梅兰芳艺术精神的启示文章编号：1003-9104（2015）01-0160-05作者简介：何玉人，女，汉，陕西西安人，文学（戏剧戏曲学）博士，中国艺术研究院戏曲研究所戏曲文学研究室主任，研究员，中国艺术研究院研究生院教授，博士生导师，中国艺术研究院艺术学博士后科研流动站合作导师，中国戏剧文学学会副会长，中国喜剧美学研究会副会长，中国西藏文化保护与发展协会理事，中国少数民族戏剧学会副秘书长，“王国维戏曲评论奖”评审委员，“走向新世纪的中国戏曲论文奖”评审委员。研究方向：古典戏曲史论，近当代戏曲创作和理论，戏曲生态学，少数民族戏剧研究。摘要：梅兰芳与地方戏演员一起，共同推动戏曲艺术向前跃动，缔造了中国戏曲的华彩历史，给了我们很多精神启示。其一，与时俱进，悟透传统，全面继承，不断创新。其二，用宽阔的胸怀，卓越的担当，呵护和扶持与民众息息相关的、被民众所喜爱的所有民间地方戏曲。其三，戏曲剧目的改编移植是戏曲艺术的重要传统之一，也是发展繁荣戏曲剧目的重要举措。其四，做人是艺术家生命的最高境界。梅兰芳的儒雅、刚正、和蔼、温文、好学、多思、智慧和多才，是中国传统知识分子的典型代表，也是成就他事业走向辉煌的内在品质。关键词：戏曲艺术；中国戏曲；梅兰芳；地方戏；京剧；梅派艺术；戏曲改编中图分类号：J80文献标识码：A在清末以来的中国戏曲发展史上，京剧艺术以流派纷呈、技艺精进和名家荟萃而独领艺坛风骚。同一时期，各地方戏曲剧种也以其强劲的发展之势遍地开花，进入本剧种兴盛、繁荣的发展阶段，创作演出十分活跃，名家辈出。在京剧和各地方剧种蓬勃发展的历史时期，京剧与地方戏剧种共同汇聚成中国戏曲的强大艺术洪流，形成了20世纪中国艺术的独特景观。毋庸置疑，梅兰芳是20世纪以来享誉中外的中国传统戏曲艺术大师，是国粹京剧成熟和鼎盛时期的重要代表人物，是中国戏曲的一面旗帜，他以其精彩绝伦的艺术和高尚的人格魅力，赢得了社会的认可，为中国戏曲做出了重要贡献。新中国建立后，梅兰芳是戏曲艺术继承、繁荣、发展时期的接力者、实践者和弘扬光大者。这个时期他的艺术已经从成熟达到了炉火纯青的地步，还身兼数种戏曲艺术事业的领导职务，但他没有孤芳自赏，没有清高自傲，而是紧密团结各地方戏剧种的艺术家，与他们建立了真诚的友谊，许多地方戏表演艺术家从梅兰芳那里学到了从艺做人的精神风范，梅兰芳也从地方戏中获得了丰富的营养，得到了艺术启发，创作演出了至今仍熠熠生辉的经典之作。他与地方戏演员一起，共同推动戏曲艺术向前跃动，缔造了中国戏曲的华彩历史，给了我们很多精神启示。一、梅兰芳与地方戏演员相识相交梅兰芳大多数时间是生活在京昆艺术的圈子里，他广泛接触地方戏演员应该是在1949年7月，出席中华全国第一次文学艺术工作者代表大会期间，这是梅兰芳第一次与地方戏演员在一起共商新时代戏曲艺术重新起航与远洋的大政方针。这次大会有来自国民党统治区?p解放区和部队的代表共十个代表团，824名文艺界的著名艺术家，其中有多名地方戏曲剧种的代表，这次会议是中国文艺运动史上一次盛况空前的大会。如果说这次会议只是梅兰芳与地方戏演员的初识，三年后的第一届全国戏曲观摩演出大会上（1952年10月），梅兰芳与地方戏演员有了较为深入的接触。这次观摩演出大会，除京剧外有23个剧种①的82个剧目，1600多个演员演出。“这次会演，是一次大展览、大交流、大学习。它集中展览了民族戏曲遗产的精华和戏曲改革的初步成果，并为各剧种打破长期隔绝状态，实现相互交流、相互吸收、相互促进提供了机会，鼓励向优秀的艺术学习，向戏曲改革的正确经验学习，以推进戏曲艺术的发展。”[1]在这次观摩演出大会上，梅兰芳不仅获得了最高荣誉奖，还结识了袁雪芬、常香玉、丁是娥、王文娟、陈书舫、袁玉坤、范瑞娟、新凤霞、刘毓中、文觉非、周企何、丁果仙、陈伯华、黄俊耀、史雷等一大批地方戏表演艺术家和戏曲各类艺术工作者。此后，梅兰芳与他结交的许多地方戏演员成了朋友---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---建立了友谊，并共同携手，为戏曲艺术在新的时...