论中国动画产业链条始端到中端的合理发展过程摘要本文论述了在动画产业链经历始端到中端的过程中，将漫画改编为动画，电影的优势以及对于中国动画事业的重要性，这也是一个国家动画产业能够取得成功的合理之路，关键词漫画动画动画产业链改编优势G206文献标识码A本文要阐述的是动画产业发展的一个合理而又有效的发展模式。那就是以动漫画周刊为先导，以动漫画图书为依托，培养本土漫画家，在市场中打造成功形象和内容，并以此向电视片、电影、音像制品、电子出版物延伸，进而扩展到玩具、文具、服装、食品、游戏、手机等关联产品领域，以形成完整的产业链发展模式。真正做到“动”、“漫”不分家。注意，这里并不是说做动画就必须要先画漫画，而是说动画可以根据条件有选择性的以漫画作为基础进行合作与开发，互利互助，走出一条更加合理和禁得起市场考验的动漫之路。一、漫画和动画、电影的关系漫画艺术的真谛，在于对幻想世界的向往和对现实世界的批判，作者通过自己的创作给笔下的形象赋予了深刻的灵魂，而读者也可以从中感受到它在现实世界中的影射并汲取到自己需要的艺术营养。动画也许是漫画与胶片结合的早期产物。但是手绘的形象不能彻底地体现出作为电影艺术的最终执行者――演员的表演才能。因此后来的漫画题材的电影愈加凸现出真正的演员参与表演的特点，辅以先进的电脑技术，使现实和幻想更完美地结合在一起。漫画能发展形成今天的现代漫画阶段是与动画和电影的结合和借鉴是分不开的。不难发现，漫画以一格一格的画像去讲故事的表现形式。其实跟电影用一个个镜头记录影像去讲故事同出一辙。只不过漫画的单元为每一格画格，但电影的则是每一格胶片，这些小单元再组成一个大单元――镜头。漫画亦借用了电影的分镜逻辑，漫画的分镜原理相当类似于影视动画的分镜脚本。所谓的分镜脚本，就是将完整的影片撷取其中最重要的几个画面，配以说明性的文字，让制作的人事先明确知道完成后呈现的效果。但是漫画分镜却又更为活泼，它不需要有说明的文字就能轻易的阅读，除了对重点撷取之外，连贯性的要求也相当重要，除了能表达出内容，还要能导引读者的目光，很顺利的阅读完你的整部作品，相对于电影分镜脚本，漫画分镜其实更为复杂，变化也更为丰富。景别、多视角画面、蒙太奇等都是现代漫画从电影中借鉴过来的多种表现手法。它们在漫画中的运用大大丰富了漫画的表现形式，以及对读者形成了更加强烈的视觉感观刺激。由此可见。漫画的发展是与动画和电影是分不开的，它们之间相互运用和吸收，才使得漫画的叙事和表现能如此流畅和丰富。同样的，漫画的繁荣又给动画和电影带来了大量的题材和想象。也是动画和电影发展的一个方向。在动画大国日本，动画改编自漫画的改编率占到了已出版漫画的20％左右，能够改编成的动画的漫画作品都是读者反应良好。处于日本漫画金字塔顶端的一小部分精品。比如《龙珠》、《火影忍者》等。在欧美，由漫画改编成真人电影，不仅促进了漫画的出版业，也使电影市场十分的火爆。不少动画和电影喜欢由漫画改编，改编而来的动画不论长片、短片，均得到了很好的收益，而且往往是动画和漫画共同的繁荣，人们在看了漫画后可以观看到喜爱的角色出现在电视屏幕上和影院里，这再次激发了观看的冲动，形成一种双赢的局面。二、漫画改编的优势在于低端的市场链条1受众广现代漫画发展至今，已成为与影视语言紧密结合而产生的故事漫画，受到广大读者的喜爱。在中国从70年代末到80年代初的这批读者，大多是从日本故事漫画登陆中国时培养起来的忠实读者，这部分人中的一部分现在仍有坚持看漫画的习惯，有些甚至已经为人父母，仍然还有着当时的漫画情结。在一部分25岁以上的人群中的抽样调查结果显示：有2／3以上的人仍记得儿时看过的《机器猫》等漫画，并有其中有大约1/4的人在有机会的情况下愿意或已经购买或保存了相关的漫画和动厕作品。而对于他们的下一代，这些动漫作品自然不会遭到排斥。80年代以后的漫画读者越来越多，市场呈现出逐步繁荣的势头。可市场上充斥的最多的还是日本漫画。这类作品通常种类繁多，大多借助盗版市场大量涌入国内。在日本和欧美漫画的影响下...