从芥川龙之介作品看其独特艺术风格芥川龙之介1882年3月出生于东京，本姓新原。生母于生下他八个月后猝然精神失常，后被其舅父芥川道章收为养子，改姓芥川。芥川家是延续十几代的武士家族，舅父喜欢南画和俳句。其居住地是江户时代文人墨客的汇聚地，芥川自幼生活在浓郁的文化氛围中。芥川天资聪颖，少年时期熟读了大量文学作品。大学时开始接触西方文化并参加了“新思潮”文学组织。后在夏目漱石的指导下，取得了文坛上的名声。1919年，芥川加入“每日新闻”社，专门从事文学创作。20世纪20年代以后，随着无产阶级文学运动的兴起，以芥川为首的“新思潮派”开始每况愈下。当时芥川体弱多病，神经衰弱等多种病症接踵而至;另外姐姐家庭的变化，使得家中经济负担加重;担心母亲精神病会遗传给自己，又使得他精神负担很重。在多重压力下，1927年7月，年仅35岁的他在家服用大量安眠药自杀身亡。他是一名多产的作家，被称为文坛“鬼才”。其一生创作时间仅仅13年，却问世了短篇小说148篇，小品55篇，随笔66篇，以及大量的评论、游记、诗歌等。《傻子的一生》是其遗作之一，有人称之为随想集，也有人称之为近似自传集。该作品中诸多地方映射的是芥川本人的一生。本文仅从以下几点探析其晚期文学作品的几点特征。一、篇幅短小精悍，却极具韵味《傻子的一生》这部作品中，内容共分成51部分，因为每部分都使用了极其简练的措辞，多由一两个小段落构成，甚至其中有几部分仅仅由一两句话构成。例如第16部分全文是:“他枕着散发玫瑰叶香的怀疑主义，读着阿纳托尔•法朗士的书。可是，他没有注意到枕中还有半人半马神。”第29部分全文是:“那是一把铁制酒壶。这只细纹酒壶使他懂得了‘造型’的美。”如此寥寥数语就结束一部分，因此难以称之为章节，此处姑且称之为片段。短短几句话，似乎是轻描淡写，却又意味深长。在日本文学作品中，如此短小精悍的篇章结构，除了俳句之外恐怕实不多见。尽管笔墨不多，却处处彰显出芥川龙之介文采的高超之处。每每读来，均有让人回味无穷之处。在第1片段中“人生还不如波德莱尔的一行诗”成为众多读者大家赞赏的绝妙之笔。尽管是唯心的思想，却也体现出了作者对当时社会状况的一种反抗心理。而且这种唯美主义的思想倾向对后来的很多作家均产生了重要影响。第37片段的一首小诗:“草笠随风舞，飘摇落道旁;我名何所惜，但愿君名扬。”遇到了才力与自己相当的女人。在摆脱心灵危机之际，写出如此有特色的内容来得以自我解脱，不仅体现出其信手拈来的文学造诣，也体现出写作中情景交融、包含韵味的写作特色。文中如此耐人寻味之处比比皆是，这也堪称芥川晚期文学作品的特征之一。二、善于运用忧郁的场景描写在文章的片段中，很少见到令人兴高采烈的场景描写，或者说几乎见不到他轻松愉悦的情景，几乎所到之处均为凄凉、阴森、令人忧郁的场景。倾斜的房子、淋雨的柏油路、仰望冒着火花的架空线、摆放着的尸体、人力车跑在冷冷清清的阴天的乡间小道上、彩色剥落了的佛像、散发着牛粪味的小路、火灾后的废墟……很多片段都是主人公置身于令人郁闷或令人窒息的场景。就连夜幕下刚刚结婚的夫妻的谈话也变得喜忧参半。妻子抱着孩子含泪说:“那边有一只船。”回答是:“嗯。樯杆断了的船。”我们每每阅读至此，都感叹作者对悲伤表达的高超:托物言志，借景抒情，一切一切，都入目三分地为描写心中的凄楚作铺垫。“悲伤”笼罩着他的生活，因此要么目睹令人恐怖的场景，要么遐想使人悲伤的一草一木。作为芥川龙之介的遗稿，如此多忧郁的景致，显示出他对社会、对生活的关注是细致入微的。悲情悲景比比皆是，同时也显示出他对世态炎凉的绝望之情。自身身体的每况愈下，家中琐事的烦心，事态的炎凉……悲伤似乎无时无刻不在缠绕他，这也是他积极寻求解脱途径的一大因素。三、多用联想、比喻的方式在文章的51个片段中，还多处运用了联想和比喻的修辞手法。虽然不是刻意地精雕细琢，却因为由此及彼的丰富想象或比喻而增添了作品的文采。由运货马车想到割去了耳朵的荷兰人，由军舰联想起了荷兰芹菜，由玉米联想到神经进而又想到受伤害的自画像……在其生活中，任何一丝一毫的物品都可...