中国金融王国的缔造她是台湾首位进军纽约佳士得的珠宝设计师，她设计的珠宝代表着完备、无暇和宝贵，受到全世界的追捧。在她的作品中，可以看到冰冷的珠宝都被给予了独有的灵魂。赵心绮，这个不行思议的女人，用她坚决的信念冲破重重难关，用自己的灵魂和生命，缔造着属于自己的珠宝王国。把珠宝变成“微雕艺术”赵心绮的童年没有美丽的洋娃娃，而是爸爸给的一块一块的烂泥巴。由于爸爸是个雕塑家，工作的时候很怕吵，所以每当当心绮缠着爸爸陪她玩时，就会递给她一块粘土，让她自己捏一朵花，或雕一只小老鼠，于是当心绮便静谧下来。等爸爸忙完他的创作，也会来指引心绮的小创作，告知她花朵的弧形，小动物的眼睛，怎样修改才更生动。而观赏自己雕出的“艺术品”，是当心绮童年最欢乐的事情，在当心绮的记忆力，整个童年除了黏土，还有外公那些堆起来比自己还高的图纸。当心绮觉得作为建筑师的外公很了不得，因为台湾有几千座庙宇出自他手。她常被外公带着去各个寺庙佛塔，一边观赏庙宇廊柱上的蟠龙和佛像的神情，一边听外公讲那些几千年前的故事。---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---耳闻目睹，她对建筑产生了深厚的爱好。但是在她国中毕业后，提出想去纽约读室内设计时，却遭到了妈妈的坚决反对。在妈妈的印象中，女人当室内设计师，最终必须会变成女工头，每天在建筑工地监工，最终建议她学珠宝设计。而对赵心绮来说，只要能够做设计，就是件让人快乐的事。也正是因为她的家传，当赵心绮第一次拿起工具蜡雕珠宝时，就比任何人都渴望要把手中的珠宝变成“微雕艺术”。在学习的过程中，她深深的爱上了珠宝设计。“我发觉一件珠宝艺术品，其实就是一件微型建筑物，每个层次、构造、弧度、转折，都要经过准确缜密的规划计算，不仅是钻石镶口的排列、火光的呈现，甚至要考虑到人体工学和力学支撑架构。因为体积小，困难度更高，更有挑战。”2004年，从美国回到台湾，让她面对了珠宝设计这个行业最残酷最现实的一面。“那时候在台湾，大家不会去敬重珠宝设计，在整个创作过程中，我特别不快乐。我大局部的订单是为了满意我的客人，不是满意我的创作。那种状况可能是一个对现实的妥协。”赵心绮有着刚毅坚毅的性格，她坚信：只有经验长期煎熬的磨炼过程，才能成就旷世巨作。为了实现珠宝艺术品的志向，一件作品她往往会重做一二十次，不计本钱重新来过，只为追求更极致的“完备”。“四季系列”带你走进奇丽世界也许2005年的时候，赵心绮就不接订单了，专注---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---做四季系列。“当我的客人回来找我做订单的时候，我对她们说不，我说我在做一个新的工程。那时候对我而言就是一个珠宝艺术的起先，我要建立自己的领域和王国。”“夏至手环”是赵心绮最为知名的“四季系列”的春夏款首推手环。赵心绮在纽约中心公园漫步时，一个小男孩拿着树枝编织的手环相送而深深打动了她，从而激发了她的创作灵感。为了用珠宝呈现出树枝、叶蔓在四季改变下的光色流丽和花朵的活灵活现，赵心绮一次次的修改、重塑蜡雕初模，但还是没有得到让自己满足的结果。父亲发觉她遭受了创作瓶颈，特意带她到一个远离市区的安静山庄，那里有一片梦幻般的花海。父亲要她静心视察这里各种各样的花，花的姿态、变换的颜色、甚至是花儿绽放的过程。在领会到这些花儿在大自然中奔放过程的同时，赵心绮也感悟到了父亲给自己的训诲：只有充溢生命力和灵魂的艺术作品才会胜利。有了这样非凡的生命体验，赵心绮随着内心的感觉雕铸蜡模，每隔一段时间就雕塑几片花瓣，过一段时间再回来检视它们，长达一年的时间，就这样按部就班。完成蜡雕初模后，她起先了长达两年搜集彩色钻石的艰难任务，趁出席各国展览的时机，看到内心所期盼的彩色钻石就如获至宝的一一保藏。但作品还是在进度达成80%时闹起“钻荒”。为了成就这件作品，赵心绮不去考虑高达50%的钻石损耗率，毅---本文来源于网络，仅供参考，勿照抄，如有侵权请联系删除---然带着近五十克拉的彩色钻石，飞往比利时找寻最正确的钻石切磨师，...