。因为人们很快明白，对摄影而言，镜头前的所有景物都是现实存---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---在的，都能真实可信到可以取代现实景物的地步(详细解释见笔者所著《摄影的艺术表现方法》)。按这样的说法，几乎所有的摄影就都成了纪实摄影了。二回顾20多年来被大多数人认可的经典作品，中国的纪实摄影大致上可以分为这样几种类型：1.记录具有时代特征的生活片断的。摄影者认为，许多只有在特定的时期才会出现的情景，具有明显的时代特征，摄影家应该以记录这样的影像为天职，记录下来会非常珍贵，也非常有趣。例如安哥，他的代表作品是《生活在邓小平时代》(也就是《开放百态》)。相似的作品还有王文澜的《自行车王国》、王福春的《火车上的中国人》等。这类作品主要是以记录具有非常明显的时代特征的人物装束、行为、生活方式为特点。作者有时也会借以表达一定的看法或观点，但并不多。主要是让...