竹刻艺术走向生活，探索多元[摘要]竹子天生具有平淡、清气、朴实的气质，其衍生开来的虚心净节、弯而不屈的品质，历来受到文人墨客的喜爱。所以，有人说竹刻是个曲高和寡的小众艺术，是少数人才能享受的艺术。不过随着经济的发展，物质生活的丰富，人们的生活方式也正在发生转变，人们有了更多的对文化艺术的追求，更加在意内心精神的满足，人们正在追寻一种文化、精致、高雅的生活方式。于是，让文化艺术从专业走向普通大众，成为目前文化艺术发展最重要的工作之一。这也使从事竹刻艺术的人开始思考“从艺术走向生活，又在生活中再现艺术”这一问题。[关键词]竹刻;生活化;审美化;多元化[]J528.5[文章标志码]A[]2095-7556（2020）2-0046-02本文文献著录格式：钟小燕.竹刻艺术：走向生活，探索多元[J].天工，2020（2）：46-47.艺术，它代表的绝不仅仅是文明的表征、传承與发展，更是培养人们适应当代社会所必需的素养和技能的重要方式。在日常生活中发现美、审视美、创造美是所有艺术的核心理念，作为艺术的一个门类，走进生活也应该是竹刻艺术获得持久发展的必然要求。竹刻艺术的发展固然需要一批优秀的竹刻艺术家、工艺美术大师，但更为重要的是要使社会上的普通大众能够认识、欣赏竹刻艺术作品，促进构建一种更美、更积极的人生观和价值观。不论是从艺术源于生活的特征而言，还是从现实生活中艺术品能促进人们高尚情操、积极的心理作用而言，都要求我们的竹刻艺术必须走向生活，简单点说，就是竹刻艺术生活化。本文所说的多元化，是指领悟方式的多元化、表达内容的多元化、表达方式的多元化。一、感受生活，领悟方式多元化感受生活美，领悟生活美，是现代社会人们认识世界、享受生活的一种核心素养，也是人们改造世界、创造美的生活的基础和前提。作为一个竹刻艺术工作者，感受生活中的美，领悟生活中的美，更是创造出优秀艺术品的必要条件。中国竹刻历史悠久，根据古代文献上的记载，中国竹雕艺术的源头，早在商朝以前就已出现，三代以下，延续至今，有无数的杰作值得竹刻艺术家去欣赏观摩，一个竹刻艺术工作者肯定有必要尽可能多地去欣赏古往今来竹刻艺术的杰作，去领略“兽蹄式连盖竹制漆盒”“西汉彩漆龙纹竹勺”“西夏竹雕人物残片”“唐雕人物花鸟纹尺八”，去欣赏“明三松款仕女笔筒”“明张希黄南窗遐观笔筒”“清封义侯竹根罗汉像”，去揣摩“金西厓刻金北楼画仰俯竹扇骨”“白士风海棠画眉臂搁”“徐秉方荷花横件”，一定能够感受到在中国不同时期政治、经济、文化的特征与审美趣味，这不仅仅是了解这门艺术的来龙去脉，更是为了体悟这门艺术的美，提升自己的审美感受力，为自己的创作奠定一个坚实的基础。从事竹刻艺术工作时，艺术家除了要欣赏大师作品之外，还应该多元地深入生活、观察生活、领悟生活，让自己的艺术生涯和广阔的生活经验紧密联系起来，丰富多彩的现实生活有着极其丰富的内容。例如，花鸟鱼虫是竹刻中最常见的题材，荷花盾形的叶片，表面颜色深，富有蜡质感，叶脉清晰，背面色浅有龟裂纹;柳树垂挂下来的枝条绿叶;螳螂可以折叠起来的捕捉足，这些都是生活中通过细致的观察得来的。再如，竹刻艺术家想创作一系列古村落题材的作品，那就可以到农村去采风，寻觅收集各种素材，从而丰富自己的生活，扩展知识面，为创作提供丰富的资料。艺术创作不仅应该具有独特的形式美，在内容上还应具有更深层的情感。黑格尔曾经说过：“艺术家不仅要在世界里看得很多，熟悉外在的和内在的现象，而且还要把众多的、重大的东西摆在胸中玩味，深刻地被它们感动，得到过很多的经历，有丰富的生活，然后才有能力具体形象地把生活中真正深刻的东西表现出来。”只有运用合理多元的领悟方式，走向自然、融入社会，脚踏实地地感受生活、感悟出生活的真谛、品尝生活的五味，才能用自己的真情实感去描绘生活、创造生活，从而创作出鲜活的作品。显然，这是一种极富情智的自我教学。二、贴近生活，表达内容多元化所有的艺术都是社会生活的反映，这几乎是一个公论。西方从古希腊以及文艺复兴时期的“模仿自然”说到近代的“再现现实”说，中国从隋朝姚最的“师造化”到清朝石涛“搜尽...