中国山水田园诗的发展轨迹汉语102孟影10185215摘要：在中国古典诗歌中，山水田园诗源远流长,影响很大。循着其发展轨迹，我们可以追溯到最早出现景物描写诗的《诗经》和《楚辞》时期，这一时期可谓是山水田园诗发展的源头。陶渊明、谢灵运等诗人形成东晋、南朝山水田园诗派，奠定了我国山水田园诗发展的基础。王维、孟浩然等诗人形成盛唐山水田园诗派，使我国的山水田园诗发展到新的高峰。诗人们以山水田园为审美对象，把细腻的笔触投向静谧的山林，悠闲的田野，创造出一种田园牧歌式的生活场景，表达了对宁静平和生活的向往。宋代以后，山水田园诗趋于衰落，虽没有盛唐的风采但仍有一些传世的佳作。关键词：中国山水田园诗发展轨迹诗歌是中国古典文学史中最灿烂夺目的乐章，而山水田园诗则是这恢宏华章中清新淡雅的一页，如一缕清风带给我们心灵的宁静与休憩。可是，由于受到社会实践条件和文化价值取向的制约，把自然作为独立的审美对象的诗篇，没能在诗歌发展的最初阶段产生，而是在诗歌经历了长期发展才出现。本文追溯山水田园诗的发展源头，跟寻其发展的脚步探讨中国古代以描写田园风光和田园生活以及山水之景、游涉之情的山水田园诗的发展。进入正文之前首先要明确一个概念问题。田园诗和山水诗往往并称，但这是两类不同的题材。田园诗会写到农村的风景，但其主题是写农村的生活、农夫和农耕。山水诗则主要是写自然风景，写诗人主体对山水客体的审美，往往和行旅联系在一起。(一)孕育萌生的表现《诗经》是中国最早的诗歌总集。从题材范围来看，这其中已经有不少对山水田园的赞美之辞。这种对山水田园生活的直接记录是简单的，但同样质朴感人。如：《蒹葭》里的“蒹葭苍苍，白露为霜”；《采薇》里的“昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏”；《桃夭》里的“桃之夭夭，灼灼其华”。这些我们今天还烂熟于心的名句就是因为对自然界景物的真实刻画，渲染了气氛，增强了艺术感染力。文字描绘往往只是点到为止，不作更深入细致的描述，它们只是诗人借以引发烘托情绪的媒介和载体。---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---《楚辞》中关于自然山水的描写，较之《诗经》更为具体、细致，笔墨也更多一些，显示出作者较丰富的艺术想象力和较高的审美追求。诗中借自然山水表现的情感更炽热更浓烈，描写也更富有层次性，体现出对自然客体的全面勾勒。《九歌·湘夫人》中，萧瑟的秋风，碧绿的湖水，树木、花草、水鸟构成了一幅完整的自然画面，作者有意识的地借景抒情，满心的等待，望眼欲穿的期盼在对自然景物的描绘得以表现，来衬托出自己丰富的内心世界。和《诗经》中情感表现的一笔带过，轻描淡写不同，《离骚》的情感表达浓烈有不容忽视的艺术感染力。自然景物在诗人屈原笔下，不只是简单以此物比彼物，而是将自己的情感在对自然山水的描绘中有意识的流露出来。山水景物在《楚辞》中仍然处于陪衬附属地位，写景抒情仅仅是为了渲染气氛，寄托情感，诗人并未把山水自然作为独立的审美对象。但是自然景物已经成为诗歌中一个重要的组成部分，山水田园在这里具有了一定的审美情趣，对后水田园诗的形成和发展起到了重要的铺垫作用。本可以一路高调发展的山水田园诗到了汉代却受到汉赋的排挤。汉赋的出现，使自然景物的从属身份开始改变，山水田园不再是抒情言志的附庸。人们开始把关注的目光由社会伦理、民众教化转向自然山水的摹写和再现，自然景物、外在的物质世界成为诗人描写的对象。汉赋注重对外部世界的赞美，注重对客观世界景物美的追求。张衡的《归田赋》无疑是我国文学史上第一篇以田园风光为描写对象的上乘之作。“谅天道之微昧，追渔父以同嬉。超埃尘以遐逝，与世事乎长辞。”想远离污浊的官场而做不到的张衡在内心深处憧憬着悠然自得的田园生活，自然界的万物和谐而美好的存在着，诗人沉浸于其中，其乐无穷。尽管只是设想，但却表现出积极的人生态度。“于是仲春令月，时和气清，原隰郁茂，百草滋荣。王雎鼓翼，鸧鹒哀鸣，交颈颉颃，关关嘤嘤。于焉逍遥，聊以娱情。”对田园风光的清新描绘，对自然景物的无限向往正是诗人渴望身...